Sarah Kane - Sarah Kane

Sarah Kane
Sarah Kane
Doğmak	3 Şubat 1971 ; Brentwood, Essex , Birleşik Krallık
Öldü	20 Şubat 1999 (28 yaşında) ; Camberwell, Londra , Birleşik Krallık
Meslek	Oyun yazarı , tiyatro yönetmeni
Dilim	İngilizce
gidilen okul	Bristol Üniversitesi (BA) ; Birmingham Üniversitesi (MA)
edebi hareket	Yüz yüze tiyatro
Dikkate değer eserler	Blasted (1995); Skin (1995); Crave (1998); 4.48 Psikoz (2000)

Sarah Kane (3 Şubat 1971 - 20 Şubat 1999) İngiliz oyun yazarı , senarist ve tiyatro yönetmeniydi .

genel bakış

Kurtarıcı aşk, cinsel arzu, acı, hem fiziksel hem de psikolojik işkence ve ölüm konularını işleyen oyunlarıyla tanınır. Şiirsel bir yoğunluk, küçültülmüş bir dil, teatral formun keşfi ve daha önceki çalışmalarında aşırı ve şiddetli sahne eylemi kullanımı ile karakterize edilirler.

Kane'in kendisi ve Graham Saunders gibi çalışmalarının akademisyenleri, ilhamlarından bazılarını dışavurumcu tiyatro ve Jakoben trajedisi olarak tanımlıyor . Eleştirmen Aleks Sierz , çalışmalarını In-Yer-Face tiyatrosu olarak adlandırılan dramanın çatışmacı tarzı ve duyarlılığının bir parçası olarak gördü . Sierz başlangıçta Kane'i "[1990'ların] en mükemmel yüz yüze yazarı" olarak adlandırdı, ancak daha sonra 2009'da, başlangıçta "Onun 1990'ların ortalarındaki yeni yazının çok tipik olduğunu düşündüğünü" belirtti. Bundan daha da uzaklaşıyoruz. zamanla, daha tipik olmayan görünüyor".

Kane'in yayınlanmış çalışması beş oyun, " Skin " adlı kısa film ve The Guardian için iki gazete makalesinden oluşuyor .

Hayat

Essex , Brentwood'da doğan ve evanjelik ebeveynler tarafından yetiştirilen Kane, ergenlik döneminde kararlı bir Hıristiyandı . Ancak daha sonra bu inançları reddetti. Katıldıktan sonra Shenfield Lisesi'ni , o drama çalışmış Bristol Üniversitesi'nde 1992 yılında mezun ve bir almaya devam etti MA at oynatma yazılı kursu Birmingham Üniversitesi oyun yazarı tarafından yönetilen, David Edgar .

Ayrıca Jeremy Weller'ın Mad'ini her zaman "hayatımı değiştiren tek tiyatro eseri" olarak nitelendirdi.

Kane, yetişkin hayatı boyunca tutarlı bir şekilde yazdı. Bir yıl boyunca, diğer yazarları aktif olarak teşvik ettiği yeni yazıları teşvik eden bir tiyatro şirketi olan Paines Plough'da yazar olarak çalıştı . Ondan önce, kısa bir süre Londra'daki Bush Theatre'da edebi ortak olarak çalıştı .

Depresyon ve intihar

Kane uzun yıllar şiddetli depresyonla mücadele etti ve iki kez gönüllü olarak Londra'daki Maudsley Hastanesine yatırıldı .

Kane isteksizce antidepresan aldı . Kane'in menajeri Mel Kenyon'a göre, Kane ona "hapları almaktan hoşlanmadığını çünkü dünyaya karşı tepkisini uyuşturuyorlar, tabii ki yapmaları gereken şey bu. Ama bir sanatçı olarak bu olağanüstü zor" dedi. Duyarlılık seviyeniz daha az yoğun hale getirilirse Ne yaparsınız? Hapları alın ve umutsuzluğu ortadan kaldırın? Ama umutsuzluk aynı zamanda bir şekilde bilgiyi de doğurur ve bu bilgi dünyayı ve dolayısıyla yazınızı anlamanızı besler, ama aynı zamanda umutsuzluğu kovmak istiyorsun. her zaman onu tartmaya çalıştı."

Kane, Phaedra's Love oyununun depresyon temasını nasıl ele aldığından bahsederken , "[t]çok düşük olmakla birlikte anı yaşama yeteneği geliyor çünkü başka bir şey yok. Gerçeğin arkanda olduğunu hissetmek Pek çok insan depresyonun boşlukla ilgili olduğunu düşünüyor ama aslında o kadar dolu olmakla ilgili ki her şey kendini yok sayıyor İnançsız olamazsın ve aşksız olamazken geriye ne kalır nefret?"

İlk intihar girişimi ve ardından hastaneye yatış

17 Şubat 1999'un erken saatlerinde Kane, Brixton'daki dairesinde 50 uyku ilacı ve 150'den fazla antidepresan tableti alarak intihara teşebbüs etti. Kane'in ev arkadaşı David Gibson uyandı ve Kane'den odasına girmeyeceğini belirten bir intihar notu buldu. Bu isteği görmezden gelen Gibson, Kane'in bilinçsiz olduğunu bulduğu odasına girdi.

Kane daha sonra Londra'daki King's College Hastanesine götürüldü ve burada iki psikiyatrist tarafından diriltildi ve değerlendirildi. Psikiyatristlerden biri olan Nigel Tunstall, "[Kane]'in kendini öldürmeye niyetli olduğu çok açıktı ve başarılı olamadığı için şaşırdı ve üzüldü" ve "kendini öldürmeye niyeti olmadığını söyledi. King's College Hastanesi'nde kalırken, soyut terimlerle bir noktada kesinlikle kendini öldüreceğini söyledi." Bu nedenle, Dr Tunstall, Kane'in hastaneden ayrılmaya teşebbüs etmesi halinde Akıl Sağlığı Yasası uyarınca gözaltına alınmasını emretti .

Kane, King's College Hastanesi'nin psikiyatri kanadı değil, genel bir koğuş olan Brunel koğuşuna yatırıldı.

Kane hastanedeyken menajeri Mel Kenyon tarafından ziyaret edildi. Kenyon'a aşırı dozda intihar girişiminin başarısız olduğunu çünkü pizza yediğini söyledi. Kenyon, Kane'i ziyaret ettiğinde "Olağanüstüydü. Mutlu, sağlıklı görünüyordu. Çok komikti. Kendine güveni doluydu. Yatağının altına sakladığımız 200 sigarasını aldım. Güneşin altında her şeyi konuştuk. İntihar hakkında konuştuk, Tanrı hakkında konuştuk, oyunlar hakkında konuştuk, arkadaşlık hakkında konuştuk.[…] Ve sonra ona ibneleri verdikten sonra alnından öptüm ve 'Seni seviyorum' dedim. ' ve 'Ben de seni seviyorum' dedi ve bu onu son görüşüm oldu."

İntihar

20 Şubat sabahı saat 3: 30'dan kısa bir süre sonra bir hemşire, Kane'in hastane yatağında olmadığını keşfetti. Hemşire, Kane'in cesedini bulduğu Brunel koğuşunun tuvaletlerinin kapısını zorla açtı. Kane, tuvalet kapısının iç tarafındaki kancadan kendi ayakkabı bağcıklarıyla boynundan asılmıştı. Kane öldüğünde sadece 28 yaşındaydı. Ölümüne ilişkin soruşturmada, muhtemelen üç dakika içinde öldüğü belirtildi.

Adli tabip soruşturması

Southwark adli tıp mahkemesinde Kane'in ölümüyle sonuçlanan koşulları belirlemek için bir soruşturma düzenlendi.

Adli tabip intiharla ölüm kararı verdi. Adli tabip, Kane'in "zihinsel ıstırapla boğuştuğunu ve intihar düşünceleriyle işkence gördüğünü" ve "seçimini yaptığını ve depresif bir hastalıktan muzdarip olduğu bir zamanda [ve] zihninin dengesinin yerinde olduğunu söyledi. rahatsız".

Soruşturmada, Kane'in hastaneden odasından çıkıp tuvalete gittiği ve intihar ettiği 20 Şubat'ta saat 02:00 ile 03:30 arasında hemşireler tarafından nasıl gözlemlenmediği öğrenildi. Kane'i değerlendiren psikiyatristlerden Dr Nigel Tunstall, soruşturmaya, Kane'i de değerlendirmiş olan psikiyatrist Dr. Ancak hemşireler, Kane'in sürekli denetime ihtiyacı olduğunun farkında değillerdi. Dr Tunstall ayrıca notlarında Kane'in bir psikiyatri hemşiresinden birebir bakıma ihtiyaç duymadığını da yazdı. Bunun talep edilmemesinin nedenlerinden birinin, Kane'in psikiyatrik tedaviye karşı kararsız olması nedeniyle böyle bir önlemin ters etki yapabileceğinin düşünülmesi olduğu belirtildi.

Kane'in ölümünü araştıran bir inceleme paneli, hastaların risk değerlendirmesiyle ilgili prosedürleri resmileştirerek sağlık personeli arasındaki iletişimin geliştirilmesini önerdi. Ancak hastaneden bir sözcü, bu prosedürlerin hiçbirinin ölümünü engelleyemeyeceğini söyledi.

Soruşturmanın ardından Sarah Kane'in babası Peter Kane, " cezai ihmal " nedeniyle hastaneye karşı yasal işlem başlatmayı düşündü . "Hastane bu bölümlerin doktorları ile hemşireler arasında yeterli iletişim olmadığını kabul etti" ve "Kızımın ölümü için maddi tazminat talep etmiyorum. Neden gereğini yapmadığına dair cevap istiyorum" dedi. Bunun başka birinin kızının başına gelmemesi için özen gösterin."

Kane'in ölümüne tepkiler

Kane'in ölümü üzerine Almanya'da radyoda bir dakikalık saygı duruşunda bulunulduğu ve ülkedeki tiyatroların bir saygı ifadesi olarak ışıklarını kararttığı bildirildi.

Kane'in menajeri Mel Kenyon, "Depresyonda olduğunu düşünmüyorum, bundan daha derindi. Sanırım varoluşsal umutsuzluk gibi bir şey hissetti - birçok sanatçıyı harekete geçiren şey bu." Kenyon'un sözlerine oyun yazarı Anthony Neilson itiraz etti. The Guardian'a yazdığı bir mektupta , "Umutsuzluğa kapılmış hiç kimse onu "keneler" ve "Gerçek onu öldürmedi, yalanlar öldürdü: hasta bir beyin tarafından fısıldanan değersizlik ve yararsızlık yalanları" yazdı. ". Neilson, Kane'in depresyonunun "beyne çarpan kimyasalların çılgın ve düzensiz dalgalarının" bir sonucu olduğunu ve "Bu nörolojik fırtınalar, yeteneği geliştirmekten çok, zaman kaybettirir, görüşü daraltır ve çoğu zaman, burada olduğu gibi, en trajik, en trajik olana yol açar. bencil eylemler".

Kane'in ölümünden sekiz gün sonra The Independent , Paul Gordon tarafından yazılan "Sanatçı olmak için intihara meyilli olmanıza gerek yok ve bunun bir faydası yok" başlıklı bir makale yayınladı. Makalede Gordon, "kültürümüzün yaratıcılığı ve depresyonu romantikleştirmesinin" olumsuz etkisi hakkında yorum yaptı. "Genç oyun yazarı Sarah Kane'in trajik intiharı, yaratıcı depresif mitolojisinde şimdiden yerini buluyor: sanatçı - genç ya da yaşlı, ama tercihen genç - kişisel acıdan kamusal güzellik yaratan sanatçı." Yazısını şu sözlerle bitirdi: "Yalnızca Sarah Kane'i şahsen tanıyanlar onun yasını tutabilir. Belki de geri kalanımız, onun ölümünün kurbanı olduğu romantik fikirlerin esiri olabilir ve binlerce "isimsiz" intiharı düşünebiliriz. Her yıl ölümler hem birey hem de toplum olarak bizi utandırıyor."

Oyun yazarı Harold Pinter , Kane'i şahsen tanıyordu ve onun intihar haberini duyduğunda şaşırmadığını belirtti: "Bu konuda çok konuştu. Az önce bunun ihtimaller dahilinde olduğunu söyledi ve ben de söylemek zorunda kaldım," Haydi! Tanrı aşkına!' Crave [oyununda] bir repliği hatırlıyorum: 'Ölüm benim aşığım ve o taşınmak istiyor.' Bu çok güzel bir söz, değil mi? İnsanın erkeğe karşı insanlık dışı olduğunu çok derinden hissetti. Sonunda onu öldüren şeyin bu olduğuna inanıyorum. Bu kanlı şeye daha fazla dayanamadı." Pinter, Kane'in anma töreninde konuştu ve şu dört kelimeyi söylediği bildirildi: "O bir şairdi".

Sanat yönetmeni The Bush Tiyatrosu , Dominic Dromgoole o tiyatronun edebiyat ortak olunca, daha önce Kane bilseydim. Dromgoole, Kane'in ölümünün "birçoklarının üzerinde asılı uzun bir kara bulut bıraktı. Büyük miktarda öfke hissedildi. Sevdiğimiz şeyi bizden çaldığı için ona öfke. Ona kötü davrananlara öfke. […] Başarısızlıktan dolayı içe yönelen öfke ona yardım etmek için." Dromgoole, Kane'in başkaları tarafından nasıl kötü muamele gördüğüne kızgın olduğunu yazdı. Bu öfkenin "günah keçisi gibi kolayca zaptedildiğini" gördüğü "basın"a değil, kendisinden yararlandığını iddia ettiği "meslekteki belirli kişilere" yönelik olduğunu belirtti: " Cesaret edemeyen, Sarah'yı onlar adına cesaret etmeye zorlayan bir sürü ürkek ruh vardı.O, onlar için öfke fantezilerini canlandırdı.Sınıfta her zaman diğerlerinin korktuğu şeyleri yapacak bir çocuk vardır.İşte işaret eden budur. onları dışarı, cesaretlerine ve iradelerine. O çocuğun iyi arkadaşları, onu kendi çıkarları için kullanmasına yardım edecek. Kötü arkadaşlar bunu bir eğlence biçimi olarak kullanacak. 'Haydi, atla', 'De ki bu zorbaya', 'Hadi kes kendini'. Sarah o çocuktu ve bazılarının ona hükmettiği, bazılarının gitmesine izin verdiği, hatta onu cesaretlendirdiği yer." Ayrıca, "Sarah'ın ölümünden sonra hepimiz biraz garip davrandık. Eski umutsuzlukları, hastalıkları ve ergenlik korkularını uyandırdı." dedi.

Oyun yazarı Edward Bond , Kane'i şahsen tanıyordu ve onunla bir yazışmaları vardı. Bond, tiyatro hakkında yazdığı çeşitli denemelerde Kane'in intiharına atıfta bulunmuştur. 1999'daki bir denemede (2000'de revize edilmiş) Bond şöyle yazmıştı: "Sarah Kane amansız olanla yüzleşmek zorundaydı. Yüzleşmeyi ancak bir süre sonra gerçekleşeceğinden emin olduğunuzda erteleyebilirsiniz. Aksi takdirde elinizden kayıp gidecektir. Sarah Kane'in yaptığı her şey Otoritesi vardı. O karşılaşmanın belki de bizim tiyatromuzda gerçekleşemeyeceğini düşündü, çünkü bu, anlayışı ve araçları kaybediyordu - beklemeyi göze alamazdı. Bunun yerine başka bir yerde sahneledi. Amansız olanla yüzleşmenin yolu ölüm, bir tuvalet ve ayakkabı bağcıkları. Tiyatromuzun, hayatımızın anlamsızlığına ve kendi sahte tanrılarımıza dair yorumu bunlar." 2000 yılında Bond, "İntiharının anlaşılması gerekiyor. Kendi kuşağının en yetenekli oyun yazarıydı. Klinik olarak depresyonda olduğu için kendini öldürdüğü söyleniyor. Bir yazar ne anlama geliyor? çünkü tiyatro için bir gelecek görmedi, dolayısıyla kendisi için de bir gelecek görmedi. Ama tiyatro için böyle bir gelecek görmek mümkün. Onun oyunları böyle bir tiyatroya olan ihtiyacı ortaya koyuyor." 2021'de Bond şöyle yazdı: "[Kane]'in kişisel sorunları vardı ama tiyatro endüstrisi tarafından yok edildi. Drama onun göbek bağıydı ama tiyatro endüstrisi onu kendini astığı ipe ayarladı."

İşler

Kane aslında bir şair olmak istedi, ancak düşüncelerini ve duygularını şiir yoluyla aktaramayacağına karar verdi. Sahneye ilgi duyduğunu çünkü "tiyatronun hafızası yok, bu da onu sanatların en varoluşsal olanı yapıyor . Şüphesiz bu yüzden karanlık bir odada birinin bana bir görüntü göstereceği umuduyla geri dönüyorum. bu zihnimde kendini yakıyor".

patlatılmış

Kane'in ilk oyunu Blasted'dı . Kane ilk iki sahneyi Birmingham'da bir öğrenciyken yazdı ve burada halka açık bir performans sergilediler. Ajan Mel Kenyon seyirciler arasındaydı ve daha sonra Kane'i temsil etti ve çalışmalarını Londra'daki Royal Court Tiyatrosu'na göstermesi gerektiğini önerdi . James Macdonald'ın yönettiği tamamlanmış oyun, 1995 yılında Royal Court Theatre Upstairs'de açıldı. Aksiyon, Leeds'te , ırkçı ve ağzı bozuk orta yaşlı bir gazeteci olan Ian'ın ilk önce baştan çıkarmaya çalıştığı lüks bir otelin odasında geçiyor. ve daha sonra masum, saf bir genç kadın olan Cate'e tecavüz eder . Natüralist (rahatsız edici olsa da) bir dünyada başlangıcından itibaren oyun, bir keskin nişancı tüfeğiyle silahlanmış bir asker odaya girdiğinde farklı, kabus gibi boyutlar kazanır . Anlatı nihayetinde giderek daha fazla rahatsız edici kısa sahnelere bölünür. Onun sahneleri anal tecavüz, yamyamlık ve vahşet diğer formları, çünkü Londra'da büyük tiyatro skandallarından birini oluşturdu Edward Bond 'ın Kayıtlı Kane Bond'un çalışmalarını takdir 1965 yılında, o da halka Kane'in oyun ve yetenek savundu. Kane'in özellikle sevdiği ve etkilendiği diğer oyun yazarları arasında Samuel Beckett , Howard Barker ve daha sonra Woyzeck adlı oyununu yöneteceği Georg Büchner (Gate Theatre, Londra 1997) bulunmaktadır.

Blasted , İngiliz basınında şiddetli bir saldırıya uğradı. Ancak Blasted , oyun yazarları Martin Crimp , Harold Pinter (arkadaş oldu), Caryl Churchill tarafından "oldukça hassas bir oyun" olarak değerlendirildi. Daha sonra arasında paralellikler yapma gibi görüldü aile içi şiddet ve Bosna'da savaş ve duygusal ve fiziksel şiddet arasında. Kane, "İngiltere'de tecrit edilmiş bir tecavüze yol açan tutumun mantıklı sonucu Bosna'daki tecavüz kamplarıdır ve toplumun erkeklerden nasıl davranmasını beklediğinin mantıklı sonucu savaştır." dedi. Blasted , 2001 yılında Royal Court'ta yeniden üretildi. Bu prodüksiyonun yönetmen yardımcısı Joseph Hill-Gibbins , "Tartışma biçim aracılığıyla, Blasted'daki stillerdeki değişimler aracılığıyla yapılır . Argümanı bu şekilde inşa ediyor, bu ortamı bir İngiliz Kuzey sanayi kasabasında alıp aniden aktarıyor. bir savaş bölgesine eylem." İlk sahnenin kurduğu eleştirel gerçekçilik, İkinci Sahne'de "tam anlamıyla parçalara ayrılır". Eleştirmen Ken Urban , "Kane için cehennem metafizik değildir: hipergerçektir, gerçeklik büyütülür" der.

"Deri"

"Skin" , bir İngiliz televizyon kanalı olan Channel 4 için yazılmış , siyahi bir kadın ile ırkçı bir dazlak arasındaki şiddetli ilişkiyi betimleyen on bir dakikalık bir filmdi . İlk başta gösterildi Londra Film Festivali'nde Ekim 1995 yılında ve film yönetmeni 1997 yılında Channel 4 tarafından televizyonda Vincent O'Connell ve yıldız Ewen Bremner , Marcia Rose , Yemi Ajibade ve James Bannon.

Phaedra'nın Aşkı

Kane daha sonra Londra'daki Gate Theatre tarafından klasik bir metinden esinlenen bir oyun yazması için görevlendirildi . Phaedra'nın Aşkı , klasik oyun yazarı Seneca'nın Phaedra oyununa gevşek bir şekilde dayanıyordu , ancak çağdaş bir ortam verildi. Phaedra'nın üvey oğlu Hippolytus'a olan lanetli aşkı efsanesinin bu yeniden işlenmesinde , merkezi rolü Phaedra'dan ziyade Hippolytus üstleniyor. Phaedra'yı intihara iten şey Hippolytus'un duygusal acımasızlığıdır . Kane, sahnede şiddet eylemini tanımlamak yerine göstererek klasik geleneği tersine çevirdi. Oyun, Kane'in en esprili ve en alaycı diyaloglarından bazılarını içeriyor. Kane bunu "benim komedim" olarak nitelendirdi. Kane'in yönettiği, ilk olarak 1996'da Gate Theatre'da yapıldı.

temizlenmiş

Cleansed , Nisan 1998'de Royal Court'un alt katındaki tiyatroda prömiyerini yaptı ve James Macdonald tarafından yönetildi. Bu, o sırada Kraliyet Mahkemesi'nin tarihindeki en pahalı üretimdi. Kane oyun kısmen bir kısmını okuyarak ilham belirtti Roland Barthes 'un eserleri A Severlerin Söylem '[Barthes] reddedilen aşığın durum bir mahkum durumuna benzemez olmadığını söylüyor Dachau .' Cleansed , Kane'in sahne yönergelerinde "üniversite" olarak tanımladığı, ancak daha çoksadist Tinker tarafından denetlenenbir işkence odası veya toplama kampı olarak işlev gören yerde geçiyor . Genç bir kadın ve erkek kardeşi, rahatsız bir çocuk, eşcinsel bir çift ve bir peepshow dansçısı, aşk beyanlarının acımasızca test edildiği bu aşırı zalimlik dünyasına yerleştirir. Tiyatroda gerçekleştirilebilecek olanın sınırlarını zorlar: sahne yönergeleri arasında "bir ayçiçeği zeminden geçer ve başlarının üzerinde büyür" ve "fareler Carl'ın ayaklarını uzağa taşır". Oyun 2016 yılında Londra'daki National Theatre'da gösterildi ve Kane'in herhangi bir eseri ilk kez orada sahnelendi.

can at

Kane'in Vicky Featherstone tarafından yönetilen ve 1998'de Edinburgh'daki Traverse Theatre'da Paines Plough tarafından sunulan dördüncü oyunu Crave ile eleştirel görüşte bir değişiklik meydana geldi . Oyun, kısmen fikir Kane'i eğlendirdiği için Marie Kelvedon takma adı altında oynandı . değil, aynı zamanda oyun, yazarının kötü şöhretli şöhretinin lekesi olmadan da izlenebilsin diye. "Marie" Kane'in göbek adıydı ve Essex'teki Kelvedon Hatch kasabasında büyüdü .

İstemek işaretleri ona göz okuyarak ilham zamanlarda Kane'in önceki çalışmaların sahnede şiddetten bir mola ve daha özgür bir hareket, bazen lirik yazı stili, İncil ve TS Eliot 'ın Telef Kara . Her biri sadece alfabenin bir harfi ile tanımlanan dört karaktere sahiptir. Olay örgüsünden muaftır ve daha önceki çalışmalarından farklı olarak, son derece spesifik sahne yönergeleriyle, oyuncuların sahnede hangi eylemleri gerçekleştirmeleri gerektiği konusunda hiçbir belirti vermez ve oyun için herhangi bir ayar vermez. Böyle olunca etkilenmiş olabilir Martin Crimp 'ın 1997 oyun on her life Girişimleri benzer ayarı ve genel ile dağıtır anlatı . Kane, Crimp'in resmi yeniliklerine duyduğu hayranlığı yazmıştı. Eser son derece metinlerarasıdır . O zamanlar Kane, "aşka olan inancını" kaybettiğinde yazdığı oyunu, oyunlarının "en umutsuzluğu" olarak görüyordu.

4.48 Psikoz

Son oyunu, 4.48 Psikoz , ölmeden kısa bir süre önce tamamlandı ve 2000 yılında James Macdonald'ın yönettiği Royal Court'ta oynandı. Kane'in en kısa ve en parçalı teatral çalışması olan bu, olay örgüsü ve karakterden vazgeçer ve oyunu kaç oyuncunun seslendirmesi gerektiğine dair hiçbir belirti verilmez. Kane'in şiddetli depresyondan muzdarip olduğu bir zamanda yazılan kitap, oyun yazarı ve arkadaşı David Greig tarafından konusunun " psikotik zihin" olduğu şeklinde tanımlandı. Greig'e göre başlık, Kane'in depresif durumdayken sabahları sık sık uyandığı saat 04:48'den geliyor.

Resepsiyon ve miras

1998'de Sarah Kane, Evening Standard'ın " Londra'nın En Etkili 100 Kadını" listesinde "Başkentin en etkili kadınları" listesine dahil edildi. Aynı yıl Kane, gazetenin "Londra'nın en parlak elli genç şeyi" listesinde de yer aldı.

Kane'in çalışmaları Birleşik Krallık'ta hiçbir zaman geniş kitlelere hitap etmemiş ve ilk başta birçok gazete eleştirmeni tarafından reddedilmiş olsa da, oyunları Avrupa, Avustralya ve Güney Amerika'da geniş çapta sahnelenmiştir. 2005 yılında, tiyatro yönetmeni Dominic Dromgoole , "uluslararası devrede şüphesiz en çok performans sergileyen yeni yazar" olduğunu yazdı. Oyun yazarı arkadaşı Mark Ravenhill , oyunlarının "neredeyse kesinlikle kanonik statüye ulaştığını" söyledi. Almanya'da bir noktada, eserinin 17 eşzamanlı prodüksiyonu vardı. Kasım 2010'da, tiyatro eleştirmeni Ben Brantley ait New York Times Kane'in SoHo Rep yönettiği "sarsan üretimini" anlatılan püskürdü "En önemli New York'un bir on yılın gala" olarak (iki yıl önce açmıştı).

Etki ve ilham

Aralık 2011'de oyun yazarı David Eldridge , "Benim kuşağımın herhangi bir oyun yazarı için Sarah Kane'in ruhu ve deneyimsel tiyatrosunun uzun bir gölgesi vardır. Sarah tutkuyla bu formun etkileyici olması ve bir oyunun hikayesi kadar güçlü bir anlam taşıması gerektiğine inanıyordu. Hay şu belirgin benim etkilemiş filmin uyarlamasını Festen aşaması için ".

Hand to God ile En İyi Oyun dalında 2015 Tony Ödülü adaylığı alan oyun yazarı Robert Askins, Kane'i büyük bir ilham kaynağı olarak gösterdi.

Ukrayna'da, yönetmen Roza Sarkisyan , 2017'de British Council için Kane'in oyunlarından birinden bir alıntı yapmayı seçti ve Kane'den bir ilham kaynağı olarak bahsetti.

bibliyografya

Antolojiler

Sarah Kane: Komple Oyunlar . Londra: Methuen (2001), ISBN 0-413-74260-1

oyunlar

patlatılmış (1995)
Phaedra'nın Aşkı (1996)
temizlenmiş (1998)
Özlem (1998)
4.48 Psikoz (1999)

Senaryolar

Cilt (1995)

Notlar

Referanslar

Sarah Kane'in Rage and Reason'daki röportajı : Heidi Stephenson ve Natasha Langridge'in yazdığı Oyun Yazarlığı Üzerine Kadın Oyun Yazarları , Methuen, 1997

Languages

In other projects