En İyi Kızlar -Top Girls

en iyi kızlar
Royal Court Theatre canlanma afişi , 1991
Tarafından yazılmıştır	Caryl Churchill
İlk gösterim tarihi	28 Ağustos 1982
Prömiyer yapılan yer	Kraliyet Mahkemesi Tiyatrosu , Londra
Orijinal dil	İngilizce

En İyi Kızlar , Caryl Churchill'in 1982 tarihli bir oyunudur. Kadınların iş hayatındaki başarısına büyük yatırım yapan, kariyer odaklı bir kadın olan Marlene'i merkez alıyor. Oyun, modern toplumda kadınların sahip olduğu rolleri ve bir kadının başarılı olması için ne anlama geldiğini veya ne gerektiğini inceliyor. Aynı zamanda hırsın maliyeti ve Thatchercı siyasetin feminizm üzerindeki etkisi üzerinde yoğun bir şekilde duruyor.

Top Girls , eleştirmenler ve yayınlar tarafından çeşitli "en iyi oyunlar" listelerinde yer aldı.

yapımlar

Oyunun prömiyeri 28 Ağustos 1982'de Londra'daki Royal Court Theatre'da yapıldı. Royal Court'un sanat yönetmeni Max Stafford-Clark tarafından yönetildi ve Churchill'in birkaç oyununun prömiyerini yaptı. Oyuncular Selina Cadell , Lindsay Duncan , Deborah Findlay , Carole Hayman , Lesley Manville , Gwen Taylor ve Lou Wakefield idi.

21-25 Kasım 2006 tarihlerinde Greenwich Tiyatrosu'na transfer edilmeden önce 2-18 Kasım 2006'da Watford Palace Theatre'da bir prodüksiyon koştu . Oyuncular arasında Rachel Sanders, Zoe Aldrich, Elaine Claxton, Sara Houghton, Emma Pallant, Claire Redcliffe ve Hayley Jayne yer aldı. Ayakta.

2007-2008 New York tiyatro sezonunda, Manhattan Tiyatro Kulübü oyunu Biltmore Tiyatrosu'nda Mary Catherine Garrison, Mary Beth Hurt , Jennifer Ikeda, Elizabeth Marvel , Martha Plimpton , Ana Reeder ve Marisa Tomei'nin oynadığı bir yapımda sundu . Yapım, sık sık Churchill işbirlikçisi James Macdonald tarafından yönetildi. Orijinal Royal Court yapımı New York Halk Tiyatrosu'nu ziyaret etmiş olsa da, MTC yapımı Top Girls'ün Broadway galasına damgasını vurdu .

Out of Joint ile ortak yapım ve oyunun orijinal yönetmeni Max Stafford-Clark tarafından yönetilen Chichester Festival Tiyatrosu'nda 2011'de yeniden canlandı, 16 Ağustos 2011'de West End'deki Trafalgar Stüdyolarına transfer edildi . Oyuncular arasında Suranne Jones , Stella Gonet , Olivia Poulet , Lucy Briers , Laura Elphinstone, Lisa Kerr ve Catherine McCormack . Bu yapım, 2012'nin başlarında, Caroline Catz'in Marlene rolünde dahil olduğu yeni bir oyuncu kadrosuyla Birleşik Krallık'ta turneye çıktı .

2019'da Londra'daki Ulusal Tiyatro'da Lyndsey Turner'ın yönettiği bir yapım vardı. 2021 yılında bir oyun Portekizli versiyonu Cristina Carvalhal yönettiği ve sunulan Kraliçe Maria II Ulusal Tiyatrosu içinde, Lizbon .

Arka plan

Top Girls , Margaret Thatcher'ın Britanya'nın ilk kadın başbakanı seçilmesinin arka planında yazılmıştır ve Thatcher'ın sağcı siyaseti, 1980'lerde Britanya'da sosyalist bir zihniyetten daha kapitalist bir zihniyete geçiş ve dünyanın kadınsı siyaseti gibi endişeleri ele alır. 1980'ler. Oyun, eleştirmenler tarafından ataerkil drama modundaki en önemli feminist müdahale olarak övgüyle karşılanan, karmaşık karakterleri oynayan tamamı kadınlardan oluşan bir kadroya sahip. Bu oyunda Churchill, örtüşen diyaloglar ve doğrusal olmayan hikayeden oluşan stilistik bir teknik de geliştirdi.

Temalar

Oyun, 1980'lerin başlarında İngiltere'de geçiyor ve başarılı bir kadın olmanın ne anlama geldiği konusunu inceliyor, başlangıçta kadınların "sosyal başarısının" farklı yönlerini keşfetmek için "tarihi" karakterler kullanıyor. Churchill, oyunun Amerikalı feministlerle yaptığı konuşmalardan ilham aldığını belirtti: Güç ve zenginlik elde eden bireyci kadınları kutlayan Amerikan feminizmi ile kolektif grup kazanımını içeren İngiliz sosyalist feminizmi arasındaki karşıtlığı yorumluyor.

Ayrıca, kişisel başarıyı kutlayan ve serbest piyasa kapitalizmine ( Thatcherizm ) inanan, zamanın başbakanı Margaret Thatcher hakkında da yorumlar var . Zorlu kariyer kadını olan Marlene, ruhsuz, diğer kadınları sömüren ve başarı uğruna kendi şefkatli tarafını bastıran biri olarak tasvir edilir. Oyun, kadınları basitçe yeni atalara dönüştüren feminizm tarzına karşı çıkıyor ve zayıf ve ezilmişlere bakmanın daha belirgin olduğu bir feminizmi savunuyor. Oyun, toplumdaki kadınların başarılı bir kariyer ile gelişen bir aile hayatını birleştirmesinin mümkün olup olmadığını sorguluyor.

stil

Oyun, Marlene'in , erkek kılığına girmiş, 854 ve 856 yılları arasında papa olduğu söylenen Papa Joan da dahil olmak üzere tarihteki ünlü kadınlarla tanıştığı rüya gibi açılış sekansıyla ünlüdür ; kaşif Isabella Bird ; Donuk Gret , Cehennemin tırmığı; Bir imparatorun ve daha sonra bir Budist rahibenin Japon metresi olan Lady Nijo ; ve Griselda Hasta , hasta eşi Clerk Masalı içinde Geoffrey Chaucer 'ın Canterbury Tales . Bu karakterlerin tümü, şehirdeki kariyerli kadınlardan oluşan bir çete gibi davranıyor ve her birinin benzer şekillerde acı çektiği ortaya çıktıkça, giderek daha fazla sarhoş ve maudlin oluyor.

Tarihsel kadınların hikayeleri, günümüz hikayesindeki karakterlerle paralellik gösterir. Örneğin, Marlene gibi Bird de kız kardeşini aile meseleleriyle ilgilenmek üzere bırakarak bulunduğu yere geldi. Donuk Gret'in tek heceli anlaşılmazlığı Angie'ninkiyle karşılaştırılabilir. Bu paralelliklerden bazıları, tarihsel ve modern karakterlerin rollerini ikiye katlayan aktörler tarafından vurgulanıyor.

Oyunun yapısı geleneksel değildir (doğrusal değildir). I. Perde, 1. sahnede, Marlene başarılı bir iş kadını olarak tasvir edilir ve farklı yaşlardan tüm misafirleri onun 'En İyi Kızlar' iş bulma kurumundaki terfisini kutlar. Bir sonraki sahnede, Marlene'i ajansın kadın personelinin şaşırtıcı derecede erkeksi dünyasında çalışırken gördüğümüz günümüze (1980'lerin başına) atlıyoruz. erkeklerle yarışır. Aynı perdede seyirci, Angie'nin öfkeli, çaresiz ruhunu ve kızın nefret ettiği ve öldürmeyi hayal ettiği Joyce ile olan sevgisiz ilişkisini görür. Sadece ofis sahnelerinden bir yıl önce geçen son sahnede seyirci, Joyce'un değil Marlene'in Angie'nin annesi olduğunu duyar. Bu fikir ve kız kardeşler arasındaki siyasi çekişme, oyunun vurgusunu değiştirir ve yeni sorular formüle eder.

karakterler

Akşam yemeğine gelen misafirlerin yaşam öyküleri, Marlene'in kendi yaşamında yaptığı seçimler ve alternatifler, örneğin başarılı olmak için çocuğundan vazgeçmenin doğru bir seçim olup olmadığı konusundaki düşüncelerini ve kaygılarını dışa vurur.

Papa Joan

Papa Joan , 1. perde, 1. sahne ve gelen dördüncü sahnede Marlene'in akşam yemeği davetlilerinden biridir. Papa Joan, konuşma boyunca konuyla ilgili, entelektüel açıklamalar yapıyor. Konu dine döndüğünde, başkalarını kendi dinine döndürmeye çalışmasa da -kendisi de dahil olmak üzere- sapkınlıklara işaret etmekten kendini alamaz. Joan hayatının bir kısmını ortaya koyuyor. Çalışmaya devam edebilmek için on iki yaşında bir erkek çocuğu gibi giyinmeye başladı; erkek aşıkları olmasına rağmen hayatının geri kalanını bir erkek olarak yaşadı. Joan sonunda papa seçildi. Kahya sevgilisi tarafından hamile kaldı ve bebeğini bir papalık alayı sırasında doğurdu. Bunun için Joan taşlanarak öldürüldü. Sahnenin sonunda, Joan Latince bir pasaj okur. Tüm akşam yemeği misafirleri gibi, Joan'ın hayatı ve tavrı Marlene hakkında bir şeyler yansıtıyor; özellikle de zamanında "başarılı olmak" için kadın bedeninden nasıl vazgeçmek zorunda kaldığı.

sıkıcı Gret

Pieter Breughel'in önlük giyen ve erkek saldırganlığı araçlarıyla (zırh, miğfer ve kılıç) silahlanmış bir kadının Dulle Griet resminin konusu , şeytanlarla savaşan ve sepetini dolduran bir köylü kadın çetesini cehenneme götürür. altın bardaklar. Oyunda kabaca yer ve kimse bakmadığında şişeleri ve tabakları çalar ve bunları büyük önlüğüne koyar. Akşam yemeği sahnesinin çoğunda, Dull Gret'in söyleyecek çok az şeyi var ve "piç" ve "büyük horoz" gibi kaba sözler sarf ediyor. Nadir konuşması kaba, indirgeyici ve eğlenceliyken, göreceli sessizliği, işgalinin hikayesini anlattığı noktaya kadar bir gerilim unsuru ekler.

Leydi Nijo

Lady Nijo , birinci perdenin başında oyuna giren ve hikayesini anlatmaya devam eden on üçüncü yüzyıldan kalma bir Japon cariyesidir. Kadınların en materyalisti olarak, kutsal bir kadın olarak geçirdiği zamandan çok, gezgin bir rahibe olmadan önceki dönemden etkilenir. Kendi fahişeliğini bile tanıyamayacak şekilde yetiştirildiği için Churchill'in karakterini değil, toplumsal koşullandırmasını kınadığı ileri sürülebilir. Babası tarafından Japonya imparatoru ile yatması talimatını alır ve olumlu bir şekilde düşünür; 1. Perde'de Marlene ile tartışırken bunu yapmak üzere seçilmiş olmaktan onur duyar. Marlene ile ilgili olarak, bu, Marlene'in, Lady Nijo gibi, toplum tarafından kendisine verilen rolü sorgulamadığı ve buna rağmen sadece rolü oynadığı anlamına gelebilir. sonuçları; bireyselci bir iş ortamında başarılı olmak için ne gerekiyorsa yapar.

Hasta Griselda

Hasta Griselda , birinci perdede Marlene'in akşam yemeği konuklarından biridir. O gelen son kişidir, bu yüzden Marlene ve sahnedeki diğer karakterler onsuz. Tarihsel olarak, Griselda ilk olarak Chaucer'ın onu ( Boccaccio'nun daha önceki metinlerinden ) Canterbury Masalları'nda "The Clerk's Tale" adlı bir hikayeye uyarlamasıyla öne çıktı . Chaucer'ın hikayesinde ve ayrıca En İyi Kızlar'da Griselda, sadece fakir bir köylü kızı olmasına rağmen Marki'nin karısı olarak seçilir. Ona verdiği tek koşul, ona her zaman itaat edeceğine söz vermesidir.

Birkaç yıl evli kaldıktan sonra Griselda bir kız çocuğu dünyaya getirir. Bebek altı haftalık olduğunda, Marki Griselda'ya vazgeçmesi gerektiğini söyler, o da yapar. Dört yıl sonra Griselda bir erkek çocuk dünyaya getirir. Mahkemenin diğer üyelerini kızdırdığı için iki yıl sonra bu çocuktan da vazgeçmek zorunda kalır. Son çocuğundan vazgeçtikten on iki yıl sonra, Marki ona eve gitmesini söyler, o da yapar. Marki daha sonra Griselda'nın babasının evine gelir ve ona düğünü için sarayını hazırlamaya başlamasını söyler. Oraya vardığında bir genç kız ve bir erkek çocuğu görür ve bunların onun çocukları olduğu ortaya çıkar. Bütün bu ıstırap, onun Marki'ye olan itaatini sınamak için bir sınavdı.

Akşam yemeğinde diğer kadınlarla birlikte hikayesini anlattığında, doğru ama biraz kısaltılmış bir biçimde ortaya çıkıyor. Griselda, kocasının tam bir itaate ihtiyacı olduğunu anladığını, ancak onun yaptığını yapmasaydı daha iyi olacağını söylüyor. Leydi Nijo'nun karakteriyle ilgili suçlamalarına karşı kocasının eylemlerini savunmak için zamanının çoğunu harcıyor.

Isabella Kuşu

Isabella Bird , Marlene'in kutlamasına gelen ilk akşam yemeği konuğu. Gerçek hayatta, birinci perdede tartışıldığı gibi, Bird bir dünya gezginiydi. Oyun o dahil olmak üzere birçok kitap yazdı söz etmez Bir İngiliz Kadın yılında Amerika , Rocky Dağları'nda bir Lady Yaşam ve Tibetliler arasında . Maceraları onu dünyanın dört bir yanına götürdü. Akşam yemeğinde Bird, herkese, ilk önce sağlığının kötüleşeceğini düşünen bir doktor tarafından seyahat etmesi talimatını aldığını söyler. Bu tavsiyeye uyarak, 23 yaşında Amerika'ya ilk deniz yolculuğuna çıktı. Akşam yemeğinde büyük bir sevgiyle bahsettiği annesi ve küçük kız kardeşi Henrietta Bird ile uzun bir süre yaşadı. Ayrıca Rocky Dağları'nda rehberi olan tek gözlü bir dağ adamı olan Jim Nugent'tan da bahseder. Hayatta, Nugent Bird'e aşıktı ama ilerlemelerini görmezden geldi. Bir keresinde kız kardeşine yazdığı bir mektupta, "Her kadının sevebileceği ama aklı başında hiçbir kadının evlenemeyeceği bir adam" yazmıştı. Nugent daha sonra öldürülmüş olarak bulunacaktı.

Akşam yemeği davetlileri arasında Marlene ile en çok ortak yönü Bird'ün olduğu görülüyor. Marlene gibi Bird de kariyeri nedeniyle genç yaşta evlenmedi, ancak daha sonra beşinci yıldönümlerinden iki gün önce ölen John Bishop ile evlendi. Ondan "doktor olan sevgili kocam" diye söz ediyor, ancak kocasına olan sevgisine rağmen, evliliğin kendisi hala hayal kırıklığına uğradı ("Evliliğin daha fazla bir adım gibi görünmesini isterdim"). Kuş, 1. perdede son sözleri alır ve Fas'a yaptığı son seyahatleri tartışmaya devam eder.

Konu özeti

Oyun, Marlene'in bazı arkadaşlarının gelmesini beklediği bir restoranda açılır. Çalıştığı iş bulma kurumunda terfisini kutlamak için bir akşam yemeği partisi veriyor. Kadınlar gelip yemeğe başlarken hayatlarından ve yaptıklarından bahsetmeye başlarlar. Misafirlerinin her biri, hedeflerine ulaşmak için zorluklarla karşılaşan ve acılarla kıvranan tarihi, kurgusal veya efsanevi bir kadındır. Lady Nijo, eski Japonya İmparatoru ile nasıl tanıştığını ve onunla karşılaşmasını hatırlıyor. Kadınların geri kalanı bu karşılaşmayı tecavüz olarak anlarken, o bunu kendi kaderi, yani yetiştirilme amacı olarak gördüğünü açıklıyor. Papa Joan'ın anlatısı bağlamında kadınlar dini tartışıyorlar. Bu noktada ara vererek sahneyi noktalayan garson, marşı çoktan getirmiş ve ana yemekleri servis etmeye hazırlanıyor. Marlene dışındaki tüm kadınlar ölü sevgililerini tartışırlar. Ayrıca doğurdukları ve daha sonra kaybettikleri çocukları da hatırlıyorlar. Nijo'nun bebeği kraliyet kanındandı, bu yüzden onunla görülemezdi. Papa Joan, doğum yaptığı ve bu nedenle kadın olduğu ve sapkınlık yaptığı ortaya çıktığında taşlanarak öldürüldü. Griselda'ya iki çocuğunun, kocasına olan sadakatinin acımasız bir sınavında öldürüldüğü söylendi. Tatlıdan sonra kadınlar, erkek meslektaşlarını bilinçsizce taklit ederek brendi içiyorlar.

Birinci Perde, İkinci Sahne'de Marlene çalıştığı şirkette Jeanine adında bir kızla röportaj yapıyor. Marlene, kaybolmuş ve çaresiz görünse de ondan hoşlanır. Ne tür bir iş istediğini bilmiyor - sadece seyahat etmek ve kocasıyla birlikte olmak istiyor.

İkinci Perde, Birinci Sahne, Angie'nin arka bahçesinde oynayan iki kız, Angie ve Kit ile başlar. Angie, hem arkadaşı hem de annesi Joyce ile yıpratıcı ve tartışmacıdır. O ve Kit kavga eder ve Angie annesini öldüreceğini söyler. Kit ona inanmaz ve seks hakkında konuşmaya başlarlar. Angie, Kit'in annesini ortalıkta uyumakla suçluyor, ancak ikisinin de ne hakkında konuştuklarını bilmediği ortaya çıkıyor; Kit sadece 12 yaşında ve Angie on altı yaşına göre oldukça olgunlaşmamış.

İkinci Perde, İkinci Sahne'de aksiyon, Marlene gelene kadar Nell ve Win'in en son ofis dedikodularını paylaştığı "En İyi Kızlar" iş bulma kurumuna dönüyor. Daha sonra Marlene'e en iyi işi aldığı için tebriklerini iletirler.

Win, aynı firmada uzun yıllar özenle çalıştıktan sonra ayrılmaya karar veren bir müşteri olan Louise ile tanışır. Yavaş yavaş Win'e açılıyor, hayatını işine nasıl adadığını, akşamları sosyal hayatı pahasına, ödül almadan nasıl çalıştığını anlatıyor. Kendini 56 yaşında, kocası veya iş dışında hayatı olmayan, sürekli olarak terfi ettirilen erkekleri eğittiği bir pozisyonda buldu.

Eylem daha sonra, Joyce'un taşradaki evinden otobüse binen Angie'nin geldiği Marlene'in ofisine geçer. Utangaç ve beceriksizdir ve varlığı, yine de Angie'nin bir gece evinde kalmasına izin vermeyi teklif eden Marlene için açıkça istenmeyen bir sürprizdir. Marlene lehine terfi için vazgeçilen Howard'ın karısı Bayan Kidd tarafından kesintiye uğradılar. Bayan Kidd, Marlene'e bu işin kocası için ne kadar önemli olduğunu, onun ne kadar perişan olduğunu söyler ve "erkek işi" yapması gerekip gerekmediğini sorgular. Marlene'den istifa etmesini ve Marlene'in kesinlikle reddettiği işi kocasına bırakmasını istediği açıkça ortaya çıkıyor. Bayan Kidd'i ofisinden temizlemeye çalışır, ancak Bayan Kidd, Marlene sonunda ondan "lütfen defol" deyinceye kadar daha ısrarcı olur.

Işıklar, iş fırsatları arayan Nell'in ofisine gelen Shona'ya döner. İlk başta Nell, şaşırtıcı derecede başarılı özgeçmişinden etkilenir, ancak çabucak Shona'nın reşit olmadığını anlar ve giderken her şeyi telafi eder.

Aynı zamanda, Angie, Win ile Angie'nin teyzesi ve Win'in hayatı hakkında bir konuşma yapıyor, ancak Win'in hikayesinin ortasında uykuya dalıyor. Nell, Howard'ın kalp krizi geçirdiği haberini alarak gelir. Marlene bilgilendirildi, ancak rahatsız olmadı ve Nell, "Şanslı ki, sağlığı buysa, işi alamadı".

Son sahne Joyce'un mutfağında bir yıl önce gerçekleşir. Marlene, Joyce ve Angie birbirleriyle hikayeler paylaşırlar. Angie, Marlene Teyzesi orada olduğu için çok mutludur, çünkü ona hayranlıkla bakar ve onun harika olduğunu düşünür. Angie yatmadan kısa bir süre önce, Marlene Joyce ile içmek için çantasından bir şişe viski çıkarır. İçerken Angie'ye ne olacağını tartışırlar. Acımasız bir dürüstlükle Joyce, Marlene'e Angie'nin ne özellikle zeki ne de yetenekli olduğunu ve kendi başına bir şey yapmasının pek mümkün olmadığını söyler. Marlene, bu ayık gerçeklik Marlene'in muhafazakar zihniyetiyle çeliştiği için Joyce'un sadece Angie'yi aşağıladığını söyleyerek bunu savuşturmaya çalışır. Angie'nin aslında Marlene'in Joyce'un bakımına bıraktığı kızı olduğu ortaya çıkar ve Joyce'un stresten taşıdığı çocuğu kaybetmesine neden olur.

Oyun, Angie'nin annesini Marlene'e çağırmasıyla sona erer. Angie'nin Joyce ve Marlene'in tartışmasını ne kadar duyduğu belli değil.

Miras

Top Girls , 1982 Standart Drama Ödülleri'nde 'En İyi Oyun' dalında aday gösterildi , ancak oyunun jüri heyetinden "taahhütlü oylardan ziyade iltifatlar aldığı" not edildi.

The Guardian eleştirmeni Michael Billington , oyunun 1983 tarihli Royal Court prodüksiyonu hakkında yaptığı incelemede, Top Girls'ün "bir kadın oyun yazarının şimdiye kadarki en iyi İngiliz oyunu olduğuna ikna olduğunu belirtti . Bu, patronluk taslamak anlamına gelmez". Daha sonra 1997'de oyunu "20. yüzyılın en iyi 10 İngiliz oyunu" listesine dahil etti. 2015'te Billington, oyunu herhangi bir batı dilinde yazılmış "101 en büyük oyun" listesine seçti. 2016'da Top Girls'ü "On Great Royal Court oyunu" listesine dahil etti ve oyunu The Royal Court'un sanat yönetmeni olarak Max Stafford-Clark döneminin "en yüksek başarısı" olarak nitelendirdi.

1997'de oyun yazarı Mark Ravenhill , Top Girls'ün "son 20 yılın en iyi oyunu olması gerektiğini" yazdı .

1998'de eleştirmen David Benedict, En İyi Kızlar'ı en sevdiği "20. yüzyılın oyunu" olarak adlandırdı ve şöyle yazdı: "Caryl Churchill'in gücün cazibeleri ve yüzleşmek zorunda kaldığımız çelişkiler hakkındaki şaşırtıcı derecede etkileyici çalışması, temel kavramların yeniden işlenmesinde çığır açıcıydı. Zamanı, üslubu ve yeri yöneten dramatik kurallar. Ayrıca yazdığı dünya için tamamen canlıydı ve bugün de öyle kalıyor."

Oyun, Kraliyet Ulusal Tiyatrosu tarafından "800'den fazla oyun yazarı, oyuncu, yönetmen, tiyatro profesyoneli ve sanat gazetecisine" verilen bir ankette 20. yüzyılın en önemli 100 oyunundan biri olarak seçildi . onların NT2000 projesi, yeni milenyuma kutlamak için.

2002'de The Guardian , eleştirmen Lyn Gardner tarafından Top Girls'ün , ilk galasından 20 yıl sonra West End'de yeniden canlandırılan oyunun kalıcı ilgisi hakkında yazdığı bir makale yayınladı . Gardner makalesinde, Top Girls'ün "hala savaş sonrası en iyi İngiliz oyunlarından biri olduğunu iddia edebileceğini belirtti . Yapıya, kronolojiye ve en açık şekilde, kesilen ve örtüşen diyalog da dahil olmak üzere dile postmodern yaklaşımıyla, kesinlikle en iyilerinden biridir. en etkilisi." Ayrıca oyunun açılış yemeği partisi sahnesinin "modern dramanın en ünlü sahnelerinden biri" olduğunu yazdı.

Top Girls , Played in Britain: Modern Theatre in 100 Plays adlı kitap ve iPad uygulamasında 1945 – 2010 yılları arasında İngiltere'de sahnelenen 100 "en iyi ve en etkili oyun"dan biri olarak listelenmiştir .

2012'de eleştirmen Benedict Nightingale , En İyi Kızları Tiyatrodaki Harika Anlar listesine dahil etti ve Churchill'in birçok oyununun "tutturup şaşırttığını, çarpıcı biçimde cüretkar yollarla önemli sorular sorduğunu, ancak bu modern klasik Top Girls'ten başka bir şey olmadığını" yazdı .

2013'te Top Girls , Entertainment Weekly'nin "Son 100 Yılın En İyi 50 Oyunu" listesine girdi .

Ayrıca 2013'te Top Girls , Lucy Kerbel'in Kadınlar için 100 Harika Oyun kitabında yer aldı . Kerbel, kitabı birçok tiyatro arkadaşının "Kadınlar için iyi oyunlar yok" demesine cevaben yazmıştı. Kerbel, bu ifadenin genellikle "evrensel bir gerçek gibi aktarıldığını" belirtti: hayır, Caryl Churchill'in En İyi Kızları dışında , oyun yazarlığı tarihinde hiç kimse, kadınlardan erkeklerden daha fazla rolü olan tek bir düzgün oyun sunmayı başaramadı.

2014 yılında Top Girls , The Daily Telegraph tarafından şimdiye kadar yazılmış en iyi 15 oyundan biri olarak gösterildi.

2019'da Methuen Drama , Modern Plays serilerinde 60 yıllık oyun metinlerinin yayınlanmasını anacak özel bir baskı kutu setinin parçası olarak yayınlanan oyunlarından hangisinin yeniden yayınlanması gerektiğine karar vermek için bir halk anketi gerçekleştirdi . Anket, Methuen'in 1960'tan bu yana her on yıllık oyunlarının kısa bir listesini içeriyordu ve seçmenlerden, hangi oyunun prömiyerini yaptığı on yılın “en temsili” olduğunu belirlemeleri istendi. 1980'lerin 9 oyunundan oluşan kısa listeden Top Girls en çok oyu aldı. Sonuç olarak, Top Girls'ün oyun metni, Ann McFerran'ın önsözüyle sınırlı sayıda ciltli olarak yeniden yayınlandı.

Aleks Sierz , oyunun 2019 Ulusal tiyatro canlandırmasıyla ilgili incelemesinde şunları yazdı: "[Caryl Churchill'in] çağdaş klasiklerle ve bir avuç başyapıtla dolu bir arka-kataloğu [oyunların] var... Top Girls , başyapıtlarının başyapıtı. Evet, o kadar iyi. Kanıt gerekirse, onun yaşayan en iyi İngiliz oyun yazarı olduğunu kanıtlıyor."

bibliyografya

• En iyi kızlar , Samuel French, Inc., 1982, ISBN  9780573630231

daha fazla okuma

• Victoria Bazin- "[Not] Benim Kuşağım Hakkında Konuşmak: Caryl Churchill'in En İyi Kızlarında Feminizmleri Tarihselleştirmek." (2006)
• Rebecca Cameron-"Büyük Kadınlardan En İyi Kızlara: İngiliz Feminist Tiyatrosunda Kardeşlik Yarışmaları." (2009)

Notlar

Dış bağlantılar

• Guthrie Laboratuvarı'nda Casey Stangl tarafından yönetilen 2003 Top Girls yapımına yönelik çalışma kılavuzu