Rene Magritte - René Magritte

"Magritte" Burada yönlendirir. Sanatçının adını taşıyan asteroit için, bkz. 7933 Magritte .

Rene Magritte
Wolleh magritte.jpg
Magritte'in 1967'de Lothar Wolleh tarafından çekilen The Pilgrim adlı tablosunun önündeki portresi
Doğmak
René François Ghislain Magritte

( 1898-11-21 )21 Kasım 1898
Lessines , Belçika
Öldü 15 Ağustos 1967 (1967-08-15)(68 yaşında)
Brüksel , Belçika
Milliyet Belçikalı
Bilinen Ressam
Önemli çalışma
 Görüntülerin İhaneti
İnsanoğlu
İnsanlığın Durumu
Golconda
Tehditkar Suikastçı
Hareket sürrealizm

René François Ghislain Magritte ( Fransızca:  [ʁəne fʁɑ̃swa ɡilɛ̃ maɡʁit] ; 21 Kasım 1898 - 15 Ağustos 1967), bir dizi esprili ve düşündürücü görüntü yaratmasıyla tanınan Belçikalı bir sürrealist sanatçıydı. Genellikle sıradan nesneleri alışılmadık bir bağlamda tasvir eden eseri, gözlemcilerin önceden belirlenmiş gerçeklik algılarına meydan okumasıyla bilinir. Görüntüleri pop art , minimalist sanat ve kavramsal sanatı etkilemiştir .

Erken dönem

René Magritte, 1898'de Belçika'nın Hainaut eyaletinde, Lessines'de doğdu. Terzi ve tekstil tüccarı Léopold Magritte ile evlenmeden önce bir şapkacı olan Régina'nın ( kızlık soyadı Bertinchamps) en büyük oğluydu . Magritte'in erken yaşamı hakkında çok az şey biliniyor. 1910'da çizim derslerine başladı.

12 Mart 1912'de annesi Sambre Nehri'nde boğularak intihar etti . Bu onun kendi canına kıymaya yönelik ilk girişimi değildi; birkaç yıl içinde, kocası Léopold'u onu yatak odasına kilitlemeye zorlayarak birçok şey yapmıştı. Bir gün kaçtı ve günlerdir kayıp. Vücudu daha sonra yakındaki nehrin bir mil kadar aşağısında keşfedildi.

Bir efsaneye göre, cesedi sudan çıkarıldığında 13 yaşındaki Magritte oradaydı, ancak son araştırmalar, aile hemşiresinden kaynaklanmış olabilecek bu hikayeyi itibarsızlaştırdı. Güya, annesi bulunduğunda, elbisesi yüzünü kapatıyordu; bu, Magritte'in 1927-1928 yılları arasında Les Amants da dahil olmak üzere yüzlerini örten kumaşlarla yaptığı birçok resmin kaynağı olarak öne sürülen bir görüntüydü .

Kariyer

Magritte'in yaklaşık 1915 tarihli en eski resimleri, izlenimci bir tarza sahipti. 1916-1918 yılları arasında Brüksel'deki Académie Royale des Beaux-Arts'ta Constant Montald altında okudu , ancak eğitimi yetersiz buldu. Ayrıca Académie Royale'de ressam ve afiş tasarımcısı Gisbert Combaz'dan dersler aldı . O 1918-1924 döneminde üretilen tablolar etkilenmişlerdir Fütürizm ve figüratif tarafından Kübizm arasında Metzinger .

Aralık 1920'den Eylül 1921'e kadar Magritte, Leopoldsburg yakınlarındaki Flaman kasabası Beverlo'da Belçika piyadesinde görev yaptı . 1922 yılında Magritte evli Georgette Berger o 1922 sırasında da 1913 yılında bir çocuk olarak tanıştığı, şair Marcel Lecomte Magritte bir üreme gösterdi Giorgio de Chirico 'in Love Şarkısı (1914 boyalı). Çalışma Magritte'i gözyaşlarına boğdu; bunu "hayatımın en hareketli anlarından biri: gözlerim düşünceyi ilk kez gördü " olarak tanımladı . Belçikalı sembolist ressam William Degouve de Nuncques'in resimlerinin de Magritte üzerinde, özellikle eskinin The Blind House (1892) tablosu ve Magritte'in The Empire of Lights üzerindeki varyasyonları veya serileri üzerinde bir etkisi olduğu kaydedildi .

1922–1923'te Magritte , bir duvar kağıdı fabrikasında teknik ressam olarak çalıştı ve 1926'da Brüksel'deki Galerie Le Centaure ile yaptığı bir sözleşmenin tam zamanlı olarak resim yapmasını mümkün kılana kadar poster ve reklam tasarımcısıydı . 1926'da Magritte ilk gerçeküstü tablosu Kayıp Jokey'i ( Le jokey perdu ) yaptı ve 1927'de Brüksel'de ilk kişisel sergisini açtı. Eleştirmenler sergiyi suistimal etti.

Başarısızlıktan bunalan Paris'e taşındı ve burada André Breton ile arkadaş oldu ve Sürrealist gruba dahil oldu . İllüzyonist, rüya benzeri bir nitelik, Magritte'in Sürrealizm versiyonunun karakteristiğidir. Hareketin önde gelen bir üyesi oldu ve üç yıl Paris'te kaldı. 1929 yılında Salvador Dalí , Jean Arp , de Chirico , Max Ernst , Joan Miró , Picabia , Picasso ve Yves Tanguy ile Paris'teki Goemans Galerisi'nde sergiler açtı .

15 Aralık 1929'da La Revolution Surrealiste No. 12'nin son yayınına katıldı ve burada, The Treachery of Images adlı çalışmasıyla senkronize olarak kelimelerin görüntülerle oynadığı "Les mots et les images" adlı makalesini yayınladı .

Galerie Le Centaure, 1929'un sonunda kapandı ve Magritte'in sözleşme geliri sona erdi. Paris'te çok az etki yaratan Magritte, 1930'da Brüksel'e döndü ve reklamcılıkta çalışmaya devam etti. O ve kardeşi Paul, ona geçimini sağlayan bir ücret kazandıran bir ajans kurdular. 1932'de Magritte , periyodik olarak ayrılacağı ve birkaç yıllığına yeniden katılacağı Komünist Parti'ye katıldı . 1936'da Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk kişisel sergisini New York'taki Julien Levy Gallery'de açtı , ardından 1938'de London Gallery'de bir sergi açtı.

Kariyerinin ilk aşamalarında, İngiliz sürrealist patronu Edward James , Magritte'in mimarlık okuduğu ve resim yaptığı Londra'daki evinde kira ödemeden kalmasına izin verdi. James, Magritte'in 1937'de boyanmış iki eserinde, Le Principe du Plaisir ( Zevk İlkesi ) ve La Reprodüksiyon İnterdite'de yer alır , bu tablo Çoğaltılmaması olarak da bilinir .

İkinci Dünya Savaşı'nda Belçika'nın Alman işgali sırasında Brüksel'de kaldı ve bu da Breton'dan kopmasına neden oldu. 1943-44 yıllarında, Alman işgali altındaki Belçika'da yaşamanın getirdiği yabancılaşma ve terk edilme duygularına tepki olarak, " Renoir dönemi" olarak bilinen bir ara dönem olan renkli, ressam stilini kısaca benimsedi .

1946'da, önceki çalışmalarının şiddet ve karamsarlığından vazgeçerek, diğer birkaç Belçikalı sanatçıyla birlikte Sürrealizm in Full Sunlight manifestosunu imzaladı . 1947-48, Magritte'in "Vache dönemi" boyunca, kışkırtıcı ve kaba bir Fauve tarzında resim yaptı. Bu süre zarfında Magritte, sahte Picassos, Braques ve de Chiricos üretimiyle kendini destekledi - daha sonra savaş sonrası yalın dönemde sahte banknotların basımına doğru genişleyeceği sahte bir repertuar. Bu girişim, kardeşi Paul ve sahte ürünleri satma görevini üstlenen diğer Sürrealist ve "vekil oğlu" Marcel Mariën ile birlikte üstlenildi . 1948'in sonunda, Magritte savaş öncesi sürrealist sanatının tarzına ve temalarına geri döndü.

Fransa'da, Magritte'in çalışmaları, en son Centre Georges Pompidou'da (2016–2017) olmak üzere bir dizi retrospektif sergide sergilendi . Amerika Birleşik Devletleri'nde çalışmaları üç retrospektif sergide yer aldı: 1965'te Modern Sanat Müzesi'nde, 1992'de Metropolitan Sanat Müzesi'nde ve yine 2013'te Metropolitan Sanat Müzesi'nde. "Beşinci Mevsim" başlıklı bir sergi "en Modern Sanat San Francisco Museum 2018 yılında daha sonraki yıllarda çalışmalarına odaklandı.

Politik olarak, Magritte solda yer aldı ve savaş sonrası yıllarda bile Komünist Parti ile yakın bağlarını korudu. Bununla birlikte, Komünist solun işlevselci kültür politikasını eleştirdi ve "Sınıf bilinci ekmek kadar gereklidir; ancak bu, işçilerin ekmek ve suya mahkum edilmesi gerektiği ve tavuk ve şampanya istemenin zararlı olacağı anlamına gelmez. (...) Komünist ressam için sanatsal etkinliğin gerekçesi, zihinsel lüksü temsil edebilecek resimler yaratmaktır." Siyasi sola bağlı kalırken, sanatın belirli bir özerkliğini savundu. Manevi olarak, Magritte bir agnostikti.

Magritte'in çalışmalarına olan popüler ilgi 1960'larda önemli ölçüde arttı ve görüntüleri pop , minimalist ve kavramsal sanatı etkiledi . 2005'te De Grootste Belg'in ( En Büyük Belçikalı ) Valon versiyonunda 9. oldu ; içinde Flaman sürümü o 18. oldu.

Kişisel hayat

Magritte, Haziran 1922'de Georgette Berger ile evlendi. Georgette, Charleroi'da bir kasabın kızıydı ve ilk olarak Magritte 13 yaşındayken ve o 15 yaşındayken tanıştı. 7 yıl sonra 1920'de Brüksel'de tekrar bir araya geldiler ve aynı zamanda sanat eğitimi almış olan Georgette, Magritte'in modeli, ilham perisi ve karısı oldu.

1936'da Magritte'in evliliği genç bir performans sanatçısı olan Sheila Legge ile tanıştığında ve onunla bir ilişkiye başladığında sorunlu hale geldi . Magritte, arkadaşı Paul Colinet'i Georgette'i eğlendirmek ve dikkatini dağıtmak için ayarladı, ancak bu Georgette ve Colinet arasında bir ilişkiye yol açtı. Magritte ve karısı 1940'a kadar barışmadılar.

Magritte öldü pankreas kanseri , Ağustos 1967 15 68 yaş ve defnedildi Schaerbeek Mezarlığı , Evere , Brüksel.

Felsefi ve sanatsal jestler

Işık İmparatorluğu , c. 1950–1954, Modern Sanat Müzesi

Dünyanın temel gizemini öne süren bir birlikteliktir. Sanat benim için başlı başına bir amaç değil, o gizemi uyandırmanın bir yolu.

René Magritte, görünüşte ilgisiz nesneleri yan yana koyma konusunda

Magritte'in çalışması, olağan nesneler koleksiyonunu olağandışı bir bağlamda sık sık göstererek, tanıdık şeylere yeni anlamlar kazandırır. Onun resminde nitelendirilmektedir göründüğü gibi başka gibi nesnelerin kullanılması, imgelerin ihaneti ( La trahison des görüntüleri ), hangi gösterileri boru olduğunu görünüyor bir tütün deposu reklamı için bir modeldir sanki. Magritte, " Ceci n'est pas une pipe " ("Bu bir pipo değil") piposunun altına boyanmış , bu bir çelişki gibi görünse de aslında doğrudur: resim bir pipo değil, bir pipo görüntüsüdür . "Duygusal olarak tatmin edici" değil - Magritte'e bir keresinde bu görüntü hakkında soru sorulduğunda, bunun bir pipo olmadığını, sadece tütünle doldurmayı denediğini söyledi.

Magritte aynı yaklaşımı bir elma resminde de kullandı: meyveyi boyadı ve ardından öğenin bir elma olduğunu inkar etmek için dahili bir resim yazısı veya çerçeveleme aracı kullandı. Bu " Ceci n'est pas " çalışmalarında Magritte, bir nesneyi ne kadar doğal olarak tasvir edersek edelim, nesnenin kendisini asla yakalayamayacağımıza dikkat çekiyor.

Magritte'in eserler arasında aşağıdakiler gibi diğer ünlü tablolar, gerçeküstü versiyonlarını bir dizi Perspektif I ve Perspektif II kopyalarıdır, David 'in Madam Recamier Portresi ve Manet'nin ' ın Balkon sırasıyla, ancak insanla denekler tabut yerine . Başka bir yerde Magritte , bir şatonun kulelerinin "boyalı" olduğu The Human Condition serisinde (1933, 1935) veya The Promenades of Euclid'de (1955) olduğu gibi, sanat eserinin tekrar eden bir şövale motifiyle anlam aktarma zorluğuna meydan okuyor. tuvalin baktığı sıradan sokaklarda. André Breton'a yazdığı bir mektupta, İnsanlığın Durumu hakkında , şövalenin arkasındaki sahnenin üzerinde tasvir edilenden farklı olup olmadığının alakasız olduğunu yazdı , "ancak asıl mesele, dışarıdan ve içeriden görülen bir görünüm arasındaki farkı ortadan kaldırmaktı. bir oda." Bu resimlerin bazılarındaki pencereler, tiyatro motifini çağrıştıran kalın perdelerle çerçevelenmiştir.

Magritte'in sürrealizm tarzı, Joan Miró gibi sanatçıların "otomatik" tarzından daha temsilidir . Magritte'in alışılmamış mekanlarda sıradan nesneleri kullanması, şiirsel imgeler yaratma arzusuna katılıyor. Boyama eylemini "renkleri, gerçek görünümleri silinecek şekilde yan yana koyma sanatı, böylece tanıdık nesneler - gökyüzü, insanlar, ağaçlar, dağlar, mobilyalar, yıldızlar, katı yapılar, duvar yazıları" olarak tanımladı. — şiirsel olarak disipline edilmiş tek bir imgede birleşirler. Bu imgenin şiiri, eski ya da yeni herhangi bir sembolik önemi ortadan kaldırır."

René Magritte resimlerini "hiçbir şey gizlemeyen görünür görüntüler; gizem uyandırırlar ve gerçekten de, resimlerimden birini gören kişi kendine şu basit soruyu sorar: 'Bu ne anlama geliyor?'. Bu hiçbir şey ifade etmez, çünkü gizem de hiçbir şey ifade etmez, bilinemez."

Magritte'in gerçeklik ve illüzyonla sürekli oynaması, annesinin erken ölümüne bağlanıyor. Yaslı çocukları inceleyen psikanalistler, Magritte'in gerçeklik ve illüzyonla ileri geri oynamasının, onun "istediğinden -'anne yaşıyor'' - bildiklerinden - 'anne öldü'ye sürekli geçişini yansıttığını" varsaydılar.

Magritte'ten etkilenen sanatçılar

Çağdaş sanatçılar, René Magritte'in görüntülerin kararsızlığına yönelik uyarıcı incelemesinden büyük ölçüde etkilenmiştir. Magritte'in eserlerinden etkilenen bazı sanatçılar arasında John Baldessari , Ed Ruscha , Andy Warhol , Jasper Johns , Jan Verdoodt , Martin Kippenberger , Duane Michals , Storm Thorgerson ve Luis Rey sayılabilir . Sanatçıların işlerinden bazıları doğrudan referansları bütünleştirirken, diğerleri onun soyut tespitlerine çağdaş bakış açıları sunar.

Magritte'in basit grafik kullanımı ve gündelik görüntüler, pop sanatçılarınınkiyle karşılaştırıldı . Magritte'in kendisi bağlantıyı iskonto etmesine rağmen, pop art gelişimindeki etkisi geniş çapta kabul edildi. Pop sanatçılarının "dünyayı olduğu gibi" temsil etmelerini "onların hatası" olarak değerlendirdi ve onların dikkatlerini geçici olanla "kalıcı olduğu sürece gerçek hissi" konusundaki endişesiyle karşılaştırdı. 2006-2007 LACMA sergisi "Magritte ve Çağdaş Sanat: Görüntülerin İhaneti" Magritte ve çağdaş sanat arasındaki ilişkiyi inceledi.

Miras

Magritte portresini gösteren 500 franklık banknot

1960'lar, Magritte'in çalışmaları hakkında halkın farkındalığında büyük bir artış sağladı. "Nesneleri hem düşündürücü hem de sorgulayıcı bir şekilde nasıl sunacağına dair sağlam bilgisi" sayesinde, eserleri reklamlarda, afişlerde, kitap kapaklarında ve benzerlerinde sıklıkla uyarlandı veya intihal edildi. Örnekler gibi albüm kapakları dahil Beck-Ola tarafından Jeff Beck Group (yeniden Magritte en Dinleme Odası ,) Alan Hull 'in 1973 albümü Pipedream kullanılan Felsefe Lamba , Jackson Browne s 1974 albüm' Geç Sky için sanat eserleri ile, ilham Işığın İmparatorluğu , Oregon albümündeki Oregon atıfta Carte Blanche , Firesign Tiyatrosu 'adlı albümünde Hemen Millet ... bir Firesign Sohbet dayalı Horizon Gizemler ve Styx 'adlı albümünde Grand Illusion bir uyarlamasını içeren Boş İmza (Le Blanc Seing) boyama . Nijeryalı rapçi Jesse Jagz'ın 2014 yılında çıkardığı Jagz Nation Vol. 2: Royal Niger Company , Magritte'in eserlerinden esinlenen bir kapak resmine sahiptir. 2015 yılında grup Punch Brothers kullanılan Lovers onların albümün kapağı olarak Fosforlu Blues .

Logosu Apple Corps , Beatles'ın 'şirketi Magritte'in esinlenerek Le Jeu de Mourre , 1966 boyama.

Paul Simon'ın Magritte'in Lothar Wolleh'in bir fotoğrafından esinlendiği " Rene and Georgette Magritte with They Dog after the War " adlı şarkısı 1983 yılında Hearts and Bones albümünde yer alır .

John Cale , "Magritte" adlı bir şarkı yazdı. Şarkı 2003 yılında çıkan HoboSapiens albümünde yer almaktadır .

Tom Stoppard , After Magritte adlı 1970 Sürrealist bir oyun yazdı .

John Berger , Magritte ile ilgili imgeleri ve ideolojileri kullanarak Görme Biçimleri kitabını yazdı . Douglas Hofstadter'ın 1979 tarihli kitabı Gödel, Escher, Bach , illüstrasyonlarının çoğu için Magritte eserlerini kullanıyor. Görüntülerin İhaneti, LJ Smith'in 1994 tarihli The Forbidden Game adlı romanında önemli bir olay örgüsünde kullanıldı .

Magritte'in görüntüleri, sürrealist Marcel Mariën'den Jean-Luc Godard , Alain Robbe-Grillet , Bernardo Bertolucci , Nicolas Roeg , John Boorman ve Terry Gilliam gibi ana akım yönetmenlere kadar uzanan film yapımcılarına ilham verdi .

Ellen Burstyn'e göre , 1998 tarihli The Fear of God: 25 Years of "The Exorcist" adlı belgeselde, The Exorcist filmi için çekilen ikonik afiş Magritte'in L'Empire des Lumières'inden esinlenmiştir .

1992 yapımı Toys filminde , Magritte'in çalışması tüm filmde etkiliydi, ancak özellikle Robin Williams ve Joan Cusack'in bir müzik videosu aldatmacasında yer aldığı bir ara sahnede. Magritte'in eserlerinin çoğu doğrudan o sahnede kullanıldı.

Başrollerini Pierce Brosnan , Rene Russo ve Denis Leary'nin paylaştığı 1999 yapımı The Thomas Crown Affair filminde , Magritte'in The Son of Man tablosu olay örgüsünün bir parçası olarak belirgin bir şekilde yer aldı.

Gary Numan'ın 1979 albümü The Pleasure Principle , Magritte'in aynı adlı tablosuna bir göndermeydi.

John Green'in kurgusal romanı (2012) ve filminde (2014), Yıldızlarımızdaki Hata , ana karakter Hazel Grace Lancaster, Magritte'in The Treachery of Images (Bu bir pipo değil) ile bir tişört giyiyor , (Bu bir pipo değil.) Ayrılmadan hemen önce annesi en sevdiği yazarı ziyarete gelen Hazel, kafası karışmış annesine çizimi açıklar ve yazarın romanının "birkaç Magritte göndermesi" olduğunu belirtir, yazarın referanstan memnun kalacağını umar.

Markus Schulz'un Dakota kılığında "Koolhaus"unun resmi müzik videosu Magritte'in eserlerinden esinlenmiştir.

Brüksel'de bir caddeye Ceci n'est pas une rue (Bu bir sokak değil) adı verildi.

Magritte Müzesi ve diğer koleksiyonlar

Ana madde: Magritte Müzesi

Magritte Müzesi, 30 Mayıs 2009'da Brüksel'de halka açıldı . Beş katlı neo-klasik Hotel Altenloh'da, Place Royale'de yer alır ve The Return , Scheherazade ve The Empire of Light dahil olmak üzere yaklaşık 200 orijinal Magritte tablosu, çizimi ve heykeli sergiler . Bu multidisipliner kalıcı kurulum büyük Magritte arşiv yerde ve işin çoğunu sanatçının dul, koleksiyonundan doğrudan Georgette Magritte ve gelen Irene Hamoir Scutenaire onun birincil koleksiyoncusuydu. Ayrıca müzede Magritte'in 1920'den itibaren fotoğrafla ilgili deneyleri ve 1956'dan itibaren yaptığı kısa Sürrealist filmler yer alıyor.

Başka müze o 1954 için 1930 den eşi ile yaşadığı Magritte'in eski ev, Brüksel'deki 135 Rue Esseghem bulunmaktadır Olympia bu müzeden çalındı, (1948), 1.1 milyon $ ABD hakkında bildirildi değerinde Magritte'in karısının çıplak portre 24 Eylül 2009 sabahı iki silahlı adam tarafından. Ocak 2012'de müzenin sigorta şirketinden 50.000 Euro'luk bir ödeme karşılığında müzeye iade edildi. Hırsızların, tablonun ünü nedeniyle karaborsada satamadıkları için anlaşmayı kabul ettikleri bildirildi .

Menil Kolleksiyonu Houston, Teksas René Magritte tarafından yağlı boya, guaj, çizimler onlarca ve bronz olmak üzere ABD'de dada ve sürrealist çalışmalarının en önemli koleksiyonlarından biri tutar. John de Menil ve Dominique de Menil , Magritte'in 1992 ve 1997 yılları arasında beş cilt halinde yayınlanan ve 2012'deki bir ek ile birlikte yayınladığı raisonné kataloğunu başlattı ve finanse etti . Menil Koleksiyonu'ndaki başlıca yağlı boya tablolar şunları içerir: Gecenin Anlamı (1927), The Eternally Obvious (1930), The Rape (1934), The Listening Room (1952) ve Golconda (1953), koleksiyondaki diğer sürrealist eserlerle birlikte dönüşümlü olarak tipik olarak birkaç kez sergileniyor.

Seçilen eser listesi

Ana madde: René Magritte'in resimlerinin listesi
  • 1920 Manzara
  • 1922 İstasyon ve L'Écuyère
  • 1923 Otoportre , Altıncı Gece , Georgette Piyanoda ve Donna'da
  • 1925 Yıkanan ve Pencere
  • 1926 Kayıp Jokey , Traveler Zihin , Sansasyonel Haberler , Zor Kapısı , Vestal en Agony , Midnight Evlilik , bir Yalnız Walker esintiler , Su benim Butts sonra , Popüler Panorama , Peyzaj ve Encounter
  • 1927 Büyülü Poz
  • 1927 Genç Kız Eating Kuş , Oasis (1925 yılında başladı), Le Çift Gizli , Gece Anlamı , Okulu Let Out , Denizi'nden Adam , Yaşam Yorgunluk , Işık kırıcı , Işık Tutkusu , Tehditkar Suikastçı , Pervasız Uyuyan , La Voleuse , Hızlı Umut , L'Atlantide ve Gökyüzünün Kasları
  • 1928 The Lineing of Sleep (1927'de başladı), Intermission (1927'de başladı), The Adulation of Space (1927'de başladı), The Flowers of the Abyss , Discovery , The Lovers I & II , The Voice of Space , The False Mirror , Cesur Uyuyan , Akrobat'ın Fikirleri , Otomat , Boş Maske , Pervasız Uyuyan , Gizli Yaşam ve İmkansızı Denemek
  • 1929 Görüntülerin İhaneti (1928'de başladı), Tehditkar Hava ve Özgürlük Eşiğinde
  • 1930 Pembe Çanlar, Püskürtülmüş Gökyüzü , Ebedi Aşikar , Yaşam Çizgisi , Müjde ve Göksel Kusursuzluklar
  • 1931 Havanın Sesi , Yaz ve Dev
  • 1932 Evrenin Maskesi Açıldı
  • 1933 Seçmeli Yakınlıklar , İnsan Durumu ve Beklenmedik Cevap
  • 1934 Tecavüz
  • 1935 Ateş Discovery , İnsan Durum , Devrim , Devamlı Motion , Kolektif Buluşun ve Portre
  • 1936 Sürpriz Cevap , Basiret , Şifacı , Felsefecinin Lambası , Kalp Açığa Çıktı Tita Thirifays portresi , Manevi Egzersizler , Irène Hamoir Portresi , La Méditation ve Yasak Edebiyat
  • 1937 Heykeller Geleceği , Siyah Bayrak , Değil Yeniden Basılan olmak , Edward James Portresi ve Rena Schitz portresi , Özgürlük Eşiği üzerinde
  • 1938 Transfixed Time , The Domain of Arnheim , Steps of Summer ve Stimulation Objective
  • 1939 Zaferi , Anılar Sarayı
  • 1940 Dönüş , Düğün Kahvaltısı ve Les Grandes Espérances
  • 1941 Bulutların Arası
  • 1942 Misses de L'Isle Adam , L'Ile au Tréson , Hafıza , Kara Büyü , Les compagnons de la peur ve Misanthropes
  • 1943 Alevin Dönüşü , Evrensel Yerçekimi ve Mösyö Ingres'in İyi Günleri
  • 1944 İyi Alametler
  • 1945 Hazine Adası , Les Rencontres Naturelles ve Kara Büyü
  • 1946 L'Intelligence ve Les Mille et une Nuits
  • 1947 La Philosophie dans le boudoir , The Cicerone , The Liberator , The Fair Captive , La Part du Feu ve The Red Model
  • 1948 Kan Will Tell , Bellek , Dağ adamı , Yaşam Sanatı , Çakıl , Kayıp Jokey , Allah'ın Solon , Sheherazade , L'Elips ve Açlık ve Sorrow Taste
  • 1949 Megalomani , Temel Kozmogoni ve Perspektif, Balkon
  • 1950 bir Giriş Yapma , yüzyıllar Legend , Pleasure Doğru , İskender'in Görev tamamlanmıştır , Işık II İmparatorluğu , Adil Esir ve Konuşma Sanatı , Survivor
  • 1951 David'in Madame Récamier (parodileştiren Madam Recamier Portresi ), Pandora'nın Kutusu , Violet Şarkısı , Bahar Tide ve Gülümseme
  • 1952 Kişisel Değerler ve Le Sens de la Pudeur ve Açıklama
  • 1953 Golconda , Dinleme Odası ve bir fresk, The Enchanted Domain , Knokke Casino için , Le chant des sirènes
  • 1954 Görünmez Dünya ve Işık İmparatorluğu
  • 1955 Bir Yolculuğun Anıları ve Ufkun Gizemleri
  • 1956 Eylül'ün Onaltısı ; Hazır Buket
  • 1957 Gençlik Çeşmesi ; Büyülü Etki Alanı
  • 1958 Altın Efsane , Hegel'in Tatili , Ziyafet ve Tanıdık Dünya
  • 1959 Pyrenees The Castle , Argonne Savaşı , Yıldönümü , Üzüm Hasat Ayı ve La clef de verre ( Cam Key )
  • 1960 Bir Azizin Anıları
  • 1962 The Great Table , The Healer , Waste of Efor , Mona Lisa (1962 dolaylarında) ve L'embeillie (1962 dolaylarında)
  • 1963 Büyük Aile , Açık Hava , Güzel Mevsim , Sonbaharın Prensleri , Genç Aşk , La Recherche de la Vérité ve The Telescope ve " The Art of Conversation "
  • 1964 Le soir qui tombe ( Evening Falls ), The Great War , The Great War on Facades , The Son of Man ve Song of Love
  • 1965 Le Blanc-Seing , Carte Blanche , Gören Düşünce , Çağlar Öncesi ve Güzel Yürüyüş (1965 dolaylarında), İyi Niyet
  • 1966 Gölgeler , Mutlu Donör , Altın Yüzük , Hoş Gerçek , İki Gizem , Hacı ve Ufkun Gizemleri
  • 1967 Les Grâces Naturelles , La Géante , Boş Sayfa , İyi Bağlantılar , Yaşama Sanatı , L'Art de Vivre ve Magritte'in önceki eserlerine dayanan birkaç bronz heykel

Ayrıca bakınız

Referanslar

alıntılar
bibliyografya
  • Alden, Todd (1999). Temel Magritte . İki Sürüm. ISBN'si 0-7607-8567-8.
  • Allmer, Patricia (2009). René Magritte - Resmin Ötesinde . Manchester: Manchester Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 978-0-7190-7928-3.
  • Allmer, Patricia (2017) Bu Magritte London mı : Laurence King. ISBN  9781780678504
  • Allmer, Patricia (2007), "Johan Grimonprez - Alfred'i Arıyor", ed. Steven Bode ve Thomas Elsaesser, Londra: Film ve Video Şemsiyesi.
  • Allmer, Patricia (2007), 'René Magritte ve Kartpostal', "Kolektif Buluşlar: Belçika'da Sürrealizm Yeniden İncelendi", ed. Patricia Allmer ve Hilde van Gelder, Leuven: Leuven University Press.
  • Allmer, Patricia (2007) 'Yaratma Başarısızlığı - Magritte, Sanat, Sanat Tarihi', Kendinden Rafa: Yapım Aşamasındaki Sanatçı , ed. William May, Cambridge: Cambridge Scholars Yayıncılık.
  • Allmer, Patricia (2006) 'Gerçeği Çerçevelemek: Çerçeveler ve René Magritte'in Œuvre'sinde Çerçeveleme Süreci', Edebiyat ve Diğer Medyada Çerçeveleme Sınırları , ed. Walter Bernhart ve Werner Wolf, Amsterdam: Rodopi.
  • Bertolucci, Bernardo ; Gerard, FS; Kline, TJ (2000). Bernardo Bertolucci: Röportajlar . Jackson: Bayan ISBN 1-57806-205-5.
  • Calvocoressi, Richard (1990). Magritte . New York: Watson-Guptill. ISBN'si 0-8230-2962-X.
  • Fragola, Anthony; Smith, Roch C. (1995). Erotik Rüya Makinesi: Alain Robbe-Grillet ile Filmleri Üzerine Röportajlar . SIU Basın. ISBN'si 0-8093-2004-5.
  • Kaplan, Gilbert E. & Baum, Timothy (1982). René Magritte'in Grafik Çalışması . İki Sürüm. ISBN'si 0-686-39199-3.
  • Levy, Silvano (1997). Sürrealizm: Sürrealist görsellik . Edinburg: Keele University Press. ISBN'si 1-85331-193-6.
  • Levy, Silvano (2015). Magritte'in kodunu çözme . Bristol: Sansom & Co. ISBN 9781906593957.
  • Levy, Silvano (1996) 'René Magritte: Temsili İkonoklazm', Sürrealist Görsellik içinde , ed. S. Levy, Keele University Press. ISBN  1-85331-170-7 .
  • Levy, Silvano (2012) 'Magritte et le refus de l'authentique', Cycnos , Cilt. 28, No. 1 (Temmuz 2012), s. 53–62. ISBN  978-2-296-96098-5 .
  • Levy, Silvano (2005) 'Kodların Kenarında Magritte', Görüntü ve Anlatı , No. 13 (Kasım 2005), http://www.imageandnarrative.be/inarchive/surrealism/levy.htm ISSN  1780-678X .
  • Levy, Silvano (1993) 'Magritte, Mesens ve Dada', Aura , No. 1, 11 sayfa 31 41. ISSN  0968-1736 .
  • Levy, Silvano (1993) 'Magritte: The Uncanny and the Image', French Studies Bulletin , No. 46, 3 pp. 15 17. ISSN  0262-2750 .
  • Levy, Silvano (1992) 'Magritte and Words', Avrupa Çalışmaları Dergisi , Cilt. 22, Kısım 4, No. 88, 19 sayfa 313 321. ISSN  0047-2441 .
  • Levy, Silvano (1992) 'Magritte ve Sürrealist İmge', Apollo , Cilt. CXXXVI, No. 366, 3 sayfa 117 119. ISSN  0003-6536 .
  • Levy, Silvano (1990) 'Benzerlik üzerine Magritte üzerine Foucault', Modern Language Review , Cilt. 85, No.1, 7 sayfa 50 56. ISSN  0026-7937 .
  • Levy, Silvano (1981) 'René Magritte ve Vitrin Teşhiri ', Artscribe International , No. 28, 5 sayfa 24 28. ISSN  0309-2151 .
  • Levy, Silvano (1992) 'This is a Magritte', The Times Higher Education Supplement , No. 1,028, 17 Temmuz 1992, 1 s. 18. ISSN  0049-3929 .
  • Meuris, Jacques (1991). Rene Magritte . Köln: Benedikt Taschen . ISBN'si 3-8228-0546-7.
  • Roisin, Jacques (1998). Ceci n'est pas une biyografisi de Magritte . Brüksel: Alice Sürümleri. ISBN'si 2-930182-05-9.
  • Spitz, Ellen Handler (1994). Akıl Müzeleri . Yale Üniversitesi Yayınları. ISBN'si 0-300-06029-7.
  • Sylvester, David (1992). Magritte . Abrams. ISBN'si 0-500-09227-3.
  • Batı, Shearer (1996). Sanat için Şakrak Kuşu Kılavuzu . İngiltere: Bloomsbury Publishing Plc. ISBN'si 0-8212-2137-X.

Dış bağlantılar