Yeraltı müziği - Underground music

Yeraltı müzik gruplarını tanıtan bir İsveç afişi

" Yeraltı müziği " terimi , ana akım popüler müzik kültürünün dışında veya bir şekilde ona karşı olarak algılanan uygulamaları belirtmek için alınabilir . Yeraltı müziği bir bütün olarak popüler müzik kültürüne yakından bağlıdır, bu nedenle yeraltı müziği içinde önemli gerilimler vardır, çünkü popüler müzik kültürünün biçimlerini ve süreçlerini hem özümseyip hem de direniyor görünmektedir.

Yeraltı müziği, kalıplaşmış veya ticari olarak yönlendirilen uygulamalara karşı samimiyet, mahremiyet, yaratıcı ifade özgürlüğü olarak algılanabilir. Bireysellik uyuşmazlığı kavramları da yeraltı müziğinin erdemini övmek için yaygın olarak kullanılır. Yıllar içinde sadık bir takipçi kitlesi edinmiş olan Mihail Gorbaçov öncesi Sovyetler Birliği'ndeki (özellikle Kino gibi gruplar için) yeraltı rock sahneleri gibi özellikle karşılaşması zor olan yeraltı müziği örnekleri vardır . Arap Yarımadası'ndaki teokratik devletlerin modern İslam karşıtı metal sahnesi . Bununla birlikte, çoğu yeraltı müziğine kolayca erişilebilir, ancak performansları ve kayıtları yeni başlayanlar için bulması zor olabilir.

Tarih

Bazı yeraltı rock grupları hiçbir zaman ana akım olmayan köklere sahip olmadı. The Velvet Underground , The Stooges , MC5 gibi 1960'ların radikal, agresif grupları , Ramones , The Sex Pistols , The Damned , The Clash gibi 70'lerin grupları ve Discharge gibi 80'lerin hardcore punk grupları . Bazı yeraltı tarzları, örneğin 1980'lerin başlarındaki yeraltı hip hop tarzı gibi, sonunda ana akım, ticarileştirilmiş pop stilleri haline geldi . 2000'lerde, İnternet ve dijital müzik teknolojilerinin artan kullanılabilirliği, yeraltı müziğinin akışlı ses ve podcast'ler kullanılarak dağıtılmasını kolaylaştırdı. Kültürel araştırmalardaki bazı uzmanlar artık "yeraltının olmadığını" savunuyorlar çünkü İnternet , yeraltı müziğini bir fare tıklamasıyla herkes için erişilebilir kıldı. Londra merkezli The Future Laboratory şirketinden bir uzman olan Martin Raymond, The Independent'taki bir makalede müzik, sanat ve siyasetteki trendlerin şöyle olduğunu söyledi:

... artık internet üzerinden yanal ve ortaklaşa iletilmektedir. Bir zamanlar bir eğilimin benimsenmesinde bir dizi bekçiniz vardı: yenilikçi, erken benimseyen, geç benimseyen, erken ana akım, geç ana akım ve nihayet muhafazakar. Ama şimdi doğrudan yenilikçiden ana akıma geçiyor.

Aslında bu, bir erkek grubunun (örneğin) 1960'ların (önceden) belirsiz bir garaj rock'ından , 1980'lerin başlarında post punk'tan , Pussy Galore gibi noise rock gruplarından ve hatta John Cage ve John Cage gibi avangard klasik müzik bestecilerinden etkilenebileceği anlamına geliyor. Karlheinz Stockhausen , bir erkek grubu olarak tanınırlığını korurken.

genel bakış

"Yeraltı müziği" terimi, 1960'ların ortalarındaki psychedelic müzik hareketi gibi çeşitli sanatsal hareketlere uygulandı , ancak terim, son yıllarda ana akımın tuzaklarından kaçınma eğiliminde olan herhangi bir müzisyen tarafından tanımlanmaya başlandı. ticari müzik endüstrisi, aksi takdirde müzik aracılığıyla sadece gerçeği söyler. Frank Zappa , "ana akım size gelir ama sizin yeraltına gitmeniz gerekir" diyerek "yeraltı"nı tanımlamaya çalışmıştır. 1960'larda, "yeraltı" terimi hippi karşı kültürü ve psychedelic uyuşturucularla ilişkilendirildi ve psychedelic deneyimleri ve özgür aşk ideallerini iletmeye çalıştıkları için müziğe olduğu kadar gazeteciliğe ve filme de uygulandı . Modern popüler müzikte "yeraltı" terimi, kendin yap gerilla konserleri ve kendi kaydettiği şovlar yapan sanatçılardan küçük bağımsız etiketlerle imzalanmış olanlara kadar değişen sanatçılar veya gruplar anlamına gelir . Bazı müzik tarzlarında, "yeraltı" terimi, 1990'ların başında ABD'deki Cannibal Corpse gibi death metal gruplarının kanlı kapak resimleri ve lirik temaları için olduğu gibi , müziğin içeriğinin yasa dışı veya tartışmalı olduğunu iddia etmek için kullanılır. . Black metal aynı zamanda bir yeraltı müziği biçimidir ve Norveç sahnesi kilise yakmaları , okült , cinayetler ve Hıristiyanlık karşıtı görüşleriyle olan ilişkileriyle ünlüdür . Tüm ekstrem metal onun aşırı doğa için yeraltı müzik olarak kabul edilir. Gotik ve Endüstriyel, 1970'lerin sonundan 1990'ların ortalarına kadar, vampirler, kara büyü ve okült ve Endüstriyel ağırlıklı olarak bilgisayar tarafından üretilen sesler ve sert sürüş ritimleri etrafında merkezlenen gotik rock ile ortaya çıkan diğer iki yeraltı müziği türüdür.

Shlomo Sher'in "sanatçılar için felsefesi", "yeraltı" hakkında üç yaygın yanlış anlama olduğunu savunuyor: bunun yalnızca çılgınlık /elektronik sahnesine atıfta bulunması ; belirsiz, geniş bir "ana akım olmayan herhangi bir şey" tanımıyla tanımlanabileceğini; ve yeraltı müziğinin gizli tutulduğu efsanesi; hiçbir grubun veya sanatçının "gizli şifreler ve gizli harita noktaları" kullanarak "neredeyse kimseyi veya hiçbir şeyi hariç tutmadığına" dikkat çekiyor. Bunun yerine, Sher, "yeraltı müziği"nin, "önceden paketlenmiş pazarlamanın onu parlatarak" müzik yerine taban "gerçeği"ne değer vermesi gibi ortak değerlerle bağlantılı olduğunu iddia ediyor; samimiyet ve samimiyet; yaratıcı ifade özgürlüğü ticari başarıdan daha değerlidir; sanat, son derece anlamlı bir moda olarak takdir edilir; ve Yeraltı "bulması zor", çünkü sahne kendini müziği ve kültürü önemsizleştirecek "daha az kararlı ziyaretçilerden" saklıyor.

Bir Counterpunch dergisi makalesinde Twiin, "Yeraltı müziği özgür medyadır" çünkü "bağımsız çalışarak müziğinizde her şeyi söyleyebilirsiniz" ve kurumsal sansürden kurtulabilirsiniz . Post-punk türü genellikle "başlangıçta sanatsal özgürlük arayışında büyük plak şirketlerinden kaçınan ve "onlara karşı biz" duruşundan çıkan " yeraltı, indie veya lo-fi gitar rock grupları için bir çekici kategori" olarak kabul edilir. kurumsal rock dünyasına doğru", "batıya, kolej istasyonu radyo dalgalarına, küçük kulüplere, fanzinlere ve bağımsız plak mağazalarına" yayıldı . Bu tür yeraltı müziği genellikle kulaktan kulağa veya topluluk radyo DJ'leri tarafından tanıtılır. Grateful Dead jam band fan sahneleri veya 1970'lerin punk sahneleri gibi erken yer altı sahnelerinde, ham ev yapımı kasetler takas edildi (Deadheads durumunda) veya sahneden veya bir arabanın bagajından satıldı (duvarda). serseri sahnesi). 2000'lerde, ses akışı ve podcast'leri kullanarak yeraltı müziğinin dağıtılması daha kolay hale geldi.

Bir yeraltı müziği, bir şehirdeki yeraltı müziği kültürüne ve beraberindeki performans mekanlarına da atıfta bulunabilir. The Kitchen , 1960'larda ve 1970'lerde New York City'nin önemli bir yeraltı müzik mekanının ne olduğuna bir örnektir . CBGB, "1973'ten beri Underground Rock'ın Evi" olduğunu iddia eden bir başka ünlü New York yeraltı müzik mekanıdır.

Amerikalı şarkıcı Bilal'in ikinci albümü Love for Sale , kaydın kaba bir karışımının internete geniş bir şekilde sızdırılması ve albümün deneysel müziğini kabul edilmesi çok zor olduğu için reddeden plak şirketi tarafından ticari sürümünün rafa kaldırılmasıyla bir underground fenomen haline geldi. Pazar. Olayların beklenmedik dönüşü, Bilal'i tamamen sanatsal özgürlüğe sahip bağımsız bir sanatçı olarak ve tamamen kendi yaratıcılığını gerçekleştirmek için daha fazla kayıt yapmaya teşvik etti.

Ayrıca bakınız

Referanslar