Yumi Matsutoya - Yumi Matsutoya

Yumi Matsutoya
Doğum adı Yumi Arai
Ayrıca şöyle bilinir Yuming, Yumi Arai, Karuho Kureta
Doğmak ( 1954-01-19 )19 Ocak 1954 (67 yaşında) Hachiōji, Tokyo, Japonya
Menşei Hachioji, Tokyo , Japonya
Türler Pop rock , caz füzyon , folk rock , kayōkyoku , yetişkin çağdaş
Meslek(ler) Şarkıcı, besteci, söz yazarı, radyo karakteri
Enstrümanlar Vokal, piyano
aktif yıllar 1968-günümüz
Etiketler Alfa
Express/ Toshiba EMI
Capitol Music Co./EMI Music Japonya
İnternet sitesi Yuming'i .co .jp

Yumi Matsutoya (松任谷由実, Matsutōya Yumi Ocak 19, 1954,) lakaplı Yuming (ユーミン, Yumin ) , bir Japon şarkıcı, besteci, söz yazarı ve piyanist. Genellikle şarkılarının hem sözlerinin hem de müziğinin yazarıdır, kendine has sesi ve canlı performansları ile tanınır ve Japon popüler müzik tarihinin en önemli isimlerinden biridir .

Kayıt kariyeri, satılan 42 milyondan fazla kayıtla ticari olarak başarılı oldu. 1990'da The Gates of Heaven albümü, RIAJ tarafından "2x milyon" sertifikasına sahip ilk albüm oldu ve Oricon listelerinde listelenmiş yirmi bir No.1 albümü oldu . Oricon listelerinde 18 yıl üst üste her yıl en az bir numaralı albümü olan tek sanatçıdır.

Oturum müzisyeni olarak birkaç yıllık deneyim kazandıktan sonra , 1972'de şarkıcı-söz yazarı olarak çıkış yaptı. Kariyerinin ilk başlarında, doğum adı olan Yumi Arai (荒井 由実, Arai Yumi ) altında çalıştı . 1975'te Arai , halk ikilisi BanBan tarafından kaydedilen ticari olarak başarılı bir şarkı olan " Ichigo Hakusho wo Mou Ichido"nun bestecisi olarak tanındı. Aynı yıl, Japonya'nın Oricon Listelerinde ilk bir numaralı hit olan "Ano Hi ni Kaeritai"nin başarısıyla vokalist olarak popülerlik kazandı . Diğer ünlü şarkılar arasında "Haru-yo, Koi" ve "Sweet, Bitter Sweet" yer alır.

In Çağdaş Japon Kültür Ansiklopedisi , ilerici rock ve Avrupa dan dahil etkilere Yuming'i halk müziğinin tartışmaları hâkim çağdaş müzikal ve gazetecilik dünyasında sofistike, üst orta sınıf kadın Japon ses ve ses üretmek için pop" yazılıdır ve sosyal eleştiri. Bu müzikal deyimin genellikle ilk kez [...] Kobalt Saati'nde gerçekleştiği düşünülmektedir . The 14th Moon albümü ve 1976'da Japon listelerinde ilk 10'da yer alan üç albüm ( Cobalt Hour , Yuming Brand ve Hikōki-gumo ) "J-pop türünün erken klasikleri olarak kabul edilen birkaç şarkı içeriyordu. "

1976'da müzikal işbirlikçisi Masataka Matsutoya ile evlendikten sonra , Arai evli adı altında kayıt yapmaya başladı ve bunu yapmaya devam etti. 1980'ler boyunca Matsutoya'nın müziği, anavatanı Japonya'da Mitsubishi Motors'un reklamlarında belirgin bir şekilde yer aldı ve imajı araçlarını tanıtmak için kullanıldı. Birden fazla hit single'a ek olarak, özellikle 1980'lerin sonlarında ve 1990'ların ilk yarısında, Japon Albümleri Tablosunda muazzam bir ticari başarı elde etti.

Shūkan Gendai dergisi , "zeka, kararlılık, duyarlılık ve yetenek" kriterlerine göre belirlenen en zeki Japon figürleri listesinde Matsutoya'yı üçüncü sıraya koydu (sadece Miyuki Nakajima ve Masayoshi Son'un arkasında ).

biyografi

İlk yıllar

Yumi Arai 1954 yılında Tokyo , Hachiōji'de doğdu . Üç erkek ve bir kız kardeşi vardı ve ailesi, 1912'de kurulan Arai Gofukuten adında bir kumaş dükkânı işletiyordu. Ortaokul öğrencisiyken, 1960'ta açılan Chianti adlı bir İtalyan restoranına giderdi. o günlerde birçok ünlü restorana gitti; Akira Kurosawa , Yukio Mishima , Kōbō Abe , Seiji Ozawa , Ryu Murakami , Taro Okamoto , Kishin Shinoyama ve sonunda ilk prodüktörü olan Hiroshi "Monsieur" Kamayatsu . Kariyerinin başlarında (daha sonra 1977'de tam teşekküllü bir plak şirketi olacak) ait olduğu yayıncılık şirketi Alfa Music , Chianti'nin düzenli müşterileri olan kişiler tarafından kuruldu.

"Yuming" lakabı ona 13 yaşındayken aşık olduğu Çinli basçı Sy Chen (シー・ユー・チェン) tarafından verildi. Müzik kariyerine henüz küçük yaşta başladı. 14 yaşında ilk kez müzisyen olarak çalıştı. Stüdyo müzisyenliği yaptıktan sonra birçok özgün şarkı da yazdı. 17 yaşındayken ilk orijinal şarkısı "Ai wa Totsuzen ni" yayınlandı. 1960'ların etkili Japon grubu The Tigers'ın eski gitaristi Katsumi Kahashi tarafından söylendi .

Nisan 1972'de Arai, Tama Sanat Üniversitesi'ne girdi . Aynı zamanda, o zamanki yayın şirketi Alfa ile bir müzik sanatçısı olarak anlaştı. İlk başta, bir söz yazarı olmak istedi. Ancak, yayıncılık şirketinin kurucusu Kunihiko Murai, onu şarkıcı-söz yazarı olarak çalışmaya teşvik etti.

Müzik kariyeri

====Erken kariyer; Yumi Arai==== 5 Temmuz 1972'de Arai ilk single'ı "Henji wa Iranai"yi yayınladı. The Spiders'ın eski vokalisti Hiroshi "Monsieur" Kamayatsu tarafından üretildi. Bağlı olacağı ve kariyeri boyunca tüm albümlerini yayınlayacağı şirket olan Toshiba EMI tarafından Liberty alt etiketi altında (Alfa'nın yayıncılık şirketi olarak hareket ettiği) piyasaya sürülen ilk single'ı sadece 300 kopya sattı. (Daha sonra ilk LP'si Hikō-ki Gumo'da yeniden kaydedilmiş biçimde yer alacaktı .)

İlk tam albümü Hikō-ki Gumo'yu Haruomi Hosono, Shigeru Suzuki, Tateo Hayashi ve Masataka Matsutoya'dan oluşan Tin Pan Alley olarak bilinen Caramel Mama grubuyla kaydetti ve Toshiba EMI tarafından Express adı altında piyasaya sürüldü. alt etiket Kasım 1973'te; başlık parçası (ve çıkış parçası) daha sonra The Wind Rises (2013) filminin tema şarkısı olarak kullanıldı . Bir sonraki albümü Misslim (1974), Tin Pan Alley'in klavyecisi Masataka Matsutoya'nın tüm şarkılarını düzenledi. Üçüncü stüdyo albümü Cobalt Hour (1975), erken dönem ünlü şarkısı "Sotsugyō Shashin" i içeriyor. Aynı yıl, koro grubu Hi-fi Set'in aynı isimli ilk albümlerinde cover'ı yaptı. Bu kapak versiyonu da single olarak başarılı oldu. Daha sonraki yıllarda birçok Japon sanatçı tarafından cover'landı ve Japonya'nın klasik pop şarkılarından biri haline geldi. Aynı yıl, erkek folk ikilisi BanBan, "Ichigo Hakusho o Mou Ichido" adlı şarkısını kaydetti ve Oricon listesinde bir numaraya ulaştı. Diğer sanatçıların ticari başarısı nedeniyle söz yazarı olarak ünlendi.

Yumi, ilk J-Pop klasiği olarak kabul edilen yüksek tempolu bir şarkı olan beşinci single'ı Rouge no Dengon ("Rouge Message") ile orta düzeyde bir başarı elde etti . Zamanın en iyi Japon kız grubu Candies ile bu şarkıyı söyleyerek televizyonda boy gösterdi ve şarkı yıllar içinde birçok sanatçı tarafından coverlandı.

Şarkıcı-söz yazarı olarak ilk hit'i altıncı single'ı "Ano Hi ni Kaeritai" idi. Ağustos 1975'te TBS TV dizisi Katei no Himitsu'nun tema şarkısı olarak kullanıldı . İki ay sonra, single olarak yayınlandı ve Oricon grafiğinin zirvesine ulaştı. Yumi Arai olarak son albümü The 14th Moon (1976), basta Leland Sklar ve davulda Mike Baird'i içeriyordu . Bu albümden bu yana, Masataka Matsutoya tüm albümlerini kendisi üretti. "Yuming" lakabını, kocasıyla olan birliğin adı anlamına geldiğini de düşünüyor. "Ano Hi ni Kaeritai" ile elde ettiği başarının ardından, Oricon listesinde bir numaraya ulaşan ilk albümü oldu. Ayrıca 1976 yılsonu listesinde üç albümü ( Cobalt Hour , Yuming Brand ve Hikō-ki Gumo ) ilk 10'da yer aldı. İlk çıkışından dört yıl sonra Japon albüm listelerine hakim oldu. Bu şaşırtıcı rekor o zamandan beri hiç kimse tarafından kırılmadı.

1989'da beşinci single'ı "Rouge no Dengon" (üçüncü albümünden) ve üçüncü single'ı "Yasashisa ni Tsutsumaretanara" (kullanılan versiyon ikinci albümündendi), Kiki's Delivery filminin tema şarkıları olarak yer aldı. hizmet . Günümüzde, bu melodiler onun erken dönemdeki kayda değer şarkıları olarak biliniyor. Şarkılarından bazıları Joni Mitchell ve Carole King gibi birçok Amerikalı ve Avrupalı ​​müzisyenden derinden etkilendi . Batı kültürünü ve Japon popunu karıştıran öncü bir şarkıcı-söz yazarı olarak, Japon popüler müziği üzerinde güçlü bir izlenim bıraktı.

Yumi Matsutoya'da çalışıyor

29 Kasım 1976'da Masataka Matsutoya ile evlendikten sonra emekliliği düşünmüştü. Ama sonunda evli adı altında bir müzisyen olarak çalışmaya devam etmeye karar verdi. 1978'de Yumi Matsutoya adıyla unutulmaz ilk albümü Benisuzume'yi çıkardı. 1970'lerin sonlarında ve 80'lerin başında, her yıl iki albüm çıkardı. Ancak bu albümler, bekarken çıkardığı albümlerden daha az başarılıydı. Yine de, o yıllarda tanınmış şarkılarından birkaçını yazdı ve albümleri Oricon listesinde ilk 10'a ulaştı.

Benisuzume piyasaya sürülmeden önce, Toshiba EMI tarafından Albüm adlı bir derleme yayınlandı. Çoğunlukla Yumi Arai olarak yayınladığı şarkıları ve yalnızca single olarak yayınlanan iki şarkıyı içeriyordu. Matsutoya bu derlemeyi yayınlamak istemedi; 1982'de yayınlanan otobiyografisinde bu albüm hakkında yazıyor ve "Müzik kariyerimdeki en büyük leke" olarak adlandırıyor. Bu nedenle, 1998 yılına kadar başka bir derleme albümünün yayınlanmasına asla izin vermedi. Ancak, eski plak şirketi ve yayıncılık şirketi Alfa Records, 1977'den sonra (Alfa nihayet bağımsız bir plak şirketi olarak kurulduğunda) piyasaya sürdü. izni olmadan eski ezgilerinden oluşan birçok derleme. Böylece 1990'ların sonlarında kızlık soyadıyla yazdığı tüm şarkılarının telif haklarını satın aldı; Bu karara yardımcı olan şey, Toshiba EMI'nin o zamana kadar 1994'te, Alfa hala bir yayıncılık şirketi iken Toshiba EMI tarafından yayınlanan albümler de dahil olmak üzere Alfa kataloğunun kontrolünü yeniden ele geçirmesiydi, bu nedenle ilk kataloğunun Alfa'nın 2001 yılındaki satışından kurtulmuş olmasıydı. Alfa'dan sonra Sony mali zorluklarla karşı karşıya kaldı.

Onuncu albümü Surf and Snow (1980), onun için olumsuz gidişatı değiştirdi. Albüm piyasaya çıktığında, daha önce diğerleri kadar iyi satmadı. Ancak 1986'da "Koibito ga Santa Claus" hit film Watashi wo Ski ni Tsuretette'in tema şarkısı olarak popüler oldu . Albüm sonunda 400.000'den fazla kopya sattı. 1981'de Japon pop müziğinin zirvesine döndü. Nobuhiko Obayashi tarafından yönetilen ve Kadokawa Pictures tarafından dağıtılan Nerawareta Gakuen filminin müziklerini kocası yazdı . Filmin tema şarkısı olarak "Mamotte Agetai" yazdı. Bu şarkının single'ı Oricon'da iki numaraya ulaştı ve yaklaşık 700.000 kopya sattı. Single'ın başarısının ardından, on birinci albümü Sakuban Oaishimasho (1981), ikinci bir numaralı albümü oldu. O yıldan 1997'ye kadar, çıkardığı ardışık 17 stüdyo albümü Oricon listelerinde bir numaraya ulaştı.

The Japan Times'tan Ian Martin 2016'da şöyle yazdı: "Aynı zamanda Matsuda'nın rekor kıran 1 numaralı hit single çalışmasına katkıda bulunurken, Matsutoya'nın kendi çalışması albümlere neredeyse militan bir odaklanmayı sürdürdü ve ikisi arasında kurduğu dengeyi korudu. ticari başarı ve sanatsal bütünlük, birçok hevesli müzisyen için bir ilham kaynağıdır."

1982'de Rouge no Dengon adlı bir otobiyografi yayınladı . Bu kitapta hayatını abartılı bir üslupla yazmıştır. Sanat çalışmalarını kendi albümlerinde yapmayı düşündü. Sakuban Oaishimasho (1981) albümünün sanat eseri Hipgnosis tarafından tasarlanmıştır ve Compartment adlı videonun yapımcılığını Storm Thorgerson , Aubrey Powell ve Peter Christopherson yapmıştır . İkinci filmden bir logo tasarımı da "Yuming" logosu oldu ve 1984 albümünün kapağı olarak kullanıldı No Side . Aubrey Powell ve Richard Evans ait Hipgnosis da 1983 albümü "Voyager" kapağını tasarladı. 1970'lerden bu yana, muhteşem ve yeni setler kullanarak konserlerde sahne alan bir sanatçı olarak da ünlüdür. Sahnede ayrıntılı görsel teknoloji kullandı ve yüz milyon yen'den fazlaya mal olduğu söyleniyor. İki canlı albüm ve birkaç video yayınladı. 1986'da ilk canlı albümü Yuming Visualive DA-DI-DA'yı çıkardı . Sadece CD ve kaset olarak yayınlandı ve uzun yıllar hayranları arasında en nadide parçalardan biri oldu.

Ticari zirve ve düşüş

1980'lerin sonunda ve 1990'ların başında, albümleri synclavier özellikli mekanik seslerden oluşuyordu . Ayrıca, birçok ünlü West Coast müzisyeni tarafından kaydedildi. Ancak sonraki yıllarda, plak yapımcısı ve kocası Masataka Matsutoya, bu albümlerdeki ucuz ritim bölümünden pişmanlık duydu. Before the Diamond Dust Fades.... (1987) o dönemdeki tüm albümlerinden daha fazla sattı. 1980'lerin sonunda, rekor satışları arttı. Delight Slight Light KISS (1988), onun için ilk milyon satan rekor oldu. 1995'teki bu albümden Katmandu albümüne kadar sekiz stüdyo albümü yayınladı ve hepsi milyonun üzerinde sattı. Her şeyden önce, bu albümlerden ikisi, The Gates of Heaven (1990) ve The Dancing Sun (1994), iki milyonun üzerinde kopya sattı. İlki, Japonya'daki ilk çift milyon satan albüm. Dawn Purple (1991), albümün yayınlanmasından bir hafta sonra bir milyonun üzerinde kopya sattı. Plak satışları Japon müzik endüstrisi tarafından takdir edildi. Diamond Dust Fades'den önce... 1988 Japonya Rekor Ödüllerini kazandı ve Cennetin Kapıları 1991 Japon altın disk Grand Prix'sini kazandı.

Gates of Heaven ve o yıllardaki birkaç albümü , 1980'lerin sonunda ve 1990'ların başında varlık fiyatlarındaki balonun neden olduğu Japonya'daki iyimser atmosferi yansıtıyordu . O günlerde sık sık "Gençliğin Karizması" veya "Aşkın Hevesli Lideri" olarak anılırdı. Matsutoya, plak şirketi Toshiba-EMI'den , yavaşlayan ekonomi nedeniyle single satışlarının hızla albüm satışlarını geçtiğini duyduktan sonra bir fark yaratmaya karar verdi. İnsanların albümü satın almasını sağlamak için, 1990'ların başında yaklaşık dört yıl boyunca herhangi bir fiziksel single yayınlamadı, ancak albümlerindeki şarkıları "albüm kesmeleri" olarak radyoya tanıttı. The Gates of Heaven (1990), Dawn Purple (1991) ve Tears And Reasons (1992) albümleri Oricon listelerinde çok iyi performans gösterdi ve kısmen müzikle desteklendi. Ancak, 1993 sonbaharında, zaten TV dizisi Dare nimo Ienai'nin tema şarkısı olarak bilinen "Anniversary"den bu yana dört yıl içinde ilk fiziksel single olan "Manatsu no Yo no Yume" yi yayınladı . 1.400.000 kopya sattı ve Japonya'da en çok satan 89. single oldu. Bu onun en başarılı single'ı.

Ertesi yıl, "Merhaba, Arkadaşım" ve "Haru-yo, Koi" adlı iki milyon satan single'ları üretti. Bu single'ların her ikisi de TV dizilerinde kullanıldı (birincisi Kimi to Ita Natsu'da gösterildi , ikincisi NHK tarafından yayınlanan aynı başlıklı programda kullanıldı ). Özellikle ikincisi, standart numaralarından biri olarak ünlüdür. Bu şarkılar, popüler şarkıların gücüyle iki milyon satan ikinci albümü olan The Dancing Sun albümünde de yer aldı . Aynı yıl, (başlangıçta Toshiba Corporation tarafından 1960 yılında Toshiba Musical Industries olarak kurulan ve daha sonra Toshiba , 1973'te şirketin %50'sini İngiliz EMI Grubuna sattığında Toshiba-EMI olarak yeniden adlandırılan) plak şirketinin özsermaye oranı değiştirildi. EMI şu anda şirkette %55 hisseye sahipken, Toshiba şirkette kalan %45 hisseye sahip oldu.

Uzun yıllar manevi dünyayla ilgilendi ve bu tercihi, 1990'larda daha da derinleşen bir eğilim olan şarkılarında sıklıkla temsil edildi.

Ağustos 1996'da, evliliğinden yaklaşık yirmi yıl sonra, Yumi Matsutoya Yumi Arai olarak geri döndü ve Nakano Sunplaza, Tokyo'da üç gün sahne aldı. Bu canlı kaydın alıntıları video ve CD'de yayınlandı. Canlı performanslardan bir ay önce, ilk standart şarkısı "Machibuse"un (kendisi söylemedi) yeni kaydedilmiş bir versiyonu single olarak yayınlandı. 1995'e kadar her yıl stüdyo albümleri çıkardı, ancak popülaritesi 1996'da düşmeye başladı. Yirmi dokuzuncu stüdyo albümü The Waves of Zuvuya'dan (1997) sonra plak satışları giderek azaldı.

"Yumi Matsutoya" olarak 1977'den beri derleme albüm çıkarmamıştı. Daha önce derleme albüm çıkarmak istemiyordu. Ancak, 1998'de çift albüm derlemesi Neue Musik: Yumi Matsutoya Complete Best Vol. 1 . 28 şarkı ve Tin-Pan-Alley'in eski üyeleriyle kaydedilen iki yeni şarkı içeriyordu. Ayrıca, bu albümün birkaç şarkısı hayranları tarafından oylanarak seçildi. Bu aşamada, onun en çok satan ve son dört milyon satan albümü.

Son yıllar

Çok satan derleme albümünün yayınlanmasından sonra, istediği müziği yapacağını açıkladı. 1999'dan itibaren sekiz stüdyo albümü yayınladı.

30 Haziran 2007 tarihinde, Toshiba Corporation için Matsutoya en plak yılında kalan% 45 hissesini sattı EMI ve şirketin EMI tam sahipliğini verdi. Etiketin adı daha sonra Toshiba'nın işten çıkarılmasını yansıtmak için Toshiba-EMI'den EMI Music Japan olarak değiştirildi. Eylül 2012'de İngiliz EMI grubu dağıldı ve çeşitli şirketlere satıldı. 1 Nisan 2013'te EMI Music Japan, Universal Music Japan'a dahil oldu, şirket olarak feshedildi ve EMI Records Japan olarak yeniden adlandırıldı . Bu nedenle, Matsutoya'nın sonraki tüm yayınları Universal Music Japan aracılığıyla olacaktır .

2013 yılında, Matsutoya'nın Hikouki Gumo şarkısının Studio Ghibli'nin The Wind is Rising (Kaze Tachinu) filminin kapanış teması olarak kullanılacağı açıklandı .

Ödüller ve onurlar

Matsutoya, 29 Nisan'da yayınlanan 2013 bahar onur listesinde Mor Kurdeleli Onur Madalyası ile dekore edilmiştir. Madalya , sanatsal, akademik veya atletik katkıların tanınması içindir.

Üretim işleri

söz yazarı

Bir söz yazarı ve söz yazarı olarak Yumi Matsutoya, Hi-Fi Set , Asami Kobayashi , Kenji Sawada , Hiromi Gō , Toshihiko Tahara , Reimy ve diğer birçok sanatçı için yüzlerce şarkı yazdı . "Ichigo Hakusho o Mou Ichido" (Banban, 1975 tarafından seslendirildi) ve "Machibuse" (Seiko Miki tarafından seslendirildi, Hitomi Ishikawa, orijinal olarak 1975'te yayınlandı) gibi bazıları büyük hit oldu. Hit şarkılarının çoğu idol şarkıcı Seiko Matsuda tarafından söylendi . Matsuda tarafından söylenen "Akai Sweet Pea", "Nagisa no Balcony" (1982) ve "Hitomi wa Diamond" (1986) dahil olmak üzere Oricon single listesinde bir numaraya ulaştı. Bu single'lar Matsuda'nın en bilinen şarkılarından bazıları. Matsutoya, aralarında Yosui Inoue , Takashi Matsumoto , Kōki Mitani , Kunihiko Kase , Shizuka Ijuin'in de bulunduğu birçok şarkı yazarı ve söz yazarı ile işbirliği yaptı . Ayrıca , 1984'te Kobayashi'nin Cryptograph albümünde yer alan Asami Kobayashi ile Lynsey de Paul ve Barry Blue'nun kaleme aldığı Sugar Shuffle şarkısının Japonca sözlerini birlikte yazdı. Diğer müzisyenler için şarkı yazarken, genellikle Kureta Karuho takma adını kullanır (呉田軽穂) . Greta Garbo adına yapılmış bir parodidir .

Diğer sanatçılarla işbirliği

İlk albümlerinde, 1970'lerde henüz başarılı olamayan birkaç ünlü Japon şarkıcı-söz yazarı, arka vokal olarak şarkı söyledi; Tatsuro Yamashita , Taeko Onuki , Akiko Yano ve Minako Yoshida . Yamashita, şarkılarının koro kısımlarını genellikle 70'lerde düzenlerdi. Ancak daha sonraki yıllarda, 1980'lerin sonundaki müzik kariyerini "Queen of Hype Blues" adlı kendi şarkısında eleştirdi. Matsutoya, 30 yılı aşkın kariyerinde birçok şarkıcıyla düet yaptı; Takao Kisugi, Toshinobu Kubota , Masumi Okada ve Takao Tajima dahil .

Ayrıca diğer müzisyenlerle birkaç ortak single kaydetti. 1985 yılında Kazumasa Oda ve Kazuo Zaitsu ile birlikte "Imadakara" şarkısını çıkardı. Çoğunlukla Oda ve Matsutoya tarafından bestelendi, Ryuichi Sakamoto tarafından düzenlendi ve eski Sadist Mika Grubu üyeleri tarafından çalındı . Aynı yılın Haziran ayında gerçekleştirilen canlı etkinlikte Matsutoya'yı vokalist olarak ekleyen grup, "Sadistic Yuming Band" olarak tekrar bir araya geldi ve bu şarkıyı seslendirdi.

1986'da Matsutoya , Southern All Stars'ın lideri Keisuke Kuwata ile bir TV programı için tema şarkısı olan "Kissin' Christmas"ı yazdı . Yalnızca TV'de yayınlanan bu şarkı, en başarılı iki Japon şarkı yazarının ortak çalışmasıydı. Ancak, şarkı hiçbir formatta yayınlanmadı.

1992'de Matsutoya ve Karl Smokey Ishii , "Ai no Wave" single'ı için işbirliği yaptı. O yazdı ve onunla birlikte B-Side "Roman no Dengon". Aynı yıl, Ishii, Japonya'da en çok satan beşinci single olan "Kimi ga Irudake de"yi yayınladı. Bu nedenle single, hit geçit töreninin zirvesine doğal olarak tırmandı. "Roman no Gengon"un adı, şarkılarının kendi parodisiydi; Matsutoya'nın "Rouge no Dengon" ve Kome Kome Club'ın "Roman Hikou" adı altında seçildi.

1990'ların sonunda popülaritesi hızla düştüğünde, popüler grup Pocket Biscuits ile bir şarkı kaydetti . 2000 yılında tek "Milenyum" üzerinde işbirliği yaptılar, ancak beklenen başarıya ulaşamadı.

2002'de popüler erkek grubu V6'nın bir alt birimi olan Coming Century grubu için "Koi no Signal" şarkısını yazdı . Zamanın diğer Coming Century şarkılarıyla karşılaştırıldığında, şarkının sözleri daha içten ve iyimserdi.

2005 yılında Matsutoya, dört Doğu Asyalı sanatçıyla "Yumi Matsutoya ve Friends of Love the Earth" adlı grubu kurdu; Dick Lee Singapur'dan, Lim Hyung Joo adlı Güney Kore , amin Çin'den ve Xu Ke. Matsutoya yeni grup için "Smile Again" şarkısını yazdı ve şarkı sadece iTMS'de yayınlandı. Matsutoya , aynı yılın Eylül ayında Expo 2005 konserinde göründüğünde, konuk olarak göründüler ve bu şarkıyı söylediler. Aynı yılın Yılbaşı Gecesi'nde, Japon geleneksel yıllık TV müzik programı Kohaku Uta Gassen'de göründüler ve "Smile Again"i seslendirdiler. Ertesi yıl, Matsutoya şarkıyı yeniden kaydetti ve A Girl in Summer albümünde yayınladı . 2006 sonbaharında, bu birim daha fazla üye ekledi. Sadece bir konserleri vardı ve yeni single'ı "Knockin' at the Door"u CD'de yayınladılar.

2006'da 1950'lerin sonu ve 1960'ların popüler Japon komedi ekibi Crazy Cats için "Still Crazy for You" şarkısını yazdı ve vokalist Kei Tani ile düet yaptı . Grubun 1986'dan beri ilk yeni single'ı olarak piyasaya sürüldü ve Oricon listesinde 14 numaraya yükseldi. Bu, ulaştıkları en yüksek grafik pozisyonuydu.

2012 yılında Yumi , çalışmalarına ilham kaynağı olduğunu düşündüğü grup Procol Harum ile " A Whiter Shade of Pale " i kaydetmek üzere Londra'ya geldi . 1967 klasiğinin bu yeni versiyonunda Gary Brooker ile üç dize ve Geoff Whitehorn'un bir gitar solosu içeren bir düet seslendirdi . Yumi ve Procol Harum daha sonra büyük Japon şehirlerinde bir dizi Aralık konseri verdi ve bunlardan biri daha sonraki bir televizyon programı için kaydedildi.

Diskografi

stüdyo albümleri

  • Hikō-ki Gumo (1973) ("Yumi Arai" olarak anılır )
  • MISSLIM (1974) ("Yumi Arai" olarak anılır )
  • Kobalt Saati (1975) ("Yumi Arai" olarak anılır)
  • 14-banme no Tsuki (The 14th Moon) (1976) ("Yumi Arai" olarak anılır )
  • Benisuzume (1978)
  • Ryusenkei '80 (1978)
  • ZEYTİN (1979)
  • Kanashii hodo Otenki(Kalbimdeki Galeri) (1979)
  • Toki no Nai Otel (1980)
  • Sörf ve Kar Cilt Bir (1980)
  • Mizu no Naka no ASIA e (1981)
  • Sakuban Oaishimasho (1981)
  • İNCİ PIERCE (1982)
  • REENKARNASYON (1983)
  • Gezgin (1983)
  • YAN YOK (1984)
  • DA-DI-DA (1985)
  • ALARM à la modu (1986)
  • Diamond Dust ga Kienumani(ELMAS TOZU solmadan önce... ) (1987)
  • LEVHA HAFİF HAFİF ÖPÜŞME (1988)
  • Aşk Savaşları (1989)
  • Tengoku Kapısız (Cennetin Kapıları) (1990)
  • Şafak Mor (1991)
  • Gözyaşları ve Nedenleri (1992)
  • U-miz (1993)
  • Dans Eden Güneş (1994)
  • Katmandu (1995)
  • Kovboy Kız Rüya (1997)
  • Suyua no Nami (Zuvuya'nın Dalgası) (1997)
  • Donmuş Güller (1999)
  • Akasya (2001)
  • Kışın Kanatları, Yazın Tonları (2002)
  • Yuming Kompozisyonlar: YÜZLER (2003)
  • VIVA! 6×7 (2004)
  • Yazın Bir Kız (2006)
  • Soshite Mouichido Yumemiru Darou (Ve Yeniden Rüya Göreceğim…) (2009)
  • Yol Gösterisi (2011)
  • POP KLASİKO (2013)
  • Uchū Toshokan (Evrensel Kütüphane) (2016)

Resepsiyon

2006 yılında Japonya'da 10 ila 49 yaş arasındaki kişilerle yapılan bir ankette Oricon Style , bir numaralı satan "Valentine's Radio" şarkısını (1.606.780 kopya) Japonya'da üçüncü en popüler Sevgililer Günü şarkısı olarak buldu. En popüler şarkı, Sayuri Kokushō'nun sadece 317.000 kopya satan 1986 çıkış single'ı " Valentine Kiss " oldu. İlk beşe giren diğer şarkılar (sırasıyla) Dreams Come True'dan "Love Love Love" (2,488630 kopya), Kinki Kids'den "Happy Happy Selamlama" (608,790 kopya) ve Miles Davis'in " My Funny Valentine " şarkısıydı .

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar