Drupad - Dhrupad

Dhrupad (ध्रुपद) bir türüdür Hindistan klasik müziğinin gelen Hint yarımadasındaki . Bu klasik Hint müziği ile bağlantılı önemli bir vokal tarzı bilinen en eski tarzıdır Haveli Sangeet ait Pushtimarg Sampraday ve ayrıca Güney Hint ilişkin Karnatik gelenek. Bu, dhruva (ध्रुव, taşınmaz, kalıcı) ve pada'dan (पद, ayet) türetilen Sanskritçe kökenli bir terimdir . Dhrupad'ın kökleri eskidir. Hindu Sanskritçe metni Natyashastra'da (~200 BCE - 200 CE) ve Bhagavata Purana'daki (~800-1000 CE) Kitap 10'un 33. bölümü gibi diğer antik ve ortaçağ Sanskritçe metinlerinde tartışılmaktadır. ve Krishna için adanmış şarkılar özetlenmiştir.

Bu terim, hem şiirin nazım biçimini hem de söylendiği üslubu ifade eder. Manevi, kahramanca, düşünceli, erdemli, ahlaki bilgeliği veya şarkı-müzik kombinasyonunun ciddi biçimini barındırıyor. Dan Tematik madde aralıkları dini ve manevi (çoğunlukla öven Hindu tanrıları kraliyet kadar) hayranlığı , müzikoloji ve romantizm.

Bir Dhrupad'ın Sthayi (veya Asthayi), Antara , Sanchari ve Abhoga olarak adlandırılan en az dört kıtası vardır. Sthayi kısmı, orta oktavın ilk dörtlü ve alt oktav notalarını kullanan bir melodidir . Antara kısmı orta oktavın ikinci dörtlüsünü ve yüksek oktav notalarını kullanır. Sanchari kısmı, halihazırda çalınan Sthayi ve Antara parçalarını kullanarak bütünsel olarak inşa edilen geliştirme aşamasıdır ve üç oktav notasının tümü ile oluşturulmuş melodik materyali kullanır. Abhoga, dinleyiciyi ritmik varyasyonlarla da olsa, ideal olarak dagun (yarım), tigun (üçüncü) veya caugun (dördüncü). Bazen Bhoga adlı beşinci bir kıta dahil edilir. Genellikle felsefi veya Bhakti (bir tanrı veya tanrıçaya duygusal bağlılık) temalarıyla ilgili olsa da, bazı Dhrupad'lar kralları övmek için bestelendi.

Dhrupad gelenek evliyasının geri kaydedilir Braj ( Mathura ) yani Swami Haridas'a , Surdas , Govind Swami'ye Haveli Sangeet arasında Asht Saha ve ardından Tansen ve Baiju Bawara . Dhrupad kompozisyonu Bhagwan Shri Vishnu'ya veya onun enkarnasyonlarına dayandığında, Vishnupad olarak adlandırılır.

Tarih

Dhrupad, kökenini eski Samaveda metnine kadar takip eder . Samaveda melodi yardımıyla attılar ve Samgana denilen ritm. Yavaş yavaş bu, ayet ve ölçünün tanıtımıyla 'Chhanda' ve 'Prabandha' adlı diğer vokal stiline dönüştü. Bu iki unsurun kaynaşması Dhrupad'ın ortaya çıkmasına neden oldu.

Dhrupad muhtemelen türemiş dhruvapada belirtilen Natyashastra yapılandırılmış şarkıları göstermek için. Hint alt kıtasının her yerinde bulunan klasik müziğin temel biçimlerinden biridir. Kelime, taşınmaz ve kalıcı anlamına gelen Dhruva'dan gelir. Manevi, kahramanca, düşünceli, erdemli, ahlaki bilgeliği veya şarkı-müzik kombinasyonunun ciddi biçimini barındırıyor. Yugala Shataka Shri Shribhatta arasında Nimbarka Sampradaya 1294 CE yazılmış, Dhrupad sözleri içerir.

Adlı bir müzik türünü bahseder erken kaynak Dhrupad olan Ain-i-Akbari ait Ebû Fazl (1593). Daha sonraki çalışmalar, malzemenin çoğunu Gwalior'un Man Singh Tomar'ın (fl. 1486-1516) sarayındaki müzisyenlere atfediyor. Babür mahkemesinden alınan bu hesaplarda Dhrupad, nispeten yeni bir müzik formu olarak tasvir edilmiştir; ve Sanyal'a göre, çoğu kaynak Drupad'ın kökenini Man Singh Tomar'ın mahkemesine borçlu olduğu konusunda hemfikir. Ravi Shankar , formun on beşinci yüzyılda yerini aldığı prabandha'dan bir gelişme olarak ortaya çıktığını belirtir . 16. yüzyıl Bhakti azizi ve şair-müzisyen Swami Haridas (ayrıca Nimbarka Sampradaya'da ), Krishna'ya adanmış şarkıları olan iyi bilinen bir dhrupad şarkıcısıydı . Swami Haridas'ın öğrencisi Tansen'in diğer şeylerin yanı sıra Dhrupad besteleriyle ünlü olduğu Babür sarayında saray müziği oldu . Ünlü Kathak ve Odissi temsilcisi Parwati Dutta, 1990'lardan beri kendisi tarafından icra edilen Dhrupad geleneği üzerine yenilikçi ve araştırmaya dayalı Kathak besteleriyle tanınır. Dhrupad geleneğini, tarihini, felsefi sembolizmini, estetiğini, edebi temelini ve taal ile keşfini derinlemesine inceledi ve Alap-Jod-Jhala-Bandish boyutlarını Kathak performanslarında solo ve koreografik çalışmalarda ve öğretimde uyarladı.

Dhrupad eskidir ve Khyal adlı başka bir müzik türü (sadece iki parça Sthayi ve Antara vardır) ondan evrimleşmiştir. Dhrupad ciddi bir müziktir, canlandırıcı ve kahramancadır, saf ve manevidir. Khyal süs notaları ekler, daha kısa, karamsar ve kutlama.

Dhrupad'da eski dans pratiği Dr. Puru Dadheech tarafından son zamanlarda yeniden tanıtıldı . Dr Dadheech, 'Dhrupad'ı resmi Kathak sahnesine ve bu kompozisyonu 28 matra'ya getiren Hindistan'ın Kathak dansçısıdır.

Doğa ve uygulama

Dhrupad bugün bildiğimiz şekliyle bir solo şarkıcı veya az sayıda şarkıcı tarafından tabla yerine pakhavaj veya mridang'ın ritmine uyum içinde icra edilir . Vokaliste genellikle iki tanpura eşlik eder , oyuncular arkada oturur ve perküsyoncu vokalistin sağındadır . Geleneksel olarak dhrupad için kullanılan birincil enstrüman Rudra Veena olmuştur , ancak surbahar ve sursringar da bu müzik için uzun süredir kullanılmaktadır. Tercihen, dhrupad için kullanılan herhangi bir enstrümanın derin bir bas kaydına ve uzun bir sürekliliğe sahip olması gerekir.

Tüm Hint klasik müziği gibi , dhrupad da modal ve monofoniktir , tek bir melodik çizgi ve akor ilerlemesi yoktur . Her rapa bir sahiptir modal çerçeve mikro ton süsleme (zenginliği - Gamak tipiktir).

Metinden önce tamamen doğaçlama bir bölüm olan alap gelir . Dhrupad'daki alap , popüler olarak Vedik mantralardan ve beejakshar'lardan türetilen bir dizi hece kullanılarak tekrarlanan bir dizi düzende söylenir : a rene na, té te rene na, ri re rene na, te ne toom ne ( bu son grup uzun bir cümlenin sonunda kullanılır). Bu heceler, farklı permütasyon ve kombinasyonlarda da yaygın olarak kullanılmaktadır. Dhrupad stilleri uzun, ayrıntılı alaplara sahiptir , yavaş ve kasıtlı melodik gelişimleri yavaş yavaş hızlanan bir ritmik nabzı getirir . Dhrupad çoğu stilleri, böyle bir sistem bir saat, geniş bölünmüştür sürebilir şarkı alap uygun (ölçüm yapılmadan), Jor (ritimle birlikte) ve jhala (hızlanan tıngırdatmaya) ya da nomtom hece çok hızlı bir tempoda söylenen zaman. Daha sonra beste ritmik eşlikle söylenir: seri sırayla dört dize sthayi , antara , sanchari ve aabhog olarak adlandırılır .

Bileşimler metre (mevcut tala ) tivra (7 atış), sul (10 vuruş) ile Chau 10 yenmek için bir bileşim olup grubu - (12 atış) jhap denen tala SADRA 14 atım bir grubu ise Dhamar olan dhamar denir . İkincisi, Holi bahar festivaliyle ilişkili daha hafif bir müzik formu olarak görülüyor .

Konser performansının yanı sıra tapınaklarda dhrupad söyleme pratiği devam ediyor, ancak çok az sayıda kayıt yapılmış. Konser dhrupad'ına çok az benziyor: çok az alap var ya da hiç yok; Klasik ortamda kullanılmayan çan ve parmak zilleri gibi vurmalı çalgılar burada kullanılır ve kullanılan davul , mridangam'a oldukça benzeyen mrdang adı verilen daha küçük, daha eski bir varyanttır .

Gharanas, Aile ve stil

Klasik dhrupad'ın dört geniş üslup varyantı ( vanis veya banis ) olduğu söylenir - Gauri (Gauhar), Khandar, Nauhar ve Dagar, geçici olarak 7. Yüzyıldan bilinen beş şarkı söyleme stiliyle ( geetis ) bağlantılıdır : Shuddha, Bhinna, Gauri, Vegswara ve Sadharani.

Bir dizi dhrupad Gharana vardır : "evler" veya aile tarzları.

En iyi bilinen gharana, Dagar vani veya Dagar Gharana'da şarkı söyleyen Dagar ailesidir . Dagar stili alap'a büyük önem verir ve birkaç nesil boyunca şarkıcıları çiftler halinde (genellikle çiftler halinde) performans sergiler. Dagarlar Müslümandır ama Hinduların Tanrı ve Tanrıça metinlerini söylerler.

Bishnupur gharana özellikleri Manilal Nag , Mita Nag ve Madhuvanti Pal diğerleri arasında.

Bihar eyaletinden Darbhanga gharana, Dumraon Gharana (Buxar) ve Bettiah gharana gelir. Darbhanga gharana'nın Mallickleri, Khandar vani ve Gauharvani ile bağlantılıdır. Ram Chatur Mallick (1902 - 1990), Vidur Mallick (1936 - 2002), Abhay Narayan Mallick (d. 1937), Laxman Bhatt Tailang (d.1928) ve Siyaram Tiwari (1919 - 1998), Darbhanga gharana'nın iyi bilinen temsilcileriydi. geçen yüzyıl. Darbhanga gharana'dan Dhrupad, 1980'ler ve 1990'lar boyunca Vrindaban'da yaşayan ve öğretmenlik yapan merhum Pandit Vidur Mallik sayesinde Vrindaban'da güçlü bir temsile sahiptir . Dhrupad'ın büyük kadın sanatçıları arasında Asgari Bai (1918 - 2006), Alaka Lahiri , Ashok Nandy (d.1946), Madhu Bhatt Tailang, Pakistanlı şarkıcı Alisha Rasheed (d. 1978) ve İtalyan şarkıcı Amelia Cuni (d. 1958) sayılabilir.

Dumraon Gharana - Bihar'ın Dhrupad gelenekleri Dumraon gharana, yaklaşık 500 yıllık eski bir dhrupad müziği geleneğidir. Bu gharana , kurulduğunda Dumraon Raj krallarının himayesinde gelişti . Bu gharana'nın Drupad stili (vaniler ) Gauhar , Khandar ve Nauharvani'dir . Bu gharana'nın kurucusu Pt. Manikchand Dubey ve Pt. Anup Chand Dubey. Her iki sanatçı da Babür İmparatoru Shahjahan tarafından ödüllendirildi. Dumraon Gharana geleneğine de ait olan Bharat Ratna Ustad Bismillah Khan'ın babası. Genellikle Shahnai'yi Dhrupad tarzında oynadı. Dumraon Gharana'nın (Buxar) yaşayan ünlü şarkıcıları arasında Pt. Ramjee Mishra, Dumraon Gharana.Pt.'nin bir temsilcisi. Kamod Mishra- Vrindavan ayrıca Dumraon Gharana'nın bir temsilcisi.

Pt. tarafından Shree Krishn Ramayan gibi birçok kitap bu gharana tarafından yazılmıştır. Gana, Jay Prakash Dubey ve Prakash Kavi tarafından yazılan Dubey, Surprakash, Bhairav, Prakash, Rashprakash'ı aradı. Dr. Arvind Kumar tarafından yazılan Abishek Sangit Pallav.

Bu gharana üzerinde çok çalışma yapılmıştır ve bu Dumraon Gharana'nın birçok öğesi araştırma konusudur. Bhaiarav Prakash, Jay Prakash Dubey Urf Bnachu Ji Dubey tarafından 1875'te yazılmıştır. Abhisekh Sangit Pallav, Dr. Arvind Kumar tarafından yazılmıştır ve Varnika Hintçe müfredatında Bihar ki sangit Sadhna için -9. sınıf için yazılmıştır.

Mishralar Gaurhar, Dagur, Nauhar ve Khandar stillerini uyguladılar. Bu gharana, Bettiah Raj krallarının himayesinde gelişti . Pandit Falguni Mitra , şimdiki nesilde bu Gharana'nın bir temsilcisidir .

Ünlü Dhrupad üsleri ve virtüözlerinden bazıları Pandit Gokulotsavji Maharaj , Uday Bhawalkar , Ritwik Sanyal , Nirmalya Dey , Pt.Kshitipall Mallick, Pt. Ram Chatur Mallick ve Gundecha Kardeşler .

seminerler

ITC Sangeet Araştırma Akademisi Bilimsel Araştırma Departmanı, geleneği bilimsel metodolojilerle ilişkilendirme çabası içinde 1987'den beri sempozyumlar ve çalıştaylar düzenlemektedir. Bu çalıştayların/sempozyumların amacı müziğin çeşitli alanlarında araştırma bilinci oluşturmaktır. 2013'te Ulusal Sahne Sanatları Merkezi (Hindistan) (NCPA, Mumbai) ile ortaklaşa Dhrupad Semineri düzenlediler ve burada Dr. Puru Dadheech Dhrupad'ın kökenini ve öncüllerini tartışmak için konuşmacı olarak katıldı.

Prof. Richard Widdess (Müzik Bölümü Başkanı, Doğu ve Afrika Çalışmaları Okulu, Londra Üniversitesi, Birleşik Krallık) ve Dr. Puru Dadheech (Indore, Hindistan) Dhrupad'ın kökenini uzun uzun tartıştılar. Dr. Puru Dadheech, Dhrupad'ların Raja Mansingh Tomar'ın zamanlarından daha yaşlı olduğunu belirledi.

Dhrupadāngi Kathak

Kathak'ın eski formu Dhrupad ile sunuldu, ancak zaman geçtikçe khyal, thumri, bhajan, kirtan vb. gibi daha yeni formlar Kathak için daha popüler müzikal temeller haline geldi. Parwati Dutta, Dhrupad türünü ve ezoterik felsefesini yeniden ziyaret ettiği ve Kathak performansıyla - hem solo hem de yeni koreografik kreasyonları - yeniden canlandırdığı için itibar kazandı. Düzenli olarak son 30 yılda geleneksel 'haydutlara' dayalı Dhrupadangi Kathak besteleri ve ortaçağ şairleri, sanskrit şairleri ve çağdaş kavramlar ve edebiyat üzerine yeni kreasyonlar icra ediyor.

belgeseller

Film yapımcısı Mani Kaul , Ustad Zia Mohiuddin Dagar ve Ustad Zia Fariduddin Dagar'ın vesayeti altındayken , 1983'te Dhrupad müziği üzerine ilk belgesellerden birini " Dhrupad " olarak yaptı. Bu Hintçe uzun metrajlı belgesel , Zia Mohiuddin Dagar'ın oğlu olan genç Bahauddin Dagar ile birlikte onun gurularını da içeriyor . Hindistan Filmler Bölümü tarafından üretilen film, Fatehpur Sikri ve Jaipur'un Jantar Mantar'ında Dhrupad'ın tarihi ile ilişkili yerlerde , müzikal formun teorisini ve pratiğini dile getirerek çekildi . PSBT tarafından yapılan 'Vaikhari' filmi, Kathak ve Odissi dansçısı Parwati Dutta'nın Alap-Jod-Jhala ve Bandish of Dhrupad deyimlerini ördüğü sanatsal keşifler etrafında dönüyor.

Dhrupad'daki Üniversite Programları

MGM Üniversitesi bünyesinde MAHAGAMI GURUKUL , Dhrupad Müzik - Vokal ve Enstrümantal alanında, Gurukul sistemini takip etmek ve aynı zamanda bir Üniversite sertifikası almak isteyen Dhrupad öğrencilerinin akademik arayışlarına hitap eden Üniversite Derecesi / Diploma / Sertifika başlattı .

Referanslar

bibliyografya

Caudhurī, Vimalakānta Rôya (2000). Hindustani Klasik Müzik Sözlüğü . Motilal Banarsidas. ISBN'si 978-81-208-1708-1.
Sanyal, Ritwik ; Widdess, Richard (2004), Dhrupad: Hint Müziğinde Gelenek ve Performans , Ashgate Publishing, Ltd., ISBN 9780754603795
Te Nijenhuis, Emmie (1974). Hint Müziği: Tarih ve Yapı . BRILL Akademik. ISBN'si 90-04-03978-3.

Languages

In other projects