Dünyayı Satan Adam (albüm) - The Man Who Sold the World (album)

Dünyayı satan adam
MWSTWUS2.jpg
Orijinal 1970 Amerikan sürümü
tarafından stüdyo albümü
Yayınlandı 4 Kasım 1970 ( 1970-11-04 )
kaydedildi 17 Nisan – 22 Mayıs 1970
Stüdyo Trident ve Danışmanlık , Londra
Tür
Uzunluk 40 : 29
Etiket Merkür
Üretici Tony Visconti
David Bowie kronolojisi
David Bowie'nin Dünyası
(1970)
Dünyayı Satan Adam
(1970)
Büyük Dory
(1971)
alternatif kapak
1971 İngiliz sürümü
1971 İngiliz sürümü

The Man Who Sold the World , İngiliz müzisyen David Bowie'nin üçüncü stüdyo albümü. İlk olarak4 Kasım 1970'de Amerika Birleşik Devletleri'nde ve 10 Nisan 1971'de Birleşik Krallık'ta Mercury Records tarafından piyasaya sürüldü. Albüm Tony Visconti tarafından yapıldıveNisan ve Mayıs 1970'de Londra'daki Trident ve Advision Stüdyolarında kaydedildi.Gitarist Mick Ronson ve baterist Mick Woodmansey'in daha sonra Mars'tan Örümcekler'in üyeleri olarak ünlenecek olan bir Bowie kaydındailk kez yer almaları .

Bowie'nin 1969'da kendi adını taşıyan albümünün büyük ölçüde akustik ve folk rock sesini takiben , The Man Who Sold the World , blues rock unsurlarıyla birlikte hard rock'a doğru bir kaymaya işaret etti . Şarkı sözleri de önceki yayınlarından daha koyu, delilik, din, teknoloji ve savaş temalarını keşfediyor. Albümdeki şarkıların hiçbiri resmi single olarak yayınlanmadı , ancak bazı parçalar 1970 ve 1973 yılları arasında single'ların B-side olarak görünmesine rağmen . Başlangıçta Fritz Lang'ın 1927 filmi Metropolis'te bir oyun olan Metrobolist adlı oyun , başlık son olarak değiştirildi. Bowie'ye danışmadan Mercury tarafından dakika.

Albüm, ABD ve İngiltere'de farklı kapak resimleriyle piyasaya sürüldü. ABD'nin serbest bırakılması için sanat eseri, bir akıl hastanesinin önünde karikatür benzeri bir kovboy çizimiydi. Michael J. Weller tarafından çizildi ve aktör John Wayne'in bir görüntüsüne dayanıyordu . Bowie kapak konusunda hevesli değildi, bu yüzden alternatif bir kapak çekmek için Keith MacMillan'ı görevlendirdi. Bowie'nin moda tasarımcısı Michael Fish tarafından tasarlanan mavi bir elbise giydiği son görüntü, İngiltere'deki lansman için kapak olarak kullanıldı. Dünyayı Satan Adam 1972'de RCA Records tarafından yeniden basıldı, kolda Bowie'nin o sırada mevcut karakteri Ziggy Stardust'un siyah beyaz bir resmini içeriyordu , ancak 1990'dan beri yeniden basılanlar orijinal İngiltere sanat eserini canlandırdı.

Dünyayı Satan Adam başlangıçta ABD'deki müzik eleştirmenleri tarafından İngiltere'dekinden daha iyi karşılandı. Yine de, her iki ülkede de ticari bir başarısızlıktı; ancak, 1972'de yayınlanan yeniden yayın, hem ABD'de hem de Birleşik Krallık'ta listelerde yer almayı başardı. Retrospektif olarak, albüm eleştirmenler tarafından grubun performansı ve müziğinin ve şarkı sözlerinin rahatsız edici doğası nedeniyle övüldü ve birçok kişi tarafından Bowie'nin "klasik döneminin" başlangıcı olarak kabul edildi. O zamandan beri birden çok kez yeniden yayınlandı ve 2020'de orijinal adı Metrobolist altında 50. yıl dönümü için yeniden düzenlendi.

Arka plan

David Bowie'nin çığır açan single'ı " Space Oddity " Temmuz 1969'da piyasaya sürüldü ve ona ticari başarı ve dikkat getirdi. Ancak, o yıl sonra piyasaya sürülen ana albümü David Bowie (Space Oddity) , kısmen Philips Records'un albümü verimli bir şekilde tanıtamamasından dolayı o kadar başarılı değildi . 1970'e gelindiğinde, Bowie'nin "Space Oddity"den aldığı ilgi dağıldı ve takip eden single'ı " The Prettiest Star " listelere giremedi. Solo sanatçı olarak potansiyelinin giderek azaldığını fark eden Bowie , daha önce Bowie ile Space Oddity'de çalışmış olan basçı Tony Visconti ve davulcu John Cambridge ile bir grup kurmaya karar verdi . Kendilerine Hype adını veren grubun hala bir gitariste ihtiyacı vardı.

Yönlendirmeye oldukça açıktı ve bir bakıma, birlikte çalıştığım diğer davulcuların çoğundan çok daha fazla yapmak istediğim şeyi gerçekleştirdi.

– David Bowie , Mick Woodmansey'i tartışırken , 1994

2 Şubat 1970'de Bowie, Londra'daki Marquee Club'daki bir performansın ardından gitarist Mick Ronson ile tanıştı . İkisi hemen bağlandı ve birlikte çalışmayı kabul etti. Görüşmelerinin ardından Ronson, Hype'a katıldı. Grubun performansları için üyeler, Bowie'nin 20 Mart 1970'te evlendiği ilk karısı Angela Burnett ve Visconti'nin o zamanki kız arkadaşı Liz Hartley tarafından yapılan gösterişli süper kahraman benzeri kostümler giydiler . Bowie Rainbowman'dı (gökkuşağı renginde bir kıyafet giyiyordu), Ronson Gangsterman'dı ("keskin bir kruvaze takım elbise giyiyordu"), Visconti Hypeman'di ( göğsünde dev bir 'H' harfi olan Süpermen benzeri bir kıyafet giyiyordu) ve Cambridge Kovboy adamdı ("fırfırlı" bir gömlek ve büyük bir şapka giyiyor). Hype, aylarca tuhaf kostümler içinde performans göstermeye devam etti; 11 Mart 1970'teki bir gösteriden sonra Visconti'nin kıyafetleri çalındı ​​ve eve Hypeman kostümüyle dönmek zorunda kaldı. Bowie, o yılın Mart ayının sonunda Hype performanslarını durdurdu, böylece kayıt ve şarkı yazmaya odaklanmanın yanı sıra menajeri Kenneth Pitt ile olan anlaşmazlıkları yönetmeye odaklanabildi . Space Oddity parçasının yeni single versiyonu " Memory of a Free Festival " ve erken bir " The Supermen " denemesi bu süre zarfında kaydedildi.

Cambridge, Mart ayının sonunda Hype'dan ihraç edildi ve yeni davulcu Mick "Woody" Woodmansey , Ronson'un önerisiyle gruba katıldı. Biyografi yazarı Kevin Cann'a göre Cambridge Bowie tarafından görevden alındı, ancak biyografi yazarı Nicholas Pegg'e göre Visconti, görevden alınmanın Ronson'un talebi olduğunu hatırlattı. Woodmansey, Bowie hakkındaki ilk izlenimi hakkında 2015'te şunları söyledi: "Bu adam bir rock & roll yıldızı olarak yaşıyor ve nefes alıyordu ." Nisan 1970'e kadar, Hype'ın dört üyesi, bir ziyaretçi tarafından " Drakula'nın oturma odası gibi" bir ambiyansa sahip olarak tanımlanan bir apartman bloğuna dönüştürülmüş bir Edward dönemi konağı olan Haddon Hall, Beckenham'da yaşıyordu. Ronson ve Visconti, Haddon Hall'daki büyük merdivenin altına derme çatma bir stüdyo inşa ettiler; Bowie, 1970'lerin başlarındaki demolarının çoğunu orada kaydetti.

Kayıt

The Man Who Sold the World'ün kayıtları 17 Nisan 1970'de Londra'daki Advision Stüdyolarında başladı ve grup " All the Madmen " üzerinde çalışmaya başladı . Ertesi gün 18 Nisan'da Ralph Mace, "Memory of a Free Festival"in tek versiyonu üzerindeki çalışmasının ardından George Harrison'dan ödünç alınan Moog synthesizer'ı çalması için işe alındı . O sırada Mace, aynı zamanda Mercury Records'ta klasik müzik bölümünün başkanı olan 40 yaşında bir konser piyanistiydi . Bu süre zarfında Bowie, Pitt ile olan sözleşmesini feshetti ve müstakbel menajeri Tony Defries ile görüştü . Kayıtlar 21 Nisan 1970'de Londra'daki Trident Studios'a taşındı ve Nisan ayının geri kalanında Mayıs ortasına kadar orada devam etti. 4 Mayıs günü, bunlardan ikincisi "Running Gun Blues" ve "Kurtarıcı Makinesi" kaydedildi bant, aslen için ve başlığı attı başlık parça Bowie Kurtarıcı Machine" son halini oluşturmak için farklı bir melodi haline şarkıyı yeniden işlenmesi önce ". Kayıt ve miksaj 12 Mayıs'ta Advision'a taşındı ve on gün sonra tamamlandı. Bowie, son gün başlık parçası için vokalini kaydetti.

Bowie, o sırada yeni karısı Angie ile ve yönetim sorunlarıyla meşgul olduğundan, müzik büyük ölçüde Ronson ve Visconti tarafından düzenlendi. Ronson, oturumları Visconti'den birçok prodüksiyon ve düzenleme tekniğini öğrenmek için kullandı. Bowie resmen Dünyayı Satan Adam'daki tüm müziklerin bestecisi olarak kabul edilse de biyografi yazarı Peter Doggett, Visconti'den alıntı yaparak şunları söyledi: "şarkılar dördümüz tarafından yazıldı. Bir bodrumda sıkışırdık ve Bowie sadece onları sevip sevmediğini söyle." Doggett'ın anlatısında, "Grup (bazen Bowie'nin gitar katkısıyla, bazen de değil) orijinal bir Bowie fikrine dayalı olabilecek ya da olmayabilecek enstrümantal bir parça kaydederdi. karısıyla uzandığı kanepe ve bir dizi şarkı sözü fırlattı." Tersine, Bowie, 1998'deki bir röportajda, " The Man Who Sold the World'deki şarkıları benim yazmadığım izlenimine gerçekten itiraz ettim . Sadece akor değişikliklerini kontrol etmeniz gerekiyor. böyle değişir." Örneğin, "The Width of a Circle" ve "The Supermen", seanslar başlamadan önce zaten mevcuttu.

Müzik ve sözler

Sonik manzara Visconti'nindi. Grubun katkısı - davul ve bas gitarla nasıl birlikte çalışması gerektiği - [Ronson]'un gerçekten dahil olduğu bir şeydi.

– David Bowie, Mojo ile yaptığı röportajda

The Man Who Sold the World , Space Oddity'nin büyük ölçüde akustik ve folk rock sound'undan bir çıkıştı . Müzik eleştirmeni Greg Kot'a göre , Bowie'nin yön değiştirmesini hard rock'a çevirdi . Stephen Thomas Erlewine ait AllMusic "hemen hemen tüm sert olarak albüm açıklanan maviler kaya veya psychedelic folk rock Dogget o "itici sert kaya ile dolu" olduğunu yazıyor ederken,". Malzemenin çoğu, onu Bowie'nin diğer sürümlerinden ayıran belirgin bir ağır metal kenarına sahiptir ve Led Zeppelin ve Black Sabbath gibi çağdaş oyunlarla karşılaştırılmıştır . Göre Marc Spitz , Ronson ağır maviler albüm sağlamak için olduğunu "layık Cream ."

Müzik gibi, sözler de öncekinden önemli ölçüde daha koyu. Doggett'a göre, bunlar Bowie'nin 1970'lerin geri kalan on yılı boyunca keşfetmeye devam edeceği sayısız tema içeriyor; bunlar arasında "delilik, yabancılaşma, şiddet, kimlik karmaşası, güç, karanlık ve cinsel mülkiyet" yer alıyor. Sözlerin ayrıca Aleister Crowley , Franz Kafka ve Friedrich Nietzsche gibi isimlerin etkisini yansıttığı görülmüştür . Bowie sözlerin çoğunu son dakikada yazdığı için O'Leary, The Man Who Sad the World'ün beşinci ve sekizinci albümleri Ziggy Stardust (1972) ve Diamond Dogs'tan (1974) daha "tutarlı" bir konsept albüm olduğunu yazıyor. sırasıyla. Şarkıların benzer temaları ve görüntüleri paylaşarak "birbirlerini yansıttığını ve cevap verdiğini" söyleyerek devam ediyor.

birinci taraf

Açılış parçası " The Width of a Circle ", progresif rock'ı inceleyen sekiz dakikalık bir destandır . İlk olarak Şubat 1970'de bir BBC oturumunda piyasaya sürülen şarkı, Ronson'un geniş çapta övülen gitar çalışması tarafından yönetiliyor ve baştan sona geri bildirim ve doğaçlama kullanıyor . Sözleri Lübnan şair başvuru Halil Cibran ve şarkının ikinci yarısında, anlatıcı ile cinsel karşılaşma var Allah'a içinde şeytan 'ın inine. Pegg, şarkının sesini Deep Purple ve Black Sabbath'ı anımsatan olarak tanımlıyor . "All the Madmen"in sözleri Bowie'nin üvey kardeşi Terry Burns'den ilham aldı ve kurumsallaşmış delilik temasını yansıttı. Şarkı, Buckley'nin "çocuksu demans" olarak tanımladığı bir atmosfer yaratan bir kayıt cihazı parçası içeriyor. Doggett, Moog synthesizer'ı kaydın ayrılmaz bir parçası olarak tanımlıyor ve parçaya "çarpıcı bir sonuç" verdiğini belirtiyor. Spitz parçayı "korkunç" olarak nitelendiriyor.

" Black Country Rock " için Bowie, melodinin küçük bir kısmına ve şarkıyı oluşturmak için onları genişleten Ronson ve Visconti'ye verdiği hızlı yazılmış dört satıra sahipti. Bir blues rock ve hard rock şarkısı olan Bowie , vokal performansında Marc Bolan'ı taklit ediyor. " Sonuçta " müzikal olarak Dünyayı Satan Adam'ın geri kalanından farklı , hard rock'tan çok folk rock'a benziyor. Anımsatan bir "oh vallahi" ilahiyi sahip müzikhol numaraları, şarkı sözleri yetişkinliğin bozulmalar yaşamamış masum çocukların bir grup izleyin. "The Supermen"e benzer şekilde, şarkı Nietzsche'nin eserlerine gönderme yapıyor ve Buckley ve Pegg tarafından değeri bilinmeyen bir mücevher olarak tanımlanıyor.

yan iki

"Running Gun Blues"un sözlerinde silahlı suikastçılar ve Vietnam Savaşı yorumları, özellikle de 1968 Mỹ Lai katliamı tartışılıyor. Sözler Space Oddity temalarını yansıtsa da, müzik The Man Who Sold the Man'in baskın hard rock tarzını yansıtıyor . Dünya ve Bowie'nin gelecekteki müzikal yönüne işaret ediyor. Önceki parçaya benzer şekilde, "Saviour Machine", blues rock ve hard rock'ta kök salmıştır. Sözler, insan ırkını geride bırakan bilgisayar kavramını araştırıyor; Bowie'nin metalik benzeri vokal performansı senaryoyu geliştiriyor. Parçaların çoğu gibi, " She Shook Me Cold " çoğunlukla Ronson, Visconti ve Woodmansey tarafından Bowie'nin katkısı olmadan yaratıldı. Spitz, şarkının blues stilini Led Zeppelin ile karşılaştırırken, O'Leary ve Pegg, Ronson'un Cream'den Jack Bruce'u taklit etmeye çalıştığını yazıyor . Sözler, " You Shook Me " (son zamanlarda Jeff Beck tarafından coverlandı ) ve Robert Johnson'ın " Love in Vain " şarkılarına benzer bir cinsel zaferi araştırıyor .

Albümün başlık parçası, birçok eleştirmen tarafından "korkunç" olarak tanımlandı. Müzikal olarak, Ronson'dan "dairesel" bir gitar riffine dayanmaktadır. William Hughes Mearns'in " Antigonish " (1899) adlı şiiri de dahil olmak üzere çok sayıda şiirden esinlenen sözler şifreli ve hatırlatıcıdır . Anlatıcı, ikinci koroda önerildiği gibi, "Kontrolü asla kaybetmedim" ifadesinin "Asla kontrolü kaybetmedik" ile değiştirildiği gibi, bir tür doppelgänger ile karşılaşır . Bowie'nin vokalleri baştan sona yoğun bir şekilde "aşamalı" ve Doggett'ın sözleriyle albümün geri kalanında bulunan "metalik tiyatro"dan hiçbirini içermiyor. Şarkıda ayrıca Pegg'in "uğursuz" olarak tanımladığı güiro perküsyon da yer alıyor . "Süpermen", Nietzsche'nin temalarını, özellikle de Übermensch veya "Süpermen" teorisini belirgin bir şekilde yansıtır . Albümdeki diğer parçalar gibi, şarkı da ağırlıklı olarak hard rock. 1973'te Bowie tarafından bir "dönem parçası" ve daha sonra "faşist öncesi" olarak tanımlandı.

Kapak resmi

Dünyayı Satan Adam'ın 1970 tarihli orijinal ABD sürümü, Bowie'nin arkadaşı Michael J. Weller tarafından Cane Hill akıl hastanesinin önünde bir kovboyun resmedildiği karikatür benzeri bir kapak çizimini kullandı . Arkadaşı orada hasta olan Weller, Bowie'nin ondan müziğin önsezi tonunu yakalayacak bir tasarım yaratmasını istemesinden sonra bu fikri önerdi. Pop art tarzları üzerinde çizim yaparak , hastanenin kasvetli ana giriş bloğunu hasarlı bir saat kulesiyle tasvir etti. Tasarımın ön planı için Weller, aktör John Wayne'in bir fotoğrafını kullanarak on galonluk şapka takan ve elinde tüfek tutan bir kovboy figürü çizdi, bu da "Running Gun Blues" şarkısına gönderme olması gerekiyordu. Bowie, Weller'e, Sanat Laboratuvarı'nın bir parçasıyken daha önce posterlerinde kullandığı bir özellik olan kovboy şapkasına "patlayan kafa" imzasını eklemesini önerdi . Ayrıca kovboy figürü için boş bir konuşma balonu ekledi ; bu, "kollarınızı sıvayın ve bize kollarınızı gösterin" satırını (pikaplar, silahlar ve uyuşturucu kullanımı üzerine bir kelime oyunu) içermesi amaçlandı, ancak Mercury bu fikri çok müstehcen buldu. ve balon boş bırakıldı. Pegg'e göre, "Bu noktada, [Bowie'nin] niyeti, Fritz Lang'ın 1927 yapımı Metropolis filminin bir oyunu olan Metrobolist albümünü adlandırmaktı ; Mercury LP'yi Amerika'da The olarak yayınladıktan sonra bile başlık kaset kutularında kalacaktı . Dünyayı Satan Adam ".

Bowie, bitmiş tasarım konusunda hevesliydi, ancak kısa süre sonra fikri yeniden gözden geçirdi ve Mercury'nin bir yan kuruluşu olan Philips Records'taki sanat departmanının alternatif bir kapak çekmesi için fotoğrafçı Keith MacMillan'ı görevlendirmesini sağladı. Çekim, Bowie'nin krem rengi ve mavi saten "erkek elbisesi" içinde bir şezlonga uzandığı Haddon Hall oturma odasının "ev ortamında" gerçekleşti ve bu, onun androjen görünümünü kullanmaya olan ilgisinin erken bir göstergesiydi . Elbise İngiliz moda tasarımcısı Michael Fish tarafından tasarlandı . Bowie'nin fotoğraftaki "omuz seviyesinin altına düşen ağartılmış sarı buklelerinin" Dante Gabriel Rossetti'nin Pre-Raphaelite tablosundan esinlendiği söylendi . Amerika Birleşik Devletleri'nde, Mercury, MacMillan'ın fotoğrafını reddetti ve kapağında Weller'in tasarımı olan albümü yayınladı, Bowie'nin hoşnutsuzluğuna rağmen, fotoğrafı Birleşik Krallık'ta yayınlamak için plak şirketine başarılı bir şekilde lobi yaptı. 1972'de Weller'in tasarımının "korkunç" olduğunu söyledi, ancak 1999'da "aslında karikatür kapağının gerçekten harika olduğunu düşündüğünü" söyleyerek yeniden değerlendirdi.

ABD'de Dünyayı Satan Adam'ı tanıtırken Bowie, Şubat 1971'de ilk tanıtım turunda ve röportajlar sırasında, Amerikalıların o zamanlar yayınlanmamış olan İngiltere kapağı hakkında hiçbir bilgisi olmamasına rağmen, Balık elbisesini giydi. 1971 Alman sürümünün sanat eseri, Bowie'nin başı ve bir vücut için bir eli olan kanatlı bir melez yaratık sundu ve Dünya'yı uzağa fırlatmaya hazırlanıyordu. 1972'de RCA Records'un dünya çapında yeniden basımı , kolda Ziggy Stardust'un siyah beyaz bir resmini kullandı. Görüntü, Rykodisc'in İngiltere'deki "elbise" kapağını eski haline getirdiği 1990'a kadar yeniden yapılanmalarda kapak resmi olarak kaldı . "Elbise" kapağı, albümün sonraki yeniden baskılarında ortaya çıktı.

2011 yılında, Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi , David Bowie Is gösterisi için Bowie eserlerinin listesini bir araya getirirken , küratörler elbisenin sergilenmesini istediler, ancak elbisenin Bowie'nin koleksiyonundan kaybolduğunu gördüler.

Serbest bırakmak

Dünyayı Satan Adam , 4 Kasım 1970'de Mercury tarafından SR-61325 katalog numarasıyla ABD'de piyasaya sürüldü. Daha sonra 10 Nisan 1971'de Mercury tarafından 6338 041 katalog numarasıyla piyasaya sürüldü. Bowie başlangıçta Mercury'nin albümü tercih ettiği Metrobolist başlığından kendisine danışmadan yeniden adlandırdığını , ancak ABD'de yayınlanmasının ardından Bowie'yi ağırlaştırdı. etiketi , aynı adı taşıyan yeni çıkan single'ından sonra Holy Holy albümünün adını değiştirmeye ikna etmeye çalıştı . "Holy Holy"nin ticari başarısızlığının ardından, başlık İngiltere'de yayınlanmak üzere Dünyayı Satan Adam olarak kaldı . Cann'a göre, albüm Mercury yöneticileri tarafından beğenilmedi. Ancak, ABD radyo istasyonlarında sık sık çalındı ​​ve "heavy rock içeriği" Bowie'ye olan ilgiyi artırdı. Cann ayrıca Dünyayı Satan Adam'ın bir yeraltı takipçisi geliştirdiğini ve Ziggy Stardust için "sağlam temeller" attığını yazıyor .

"All the Madmen"in promo versiyonu 1970'de ABD'de yayınlanmış olmasına rağmen, albümdeki şarkıların hiçbiri o zamanlar single olarak yayınlanmamıştı. Mercury, "All the Madmen"i Space'den "Janine" ile birlikte bir single olarak yayınladı. Oddity üzerindeki B yüzü katalog numarası Merkür 73173 ile, fakat bunu geri çekti. Aynı şarkı, 1973'te Doğu Avrupa'da "The Width of a Circle" da çıktı. "Black Country Rock", The Man Who Sold the World'ün yayınlanmasından kısa bir süre önce, Ocak 1971'de İngiltere'de "Holy Holy"nin B yüzü olarak piyasaya sürüldü . Başlık parçası, hem 1972'de ABD'de yayınlanan "Space Oddity"nin hem de 1973'te Birleşik Krallık'ta yayınlanan " Life on Mars? " ın B yüzünde yer aldı.

ticari performans

Dünyayı Satan Adam başlangıçta ticari bir başarısızlıktı. Pegg, Haziran 1971'in sonunda albümün ABD'de sadece 1.395 kopya sattığını yazıyor. Aynı yıl, Bowie şunları söyledi: "[o] Beckenham'da kek gibi satıldı ve başka hiçbir yerde satılmadı". Ancak, ticari atılım sonra RCA tarafından 1972 yeniden gönderilmesini izleyen Ziggy Stardust , Dünya Satılan Adam numaraya 24 zirve yaptı UK albüm listesine ABD üzerinde 30 hafta süreyle kaldı ve sayı 105 Billboard Top LP'ler & Teyp grafik, grafikte 23 hafta geçirmek. Albümün 1990'daki yeniden baskısı, UK Albums Chart'ta 66 numaraya kadar yükseldi.

Kritik resepsiyon

Geriye dönük profesyonel incelemeler
Puanları gözden geçir
Kaynak Değerlendirme
Bütün müzikler 4.5/5 yıldız
Chicago Tribünü 2.5/4 yıldız
Popüler Müzik Ansiklopedisi 3/5 yıldız
Müzik Hikayesi 4/5 yıldız
MüzikHound Rock 4/5
dirgen 8.5/10
Q 3/5 yıldız
Rolling Stone Albüm Rehberi 3.5/5 yıldız
Döndürmek 4/5 yıldız
Spin Alternatif Kayıt Kılavuzu 5/10

Serbest bırakıldıktan sonra, Dünyayı Satan Adam genellikle ABD'de İngiltere'den daha iyi karşılandı. Müzik yayınları Melody Maker ve NME başlangıçta The Man Who Sad the World'ü sırasıyla "şaşırtıcı derecede mükemmel" ve "oldukça histerik" buldular . Şubat 1971'de Rolling Stone için yorum yapan John Mendelsohn , albümü "tek tip olarak mükemmel" olarak nitelendirdi ve Visconti'nin "Bowie'nin sesinde yankı, fazlama ve diğer tekniklerin kullanılmasının... "Ayrı ayrı neredeyse aşılmaz olan, ancak birlikte düşünüldüğünde dünyanın ironik ve acı bir duygusunu etkili bir şekilde ileten eğik ve parçalanmış görüntüler" olarak yorumladı. Phonograph Record'dan Colman Andrews, kaydın karışık bir çanta olduğunu, sözlerin hem iyi hem de kötü olduğunu ve Bowie'nin sesini diğer İngiliz sanatçılardan ayırt edilemez bulduğunu, ancak vokal performansının başarılı olduğunu hissetti. Genel olarak, Andrews, "[ Dünyayı Satan Adam ] tamamen başarılı olmasa bile modern müziğin yeni bir alanını tanımlamaya ÇALIŞIYOR. Sırf bunun için biraz ilgiyi hak ediyor." dedi. Who Put the Bomp dergisinden Mike Saunders , Şubat 1972'de The Village Voice'da yayınlanan Amerikan eleştirmenlerinin ilk yıllık Pazz & Jop anketi için 1971'in en iyi 10 albümünü içeren oylamasında The Man Who Sold the World'ü dahil etti .

Geriye dönük olarak, albüm grubun performansı ve müziğinin ve şarkı sözlerinin rahatsız edici doğası nedeniyle övüldü. AllMusic için yaptığı bir incelemede Erlewine, "yüzeyde basit görünen ancak her dinlemede daha boğuk görünen sıkı, bükülmüş ağır gitar rock"ını övdü. Bowie'nin müziğini ve "paranoyak fütürist hikayelerini" "tuhaf" olarak değerlendirdi ve şunları ekledi: "Müzikal olarak yenilik için fazla zaman yok ... en iyi albümler." Albümün yeniden basımıyla ilgili bir incelemede, Q için bir yazar onu "sağlam, cinsel açıdan yüklü bir ilişki" olarak nitelendirirken, bir Mojo köşe yazarı, "Baş döndürücü bir şaşkınlıkla dönen sağlam bir set ... Bowie'nin cephaneliği aceleyle toplanıyordu, ancak bir daha asla bu kadar heyecan verici bir terk edilmeyle konuşlandırılmadı." Douglas Wolk ait Pitchfork Bowie'nin katalog "sır küpü" albümü denir. Dünyayı Satan Adam'ı selefiyle karşılaştırarak , düzenlemeleri daha sert ve "daha etkili" olarak övdü ve sanatsal gelişimini övdü.

sonrası

Dünyayı Satan Adam'ın tamamlanmasından sonra Bowie, hem stüdyoda hem de sahnede daha az aktif hale geldi. Müzik yayıncısı Essex ile sözleşmesi sona ermişti ve yeni menajeri Defries, önceden sözleşmeden kaynaklanan zorluklarla karşı karşıyaydı. Ağustos 1970'de, Visconti, Defries'i sevmemesi ve Bowie'nin The Man Who Sad the World'ün yapımındaki coşku eksikliğinden duyduğu hayal kırıklığı nedeniyle Bowie ile yollarını ayırdı ; sanatçıyı üç ya da dört yıl boyunca son görüşüydü. Ronson ve Woodmansey de Bowie ile diğer kişisel çatışmalar nedeniyle ayrıldı. Seanslar sırasında Bowie'den rahatsız olmasına rağmen, Visconti , on dördüncü stüdyo albümü Scary Monsters (ve Super Creeps) (1980)e kadar The Man Who Sad the World'ü onunla en iyi çalışması olarak değerlendirdi .

Kasım 1970'de kaydedilen ve Ocak 1971'de yayınlanan yeni single'ı "Holy Holy" ticari bir fiyasko olmasına rağmen, single Bowie'ye müzik yayıncısı Chrysalis ile bir sözleşme kazandırdı . Albümün ABD'deki kritik başarısı, Mercury'yi Şubat 1971'de Bowie'yi ülkenin tanıtım amaçlı bir radyo turuna göndermeye sevk etti. Döndükten sonra, takip eden Hunky Dory (1971) albümlerinde yer alacak malzemelerin çoğunu yazdı. ) ve Ziggy Stardust . Bowie ayrıca her iki plakta da oynamak için geri dönen Ronson ve Woodmansey ile bir araya geldi. Ticari hayal kırıklığı sonrasında Hunky Dory , Bowie nihayet ticari başarı elde Ziggy Stardust basçı ile birlikte, 1972. Ronson ve Woodmansey içinde Trevor Bolder'da gibi ünlü olacak, Mars'tan Örümcekler .

Miras

Dünyayı Satan Adam , Bowie'nin biyografi yazarları ve yorumcuları tarafından geriye dönük olarak Bowie'nin sanatsal gelişiminin başlangıcı olarak tanımlandı ve birçok kişi onun sesini bulmaya başladığı ilk albümü olduğu konusunda hemfikirdi. Buckley albümü "gerçekten ilk Bowie albümü" olarak tanımlarken, NME eleştirmenleri Roy Carr ve Charles Shaar Murray benzer şekilde "hikayenin gerçekten başladığı yer burası " dedi. Erlewine, Dünyayı Satan Adam'ı Bowie'nin "klasik döneminin" başlangıcı olarak gösterdi. Benzer şekilde, Annie Zaleski ait AV Kulübü albüm o müzikal bir "kasılarak elektrik şaşkınlık" için bir öncüsü olduğunu yazma, onun "kariyeri planı" olarak adlandırılan Ziggy Stardust ve Aladdin Sane (1973), fakat sıralama ve atmosfer üzerindeki büyük önemi, yanı sıra daha stonger şarkı yazarlığı, Hunky Dory'den önce geldi . Bu arada Paul Trynka, Bowie'nin "ilk gerçekten sürükleyici çalışması" olarak adlandırıyor. Pegg, The Man Who Sold the World'ü rock müzik tarihinin en iyi ve en önemli albümlerinden biri olarak adlandırıyor. Rolling Stone için 2013 yılında yapılan bir okuyucu anketinde , Bowie'nin en iyi onuncu albümü seçildi.

Albüm o zamandan beri Siouxsie and the Banshees , the Cure , Gary Numan , John Foxx ve Nine Inch Nails gibi sanatçıların çalışmalarının gotik rock , dark wave ve bilim kurgu öğelerine ilham kaynağı olarak gösterildi . Glam rock'ın Dünyayı Satan Adam'ın piyasaya sürülmesiyle başladığı iddia edildi , ancak bu aynı zamanda Bolan'ın Mart 1971'de İngiltere televizyon programı Top of the Pops'ta parıltılı görünmesine de atfedildi . Onun günlüğünde, Kurt Cobain ve Nirvana onun en iyi 50 favori albümü listesinde 45 numaradaki o listede. Başlık parçası , Bowie ve Ronson tarafından üretilen İskoç pop şarkıcısı Lulu için beklenmedik bir başarı sağladı ve yıllar içinde 1987'de Richard Barone ve canlı albümleri MTV Unplugged in New için 1993'te Nirvana dahil olmak üzere birçok sanatçı tarafından coverlanacaktı. York .

yeniden yayınlar

The Man Who Sold the World ilk olarak 1984'te RCA tarafından CD olarak piyasaya sürüldü. Albüm, 1990'da Rykodisc/ EMI tarafından bonus parçalarla yeniden yayınlandı , 1971'de orijinal olarak B-side olarak yayınlanan "Holy Holy"in 1971'de yeniden kaydı da dahil. 1974. "Holy Holy", 1970'de kaydedilen orijinal single versiyonu olarak astar notlarında yanlış bir şekilde tanımlandı. Bowie, önceki kaydın eklenmesini veto etti ve single, Re:Call 1'e dahil edildiği 2015 yılına kadar tek resmi sürümü olarak kaldı. , Beş Yıl (1969–1973) derlemesinin bir parçası. Ek olarak, astar notları, "Yıldırım Korkutucu" personelini, Space Oddity döneminde Bowie ile oynayanlar olarak yanlış listeledi, aslında personel Arnold Corns oturumları proto-grubunun üyeleriydi .

1999'da, Dünyayı Satan Adam , Virgin / EMI tarafından bonus parçalar olmadan, ancak 24 bit dijital olarak yeniden düzenlenmiş sesle yeniden yayınlandı. 2015 yılında, albüm Beş Yıl (1969–1973) kutu seti için yeniden düzenlendi . Hem derlemenin bir parçası olarak hem de ayrı olarak CD, vinil ve dijital formatlarda yayınlandı .

6 Kasım 2020'de albüm, Parlophone tarafından 50. yıldönümünü anmak için Metrobolist çalışma başlığı altında yeniden yayınlandı . Yeniden basım, resmi kapağı olarak orijinal Weller sanat eserinin güncellenmiş bir versiyonunu içeriyordu. Bu sürüm için, Visconti "After All" hariç her şarkıyı remiksledi çünkü orijinal karışımın (2015'te yeniden düzenlendiği gibi) "olduğu gibi mükemmel" olduğunu hissetti. 2021'de, İngiliz sürümünün 50. yıldönümünü kutlamak için The Width of a Circle adlı bir 2 CD seti duyuruldu. Bir basın duyurusu, 28 Mayıs'ta piyasaya sürülen koleksiyonun "albüm dışı single'lar, bir BBC In Concert oturumu, bir TV oyunu için müzik ve 1970'den itibaren (Bowie'nin) kayıtlarını tamamlayan ve ilk sonik adımları ortaya çıkaran Visconti remikslerini içereceğini belirtti. Hunky Dory'ye doğru ".

Çalma listesi

Tüm parçalar David Bowie tarafından yazılmıştır .

birinci taraf

  1. " Bir Dairenin Genişliği " – 8:05
  2. " Tüm Madmen " – 5:38
  3. " Kara Ülke Rock " – 3:32
  4. " Sonuçta " – 3:52

yan iki

  1. "Koşan Silah Blues" – 3:11
  2. "Kurtarıcı Makine" – 4:25
  3. " Beni Soğuk Sardı " – 4:13
  4. " Dünyayı Satan Adam " – 3:55
  5. " Süpermen " – 3:38

personel

Dünyayı Satan Adam notlarından uyarlanmıştır .

Grafikler

Dünyayı Satan Adam için liste performansı
Yıl Çizelge tepe
konumu
1972–73 İngiltere Albümleri ( OCC ) 24
ABD Billboard En İyi LP'leri ve Kasetleri 105
Yugoslav Albümleri (Radyo TV Revue & Studio) 10
1990 İngiltere Albümleri ( OCC ) 66
2016 Kanada Albümleri ( Billboard ) 62
Hollanda Albümleri ( Albüm Top 100 ) 48
Fransızca Albümler ( SNEP ) 149
İtalyan Albümleri ( FIMI ) 49
İngiltere Albümleri ( OCC ) 21
ABD En İyi Pop Katalog Albümleri ( Billboard ) 38
2020 Almanca Albümler ( Offizielle Top 100 ) 22
İngiltere Albümleri ( OCC ) 72

Notlar

Referanslar

bibliyografya

Dış bağlantılar