Çekül (Field Music albümü) - Plumb (Field Music album)

çekül
tarafından stüdyo albümü Saha Müziği
Yayınlandı	13 Şubat 2012
kaydedildi	2011
Tür	İndie rock bağımsız pop alternatif rock oda patlaması sanat kaya progresif rock
Uzunluk	35 : 39
Etiket	Memphis Endüstrileri
Saha Müziği kronolojisi
Saha Müziği (Ölçü) (2010) çekül (2012) Saha Müzik Çalma... (2012)
Bekarlar gelen Çekül
"(Düşünüyorum) Yeni Bir Şey" Yayınlanma: 19 Aralık 2011 "Yeni Bir Şehir" Çıkış Tarihi: 4 Şubat 2012 "Faturaları Kim Ödeyecek?" Çıkış Tarihi: Eylül 2012

Plumb , İngiliz rock grubu Field Music'in dördüncü stüdyo albümü. 13 Şubat 2012'de Memphis Industries tarafından piyasaya sürüldü. 35 dakikalık 15 parçadan oluşan albüm, uzun bir süit gibi birbirine dolanan ve iç içe geçen kısa parçalardan oluşuyordu. Bu, Field Music'in önceki ikili albümü Measure'dan (2010)kasıtlı olarak ayrılarak, grubun ilk iki albümü Field Music (2005) ve Tones of Town'ın (2007)daha parçalı doğasına geri dönüşün işaretiydi. Plumb ,grubun sürpriz birşekilde 2012 Mercury Ödülü'ne aday gösterildi.

Plumb , Peter Brewis'in yan projesi The Week That Was'ın funk tarzından unsurları ve David Brewis'in School of Language'in yeni dalga ve synth rock'ını birleştiren "türlerin, etkilerin ve stillerin bir karışımı" olarak tanımlandı . Plumb'daki şarkılar, korno ve yaylılardan sentezleyicilere ve klavyelere kadar çok çeşitli enstrüman kombinasyonlarının yanı sıra çok sayıda falsetto vokal ve sofistike armoni içeriyordu . Albüm, değişen zaman işaretlerini, hızla değişen tempoları ve ton ve ruh halindeki ani değişiklikleri içeriyordu.

Plumb'ın sözleri , Büyük Durgunluktan kaynaklanan finansal zorluklar ve o sırada siyasetin durumundan kaynaklanan hayal kırıklığı da dahil olmak üzere çeşitli konulara değindi . Diğer temalar arasında yalnızlık ve nostalji, İngiliz işçi sınıfı için günlük yaşam ve modern dünyanın diğer yönleriyle birlikte tüketimcilikten memnuniyetsizlik vardı . Plumb albüm başlığı , kelimenin düz veya seviye tanımına dayanan çeşitli çağrışımlar nedeniyle seçildi. Albüm kapağı ve çizimi, "çekül" ve " erik " kelimeleri arasındaki kafiyeden dolayı büyük ölçüde mor rengi içeriyordu .

Bu, grubun eski klavyecisi Andrew Moore'un olmadığı ilk Field Music albümü oldu. Plumb , Field Music'in The Futureheads ile 10 yıl boyunca paylaştığı bir mekanı kapatmasının ardından Sunderland'deki yeni bir stüdyoda kaydettiği beş ardışık albümden ilkiydi . Albüm olumlu eleştiriler aldı ve karşılaştırıldığında 2012. Çeşitli yorumcular en iyi albümlerinden birkaç yıl sonu listeleri çıktı çekül gibi sanatçıların çalışmalarına XTC , Pink Floyd , Yes , Beach Boys , Todd Rundgren , Elektrikli Hafif Orkestrası , ve The Beatles .

Arka plan

Plumb , David ve Peter Brewis kardeşler tarafından yönetilen İngiliz rock grubu Field Music'in dördüncü stüdyo albümüydü. Grubun Memphis Industries etiketiyle piyasaya sürülen albüm, Field Music'in 2010'daki aradan dönüşünden bu yana ikinci albümü oldu. Eski Field Music klavyecisi Andrew Moore, Plumb'da performans göstermedi . David Brewis albüm başlığı adı geçen Çekül onlar hazırlanan olası başlıklar listesinden en eğlenceli seçenekti. Çekül kelimesinin düz veya seviye tanımına dayanan başlığın "bir takım çağrışımları" olduğunu söyledi. Albüm kapağı ve çizimi, şakül ve erik sözcükleri arasındaki kafiye nedeniyle mor rengi büyük ölçüde içeriyordu .

Albümün kapağı, bir benzin istasyonunun çizimi. David, grubun bu tür istasyonların politik, ekonomik ve çevresel etkileri nedeniyle ilgi duyduğunu söyledi. Peter Brewis kolajı yaparken, her iki kardeş de albüm düzeninde kullanımı hakkında bilgi verdi. Peter, kapağın kısmen kolaj ve kısmen natüralist olmasını istedi, bu da grubun müzik kaydetme şeklini yansıttığını hissetti. Görüntü ayrıca kısmen Peter'ın banyosunda bulunan ve farklı perspektifleri, geometriyi ve renkleri vurgulamak için işlenmiş bir benzin istasyonunu gösteren Standard adlı Edward Ruscha tablosunun baskısından esinlenmiştir . Grup, Plumb kapağını oluşturmak için benzin istasyonları da içeren eserler de yapmış olan sanatçı Richard Galpin'i görevlendirmeye çalıştı , ancak başka bir albüm için sanat eseri üzerinde çalıştığı için müsait değildi.

Müzikal stil ve kompozisyon

Albüm yapısı

Field Music'in önceki albümü Measure 75 dakikalık bir ikili albüm iken, grup 35 dakikanın biraz üzerinde bir çalışma süresine sahip olan Plumb ile önemli ölçüde daha kısa ve daha sıkı bir albüm yapmaya çalıştı . Peter Brewis şunları söyledi: "Bir önceki kayda zıt bir şey yapmak istedik, bu uzun, bazılarının diyebileceği kadar uzundu ve bu gerçekten baştan sona dinlenebilecek ve akan bir albüm olarak işe yaradı. tüm." David Brewis bir albüm, "biz genellikle daha önce yaptıklarının tersini yapmak", ve o zamandan beri bu hazırlarken kaydetti Tedbir gibi grupların tarzında daha geleneksel kaya kurallarını benimsemiş Free ve Led Zeppelin , Alan Müzik bir farklı taşımak istediğini Plumb ile yön . Peter Brewis, "Tekerleği her şarkıyla yeniden icat etmiyorduk ama bence, aklımda, onu kısa, tutarlı ve özlü ama her parçanın da farklı olması için uğraşıyorduk."

Plumb'ın kaydından önce , David ve Peter, Measure ve diğer kayıt oturumlarından parça parça parçalar ve kullanılmayan fikirler de dahil olmak üzere, üç dakikalık pop şarkının geleneksel yapısına uymayan birkaç kısa müzik parçası yazmıştı . Albümdeki şarkıların çoğu üç dakikanın altında, birkaçı iki dakika ya da daha az. En uzunu "Yeni Bir Şehir" yaklaşık dört dakika, en kısası "Daha Kaç Kez?" 40 saniyede. Grup, onları geleneksel bir şarkı uzunluğuna kadar uzatmanın yapmacık olduğunu hissetti, bu yüzden albümü daha kısa parçaları destekleyecek şekilde yapılandırmaya çalıştılar. Peter Brewis şunları söyledi: "Fikir, sözleşme tarafından değil, müzik tarafından dikte edilecekti."

Sonuç olarak, Plumb büyük ölçüde, genişletilmiş bir süit gibi birbirine örülen ve iç içe geçen kısa parçalardan oluşur. Şarkılar birbirine akar ve çoğu geleneksel mısra-koro-nazım yapısından yoksundur. Bu, daha geleneksel olarak yapılandırılmış Measure'dan bir ayrılmayı işaret ediyordu ve ilk iki albümleri Field Music (2005) ve Tones of Town'ın (2007) parçalı doğasına daha çok benziyordu . David Brewis, bireysel parçaların modüler olduğunu ve bölümler arasında normalde bir pop albümünde bulunandan daha doğrusal bir şekilde hızla kaydığını söyledi. David ayrıca dinleyicilerin bazen birden fazla şarkı duyduklarına inanacaklarına inandığını, ancak aslında yalnızca bir tane dinlediklerini ve bunun tersini de söyledi.

Örneğin, Drown in Sound'dan Aaron Lavery , açılış şarkısı "Start the Day Right"ın, şarkı iki dakikadan biraz daha uzun olmasına rağmen, sanki üç farklı şarkıdan oluşuyormuş gibi geldiğini söyledi. Aynı şekilde, Gareth James Clash "birinde kendisi birkaç şarkı" dır "Sides Seçimi" olduğunu yazdı. Özellikle albümdeki ilk üç şarkı – “Start The Day Right”, “It's Okay To Change” ve “Sorry Again, Mate” – doğrudan geçişler ve zaman imzası değişiklikleri ile birbirine karışıyor; musicOMH'den Helen Clarke, " Kraliçe'den ilham alan uzun bir destan gibi geliyor" dedi. Ancak, "A New Town", "(Hakkında Düşünüyorum) A New Thing" ve "From Hide and Seek to Heartache" gibi albümün etrafında inşa edilen tam uzunlukta, bireysel şarkılar da var.

Cokemachineglow'dan Brent Ables, bu yapıyı "kendi mantığına uyan ayrık müzikal fikirlerin yan yana dizilişi " ve "her birinin ayrı parçaları kadar akıcı bir şekilde birlikte akan" parçalar olarak tanımladı. PopMatters'dan Ian King bunu "doğrusal bir kolaj-pop yapısı" olarak adlandırırken, Pitchfork yazarı Aaron Leitko bunu "tamamen yeni bir süite dönüşmeye yetecek kadar uzun süren tatlı melodik minyatürlerin bir kaydı" olarak nitelendirdi. David Brewis, yaklaşımın bir bakıma "oldukça çağdışı" olduğunu, çünkü daha modern bireysel dijital parça konseptinden ziyade bir albüm konseptine sıkı sıkıya bağlı olduğunu söyledi. Brewis, tam bir albüme dalmayı tercih ettiğini belirterek, " İPod dünyasını veya iPod Shuffle'ı özellikle benimsediğimizi düşünmüyorum " dedi. Field Music'in albümlerini bir vinil kaydın iki yüzü gibi iki ayrı yarıda yapılandırma eğiliminde olduğunu ekledi ve Plumb'daki şarkılar arasındaki en büyük boşluğun albümün ortasında olduğunu kaydetti, çünkü orası bir kaydın olacağı nokta olurdu. diğer tarafa geçilebilir.

Türlerin karışımı

Çekül , indie rock , oda popu , indie pop , neo-progressive rock , progresif rock , barok pop , art rock , art pop , alternatif rock , power pop , progresif pop ve britpop dahil olmak üzere birçok türün eseri olarak tanımlanmıştır . Sputnikmusic.com'daki bir inceleme , albümü "türlerin, etkilerin ve stillerin bir karışımı" olarak nitelendirdi. Bazı yorumcular, Plumb'ın klasik rock'a saygı duyduğunu söyledi .

Çekül dahil yan projeleri Brewis kardeşlerin her birinden unsurları dahil funk Peter Brewis tarzı oldu Haftası ve new wave ve synth kaya David Brewis' arasında Dili Okulu . Prefix Magazine'den Kyle Lemmon, bunun özellikle "(I Keeping About Thinking About) a New Thing" adlı parçada yaygın olduğunu söyledi. musicOMH'den Helen Clarke , iki stilin kombinasyonunun "aşırı şişirilmiş, titreyen XTC kesik kesik ritimlerinden oluşan bir koleksiyon" ile sonuçlandığını yazdı . Albümün daha korkak anlarından bazıları arasında "A New Town"daki gitar mantrası ve Clash yazarı Gareth James'in "son derece gergin plastik-funk" olarak tanımladığı "Is This the Picture?" şarkısı yer alıyor . "Yeni Bir Şehir", "Taraf Seçimi", "Faturaları Kim Ödeyecek?" ve "Bu Resim Bu mu?" prog rock ve new wave öğelerini harmanlayın. Daha prog-ağır şarkılardan biri, bir piyano ve santur minyatürü olan ve kilise çanlarının sesiyle başlayan, piyano akorları ve hızlı davul çalmaya devam eden bir stil eleştirmenlerinin Pink ile karşılaştırdığı bir piyano ve santur minyatürü olan "A Prelude to Pilgrim Street". Floyd ve Kim .

Albüm, önceki Field Music çalışmalarında daha ılımlı bir şekilde yer alan progresif bir rock sesini araştırdı. Özellikle "Faturaları Kim Ödeyecek?" bölümünde yankılanan bas çizgisinde duyulabilir. ve "Taraf Seçimi" bölümündeki ağır sentezleyici alt tonu. Tim Sendra Allmusic yer progressive rock ses söyledi Çekül aşırı tür zorlu ama değildi doğrusu üzerinde yaygın olarak erişilebilir tip AOR 1970'lerde istasyonları. Aynı şekilde, Clarke bir dakikalık ara olan "It's Okay to Change"i "post-punk synth'lerin kırbaçlamalarıyla çılgın prog-rock" olarak tanımladı. Ek olarak, oda müziği unsurları, ayrıntılı vokal koroları ve enstrümantal orkestral süslemeleri olan birkaç şarkıda bulunabilir. Örneğin, Lemmon, "So Long Then"i "piyano liderliğindeki hoş bir oda parçası" olarak adlandırdı ve Clarke, "Yeniden Üzgünüm, Mate"i "hafif, tatlı oda pop sesi" olarak nitelendirirken, NME yazarı Hamish MacBain, " neredeyse Coldplay benzeri bir uyum yüklü koro ". "Ce Soir" ayrıca, Lemmon'un 1920'lerin sessiz filminin soundtrack'i gibi ses çıkardığı yaylılar ve piyano ile klasik eğilimli enstrümantasyona da sahipti .

Brewis kardeşler müzikal albümde bir etki olduğunu açıklarken, gözden bölümlerini karşılaştırmıştır Plumb için film oluşturma puanlarında ; Memphis Industries albümü "dan 20. yüzyıl filmi müziği benzerlikler taşıdığını söyledi Bernstein için Willy Wonka ". Albümün açılış parçası "Start the Day Right" özellikle, rüzgar çanları, yaylılar ve çanlarda dört notalı bir melodi ile Walt Disney filmlerinin müziklerine benzerlikler taşıyor , ardından gürültülü davullara ve bir elektro gitara dönüşüyor. riff.

Enstrümantasyon ve vokal

Field Music'in her zamanki karmaşık gitar çalışmasına ve güçlü davul çalmasına ek olarak, Plumb'daki şarkılar korno, klarnet ve keman ve çello gibi yaylı çalgılar dahil olmak üzere çok çeşitli enstrüman kombinasyonlarını içeriyordu . Albüm ayrıca, kısmen grubun yeni stüdyolarında daha fazla sayıda klavye kurabilmesi nedeniyle, önceki Field Music albümlerinden daha fazla sentezleyici ve klavye içeriyor. "From Hide And Seek To Heartache", özellikle yaylı çalgıların yanı sıra sürüş piyano ve ritmik perküsyon parçalarını belirgin şekilde kullanır.

Plumb , çok sayıda falsetto vokal ve David Brewis'in daha yüksek kısımları söylediği gür, sofistike armoniler içeriyor. "Yeni Bir Şehir" ve "Bu Resim Bu mu?" gibi şarkılar özellikle falsetto vokalleri var ve Blurt'tan Mark Jenkins , falsetto pasajlarının Field Music "mümkün olan en yüksek notalardan daha azına razı olmayacak" gibi hissettiğini yazdı. Bazı yorumcular üzerinde armonileri karşılaştırıldığında Çekül olanların Beach Boys özellikle "Times? Daha Kaç", ilk yolda, capella bir Saha Müzik izlemek hiç kaydetmişti.

Plumb , değişen zaman işaretleri, hızla değişen tempolar ve ton ve ruh halindeki ani değişiklikler içeriyordu. Bu, NOW müzik editörü Carla Gillis'in "psychedelic" olarak tanımladığı ve East Bay Express'ten MT Richards'ın " space rock synths" olarak tanımladığı yavaş, düşük perdeli klavye sesleriyle başlayan "Choosing Sides" şarkısında özellikle gösterildi . Bununla birlikte, davullar hızla hızlı tempolu bir tempoya ulaştı ve şarkı bir⁷
₈funk öğeleri, bas odaklı oluklar ve sözcüksel olmayan vokallerle zaman imzası . Bu da hızla değişti, şarkı tekrar bir⁴
₄zaman imzası ve elektro-funk tarzında sonuçlandırılması .

Birçok şarkı iken Çekül birden bölümlere veya müzikal stilleri kayması vardı, bazı minimalist, harika bassline ve tekrarlayan gitar riff üzerine inşa edilmiştir "A New Town", gibi bir yinelenen motif üzerinde basit varyasyonlar idi. David Brewis, "(I Keeping About Thinking About) A New Thing"i, Michael Jackson'ın Tom Petty and the Heartbreakers tarzındaki " Black or White " şarkısıyla karşılaştırarak albümdeki "en normal" parça olarak nitelendirdi . Drown in Sound'dan Aaron Lavery , parçanın Plumb albümünün tüm bileşenlerini içerdiğini söyledi, "anlık, ısrarlı bir riff, birbiri üzerine yığılmış fikirler ve sorgulayıcı, kendinden şüphe eden sözler. Yakından bakıldığında, karmaşıktır. , titizlikle düzenlenmiş, inkar edilemez bir şekilde prog, ancak eğlenceli ve heyecan verici, bir anda yanınızdan kayıp gidiyor."

Şarkı sözleri ve temalar

Plumb , grubun sonraki eserlerinin çoğunda yaygın olmaya devam eden, politik temalı şarkıları önemli ölçüde içeren ilk Field Music albümüydü. Arasında Kieron Tyler Mojo bir "ulus adresinin 35 dakikalık devlet" olarak albüm tanımladı. David Brewis ekonomik teori üzerinde ve önceki yıllarda siyasi aktivizm dabbling olmuştu Çekül özellikle cevaben, Büyük Durgunluk . Kendisini o sırada siyasetin durumundan öfkeli ve hüsrana uğramış olarak tanımladı ve "(Hakkında Düşünmeye Devam Ediyorum) Yeni Bir Şey" şarkısını "öfkemimi boşaltmak" olarak nitelendirdi. Şarkı aynı zamanda, karmaşık konuları kısa ve öz bir şekilde ele almak ve basitleştirmek söz konusu olduğunda, pop müziğin ve kitle iletişiminin sınırlamaları hakkındadır. Şarkılardan bazıları, Birleşik Krallık'ta, özellikle Brewis kardeşlerin memleketi Kuzey Doğu'sunda, geçmişteki mali zorluklardan etkilendi ve Quietus yazarı Barnaby Smith'in "birçoğunun kemer sıkma önlemleri olarak katlandığı acımasızlık ve aşağılama sahnelerini" tasvir etti. O zaman İngiltere". James Rainis Cornell Günlük Sun yazdı Çekül Aaron Lavery ederken, "İngilizce bir sanayi kenti siyaseti, banliyö hoşnutsuzluğun ve yaşam" tartışılan Sound Drowned albüm siyaset, kültür ve toplum hakkında tutkulu bir tutum yansıttığını söyledi, hem de "Bu alanlarda bir fark yaratmak için neler yapılabileceğine dair belirsizlik" olarak.

Plumb'daki birkaç şarkı yalnızlık ve nostalji hakkında sözler içeriyordu; Lavery, albümü "endüstri sonrası bir kuzeydoğu kasabasında varoluşsal bir kriz" olarak nitelendirdi; aynı şekilde No Ripcord'dan Forrest Cardamenis, şarkıda "varoluşsal, can sıkıntısından kaynaklanan şarkı sözleri" ve ağır bir ironi kullanımı içerdiğini söyledi. Lemmon, albümün nostalji, zarar görmüş ilişkiler ve "her şeyi kapsayan bir şaşkınlık" temalarını bir dizi görkemli jest ve hızlı hareketlerle ele aldığını yazdı. Şöyle yazdı: "Bulanıklaştırma düzenlemeleri, kahramanın kanayan kalbi için hem büzücü hem de acıdan dikkati dağıtıyor." The Independent'tan Andy Gill'in "yalnızlığın küçük bir çağrışımı" olarak tanımladığı "Ce Soir"de olduğu gibi, "So Long O zaman" yalnızlık ve ayrılık temalarını içeriyordu . "Çok Uzun O Zaman"ın kısa sözleri, iki kişi arasındaki günlük bir konuşma olarak başladı ve The Times'tan Will Hodgkinson'ın "Keşke seni gitmeden önce görseydim" ile bitmeden önce, "hüzün ince bir çağrışımı" olarak nitelendirdi. hayat çoğumuz için nasıl gelişir". "Üzgünüm Mate", özellikle kapanış satırında yansıtılan hüzün ve yalnızlık hakkındaydı: "Tek başıma başka bir günü karşılayabilir miyim / Radyo açıkken mutfakta oturdum?" "Saklambaçtan Gönül Ağrısına", çocukluğun daha basit zevklerini anımsatırken, "Taraf Seçmek", Hodgkinson'ın "hayatınızın olanaklarının giderek daha sınırlı hale gelmesini izlemek" olarak tanımladığı şeyle ilgiliydi.

Albüm, modern dünyanın birçok yönüyle ilgili memnuniyetsizliği dile getirdi ve MacBain'in söylediğine göre, şarkı başlıklarından üçünün soru olması bunu gösteriyor: "Faturaları Kim Ödeyecek?", "Bu Resim Bu mu?" ve "Daha Kaç Kez?" Özellikle, Plumb'daki birkaç şarkı, tüketiciliğin olumsuz etkilerinin yanı sıra Field Music'in ekonomik baskıdan kaçınma kararlılığını ve grubun başarısının müziklerinin ne kadar para kazandığına dayanması gerektiği fikrini ele aldı. David Brewis, özellikle "Choosing Sides" adlı şarkının "özlemle ve bizim neslimiz boyunca nasıl ele geçirildiğiyle ilgili olduğunu ve bunun daha fazla paraya sahip olmanın statü sahibi olmak olduğunu ifade ettiğini söyledi [...] Bu, para ve statü ile ilgili bir şey haline geldi ve bu beni çileden çıkarıyor." The AV Club'dan Eric Harvey de "(I Keeping About Thinking About) A New Thing" şarkısını "tüketimciliğin düşünce kalıplarımızı nasıl yapılandırdığını" ele almayı önerdi.

Plumb ayrıca İngiliz işçi sınıfı için günlük yaşam hakkında şarkı sözleri de içeriyordu, gözden kaçması kolay olan öngörülebilir günlük ritüelleri ve bunların insanların birbirleriyle ilişki kurma yetenekleri üzerindeki etkisini vurguladı. "Faturaları Kim Ödeyecek?" herkesin karşı karşıya olduğu basit ev içi meseleler hakkındaydı, "Yeni Bir Şehir" ise temel rutinleri yabancı veya tanıdık olmayan yerlere uyarlamanın kaygısına odaklandı; Harvey, "her zaman orada olanı ilk kez görmenin ince mucizesini" vurguladığını söyledi. "Sorry Again, Mate" aynı zamanda günlük işe gidip gelme ve çalışma haftası rutini ile ilgiliydi ve şarkı sözleri, bir trene yetişmek için trafikten geçtikten sonra geç kaldığı için özür dileyen birinin bakış açısıyla yazılmıştı. Sözler, "Trafiği yenmeye çalışmak / Trenle tanışmak" gibi günlük rutinlerle ilişkili sıradanlığı yansıtan kısa ifadeler içeriyordu; Dakika Başına Beats Daniel Griffiths şarkının sözü yazarı izlenimi veren Çekül ' ın özlü doğa 'kaçırılmış bir trenin üzerinde sürtünme ya da daha iyi şeyler yapabiliriz radyo dinlerken çok nokta yoktur.' "A Prelude to Pilgrim Street", Clarke'ın "ezici bir endüstriyel, kentsel tonu" yansıttığını söylediği ve Hodgkinson'ın "çok çekici bir hava yakalayın" dediği "yağlı sokaklar, güneşten yoksun" sözleriyle gösterilen şehir yaşamına karşı bir kızgınlığı resmediyordu. İngiliz ruh hali: karamsar ve kasvetli ama güzellikten yoksun değil".

Griffiths, Plumb'ın basit, gerçek hayattaki meseleleri genellikle çok kişisel yollarla ele aldığını ve onu dürüst ve ilgi çekici bir albüm haline getirdiğini yazdı : "Kalbini ve ruhunu döktükleri bir plak olarak karşımıza çıkıyor ve böylece dinleyicilerine bir içgörü kazandırdı. duygularının içine." Lavery, onu "kendi dünyalarında ne yaptıklarını anlamaya çalışan genç erkekler tarafından yapılmış bir albüm" olarak nitelendirdi. Birkaç eleştirmen, sözlerin ara sıra katartik olduğunu söyledi ve Jenkins, "Choosing Sides"dan özellikle grubun "bıkkın duygularını" ifade eden bir satırı alıntıladı: "Neyin daha iyi olabileceğine dair farklı bir fikir istiyorum; başkası bok gibi".

Kayıt ve prodüksiyon

Plumb'ın kaydından önce Field Music, 10 yılını The Futureheads ile stüdyo alanını paylaşarak geçirmişti . 8 Müzik olarak adlandırılan bu stüdyo, Durgunluk, içinde bulunduğu topluluk binasını kapanmaya zorladıktan sonra kullanılamaz hale geldi. Böylece Field Music, Sunderland'de Wear Nehri'ne bakan hafif bir sanayi sitesinde , önceki stüdyonun yakınında bulunan kendi yeni stüdyosunu inşa etti . David, onu "ekonomik gerileme tarafından yıkımdan kurtarılan 1970'lerin korkunç bir küçük sanayi birimi" olarak nitelendirdi. Kardeşler kirada iyi bir anlaşma yaptılar , 2011'in başında taşındılar ve o yıl altı ay boyunca Plumb'ı kaydettiler . Kardeşler ayrıca albümün miksajını ve masteringini de orada yaptılar. Plumb , Field Music'in stüdyoda yedi yıl boyunca kaydettiği ardışık beş albümden ilki oldu.

Measure ve Plumb'ın piyasaya sürülmesi arasındaki süre, Field Music albümleri arasındaki olağan boşluktan daha uzundu, ancak kayıt süreci başladıktan sonra, grubun diğer çalışmalarıyla aynı miktarda zaman aldı. Saha Müzik genellikle son bittikten sonra bir sonraki albüm çalışmalarına başlar, ancak bu durumda onlar serbest bırakıldıktan sonra bir yıl turne hakkında geçirdi ölçün onlar için yazma alamadım bu yüzden, Çekül stüdyo hareket sonrasına kadar. David, "Birçok turdan sonra stüdyoda olmak için can atıyorduk" dedi. David ayrıca stüdyoyu boyarken sağ kolundaki bir siniri yaraladı ve bu da onu yılın ilk üç ayında büyük ölçüde aciz bıraktı. Peter, David'in yaralanmasının bir sonucu olarak albümde davul çalmanın "çoğunluğunu" yaptı.

Peter oluşturma işlemi söz konusu çekül ile daha farklı hissetmişler Ölçü onlar "yeni odasında sesi" uyum sağlamak zorunda çünkü. Eski stüdyodan perdeleri yeni alana getirdiler çünkü David, "Müziğimizin eski dokunuşlar olmadan aynı ses çıkarmayacağından endişelendik" dedi. Diğer albümlerinde olduğu gibi, David ve Peter Brewis stüdyoda birlikte çalıştılar. Peter, grubun "biraz daha rahatlamış ve biraz daha fazla şeyler denemiş" olduğuna inanıyordu, çünkü burası kendi stüdyolarıydı: "Her gün sabah 10'da içeri giriyorduk ve günün bizi nereye götüreceğini hiçbir şey hissetmeden görüyorduk. çok fazla basınç." Peter ve David, şarkıların kaba taslaklarını kendi başlarına hazırlayacaklar, sonra onları stüdyoya getirip düzenlemeleri hazırlayacaklardı. Peter süreç hakkında şunları söyledi: "Biz de her şeyi kendimiz yapıyoruz, bu yüzden muhtemelen biraz daha uzun sürüyor. İçeri gireriz, mikrofonları kurarız, bir saat kadar oynarız, bir fincan çay içeriz ve sonra tamam deyin, şimdi bir şeye düzgün bir şekilde başlamamız gerekiyor. Her şeyi yoluna koymak biraz zaman alıyor."

Carla Gillis şimdi tarif çekül Harriet Gibsone ederken, "temiz, doğal sondaj üretim" sahip olarak Sunday Times albümü "parlayan seeped söyledi George Martin üretimini -inspired". Langhoff şunları yazdı: "Ses bozulmamış, bir odyofilin rüyası ve şarkılar o kadar iyi kaydedilmiş ki, her enstrümanın girişini çizebilirsiniz". Plumb için kayıt oturumları sırasında Field Music, Stereogum'dan Collin Robinson'ın "ikili bölümler arasında süzülürken, ritmik gitarların enerjide yukarı ve aşağı rampaları ile harika bir reçel" olarak tanımladığı "How We Gonna Get There Now?" adlı bir şarkı kaydetti. pürüzsüz armoniler". Bant sonuçta onu dışlanan Çekül onlar çok fazla bir gibiydi hissettim çünkü Todd Rundgren şarkı ve albüm için doğru bir uyum değildi. Parçayı Eylül 2016'da çevrimiçi olarak yayınladılar.

Serbest bırakmak

Plumb'un yakında piyasaya sürüleceği albüm ilk olarak Kasım 2011'de duyuruldu ve yayın tarihi 13 Şubat 2012 olarak belirlendi. Albümün ilk single'ı "(I Keep Thinking About) A New Thing" idi ve MP3'ü Field Music'in internet sitesinde şu şekilde yayınlandı: albüm için bir teaser. Şarkı BBC Radio 6 Music'te çalma listesine alındı ve o istasyonun favorisi olarak kabul edildi. Albümün ikinci single'ı "A New Town" da Şubat 2012'de grubun internet sitesinden indirilmeye sunuldu ve 4 Şubat 2012'de The Times tarafından "Essential Tracks" listesine dahil edildi .

Field Music, Plumb'ı desteklemek için İngiltere turuna çıktı . Hiç de 6 Şubat'ta başlayan sekiz durak dahil Caley Picture House in Edinburgh sonraki durağı olan, Newcastle , Glasgow , Manchester , Leeds , Nottingham , Bristol ucunda ve son durağı King College London 24 Şubat'ta. Daha önce Field Music's Measure'ı (2010) destekleyen turlarda sahne alan bas gitarist Ian Black, Plumb turuna katılamadı ve yerini basçı Andrew Lowther aldı. Kevin Dosdale ayrıca synthesizer ve gitardaki canlı performanslara da destek verdi. Eski Field Music klavyecisi Andrew Moore , 10 Şubat'ta Newcastle'daki The Cluny'deki performansları için gruba katıldı ve grubun önceki şarkılarından bazılarını çaldı. Saha Müzik de 23 Eylül'de Sunderland Split Festivali'nde gerçekleştirilen ve bir performansla başlayarak 3 Ekim Ekim-20 albümü desteklemek için tekrar gezdi The Lemon Ağacı içinde Aberdeen .

Stealing Sheep grubu , Field Music'in turunun bazı bölümlerinde açılış grubu olarak görev yaptı. David Brewis, Marc Riley'nin BBC Radio 6 Music'teki programında grubun parçalarından birini duymuştu ve müzik ve vokallerden etkilenmişti, bu yüzden daha fazla müzik arayışına girdi. Field Music'e çok iyi iltifat ettiklerini hissetti ve tura katılmaya davet edildiler. Tur sırasında Peter, Field Music'in şarkılarının tam prodüksiyonunu veya karmaşık kompozisyonlarını tam olarak albümde göründükleri gibi kopyalamaya çalışmadığını çünkü canlı performansların ve kayıtların çok farklı olduğunu düşündüklerini söyledi: "Canlı bir gösteri bir yorum olmalıdır, bir replikasyon değil. Farklı bir canlılık hissi, farklı bir enerji, farklı bir dürtü olmasını seviyorum." Peter, a capella "How Many More Times" ve üzerindeki armonilerin canlı performans sergilemek için özel bir zorluk olduğunu söyledi: "Sadece akort içinde ve zamanında olmalı. İyi olmalı. Ama söylemesi yapmaktan daha kolay."

Resepsiyon

Kritik resepsiyon

Profesyonel derecelendirme

Toplam puanlar
Kaynak	Değerlendirme
metakritik	77/100
Puanları gözden geçir
Kaynak	Değerlendirme
Bütün müzikler
AV Kulübü	A-
Çarpışma	8/10
Gardiyan
NME
Yapıştırmak	5/10
dirgen	7.3/10
mojo
Q
Kesilmemiş

Plumb , web sitesinin "genel olarak olumlu eleştiriler" olarak nitelendirdiği toplam Metacritic derecelendirmesi 77/100 ile olumlu eleştiriler aldı . The Oklahoman'da 6. ve Herald & Review'da 15. dahil olmak üzere 2012'nin en iyi albümlerinin birkaç yıl sonu listelerini ve The Kansas City Star , O Globo'nun 2012'nin en iyi albümlerinin yıl sonu özetlerini yaptı. , ve Yaratıcı Aylaklık .

Allmusic'ten Tim Sendra, onu Field Music'in şimdiye kadarki en hassas, ilerici ve hemen tatmin edici albümü olarak nitelendirdi ve grubun "seslerini mükemmelleştiren (ve) temel unsurlara indiren" olarak nitelendirdi. Beats Per Minute yazarı Daniel Griffiths, " Plumb , pop müziğin kulağa nasıl gelmesi gerektiğidir" diyerek, grubun farklı ve akıllı pop müzik markasını içeren kişisel ve içe dönük bir albüm olarak nitelendirdi. ölçüye çok miktarda narin eklendi". Herald & Review eğlence editörü Tim Cain, Plumb Field Music'in en iyi albümü olarak nitelendirdi ve The Sunday Times'tan Harriet Gibsone , grubun "geleneksel olmayanın geleneklerinde ustalaştığını" gösterdiğini söyledi. Gareth James Clash dergisi onu adında bir yazma, "canlandırıcı ve hırslı toplama": " Çekül gerçekten muhteşem hazırlanmış klasik pop-rock için Alan Müzik'in itibar çimentolar, Yetmişlerdekiyle görkemli soundscapes olmasindan bir sevgi ve birlikte şarkılar süsleyen bir tat ile gerçek hayattan özenle seçilmiş sesler."

The Independent'tan Kevin Harley şunları yazdı: "Çok sayıda ayrıntı ve gözlemle meşgul bir şekilde ilerliyor... Plumb kendi başına bir ligde." musicOMH'den Helen Clarke , kısa çalışma süresine rağmen, Plumb'ın "Field Music'in tüm arka kataloğunun bir araya getirdiğinden daha fazla ses ve tutku barındırdığını" yazdı . Eric Harvey AV Kulübü söyledi Çekül "rafa kitaplar gibi kanca onun durmayan koleksiyonu düzenlenmesi, kibar ve akıllı" dir. Sunday Star-Times yazarı James Belfield, "şaşırtıcı derecede dinlenebilen haşhaş kancaları, kesik kesik zaman-imza kaymaları ve zarif bir şekilde cıvıl cıvıl günlük şarkı sözleri" olarak nitelendirdi ve olağandışı yapı zaman zaman rahatsız edici olsa da, "genel etki" dedi. görkemli". Aynı şekilde, Matt Wescott Kuzey Echo adında Çekül iyi bir oturuşta duyduğumuz bir zengin katmanlı albüm.

mX'ten Michelle Read , albümü "güzel, zorlu ve düşündürücü" olarak nitelendirdi ve şöyle yazdı: "şarkılar fazla rahatına düşkün olduğunda ve kaçmakla tehdit ettiğinde, kardeşler dönüp merak uyandıran bir şeyle çağırıyorlar". Bir yorum Mojo denilen dergisi Çekül paketi benzeri yapıyı öven ve onu çağıran bir "kaya tarihin lezzetli tatma menüsü", "daha kolay sindirmek için, daha ince görmüş ve 2010 adlı dışarı üfleme daha iyi porsiyon kontrolü ile Ölçü ". Drown in Sound'dan Aaron Lavery, onu Field Music'in şimdiye kadarki en erişilebilir albümü ve "ülkedeki en düşünceli, zeki poplardan bazıları" olarak nitelendirdi. The Quietus'tan Michael Dix, "grubun ayırt edici sesini oluşturan çeşitli unsurların belki de bugüne kadarki en iyi damıtılması" olarak nitelendirdi. Bir yorum Sputnikmusic.com denilen Çekül "uyum içinde birbirinde yaşamak için bir yol bulduk türler, etkiler ve stilleri bir pota" "eşsiz müzisyenlik ile devam eden yenilik" ve eseri. Kyle Lemmon önek Magazine adında Çekül şimdiye kadar 2012 yılının en iyi albümlerinden birini ve grubun övdü "pop müziğin DNA ile sürekli tinker için açıklık." Yeni Zelanda Herald yazarı Lydia Jenkin, albümün yer değiştiren zaman işaretlerini ve Plumb "albüm severler için bir albüm" ve "büyülü bir film müziği, kısalıklarında bile yaşam ve enerji dolu bir minyatür seti" olarak adlandırılan birbirinin yerine geçen kancaları övdü. duygusal iğneler".

The Quietus'tan Michael Dix, bunun "Brewis kardeşler tarafından gözden kaçan bir başka başyapıt olması muhtemel" olduğunu söyledi ve "estetik açıdan hoş ve yapısal olarak sağlam kreasyonlar (ki bu) açık bir şekilde gizlendi, kabul edildi" dedi. Phoenix yorumcusu Jonathan Donaldson, Field Music'in deneysel müziği güçlü bir pop hiti sunma yeteneğiyle birleştirdiğini ve Plumb'dan sonra Field Music için "geliştirme için fazla yer görmenin zor olduğunu" söyledi . The Fly'dan Iain Moffat şöyle yazdı: " Plumb , Brewise'ların dehasının her santimini gözler önüne seriyor". Arasında Hamish MacBain NME söyledi Çekül "talepleri tekrarlanan ziyaretleri ve fedakar dikkat tam kilidini için" ve "bir saniye hareketsiz oturmak yok" benzeri bir müzik albümü öven grubun "daha geniş kabul edilmesi için bir an" olabilir. BBC yazarı Chris Beanland, albümün "banliyö, taşralı bir tatlılığa (ki bu) fazlasıyla sevimli" sahip olduğunu söyleyerek, sıra dışı şarkı yapılarını, asimetrik pop sesini ve "sevimli tuhaf Wearside estetiğini" övdü. The Times'tan Will Hodgkinson , albümün "karmaşık, hırslı müzik (bu) rastgele deneyimler alır ve onları küçük müzikal mücevherlere dönüştürür" dedi.

The Dominion Post'tan Tom Cardy , albümün art rock'tan hoşlanmayan insanları çekme ihtimalinin düşük olduğunu, ancak Measure kadar tatmin edici ve zorlayıcı olduğunu ve "akıllara durgunluk vermese de kendi şartlarında başarılı olduğunu" söyledi. Toronto Sun yazar Darryl Sterdan denilen çekül tekrarlanan dinleme ödüllendiriyor "cilvesi, gariplik ve cazibesi" seçkin bir albüm. Uncut , grubun "görünüşte dar görüşlü kaygılarından önemli ölçüde duygusal sermaye çıkarabildiğini" ve grubun "hızlı bir şekilde İngiliz gitar müziğinin sevilen eksantrikleri haline geldiğini" iddia etti. Exclaim'den Michael Edwards ! diyen Çekül bir "zengin, karmaşık albüm" olarak nitelendirdiği bir bütün olarak iyi çalışır Saha Müzik'in ilk albümü. Noel Mengel The Courier-posta zamanlı değişiklikleri söz konusu ve gelişir Çekül bir yenilik gibi hissediyorum, asla ve albümün ince sözleri ve keskin melodik anlamda kontrol altında tutmak olduğunu. DIY yazar Luke Morgan Britton denilen Çekül Albümün kısa çalışma süresi borçluyuz, şu ana kadar grubun en tutarlı albüm. The Oklahoman'dan George Lang, Plumb'daki kısa şarkı uzunluklarına rağmen albümün "ekonomik ve düşünceli bir şekilde organize edildiğini, yüksek sesle ve hızlı olmadığını, (ve) tam spesifikasyonlara göre tasarlandığını, yapımında mükemmel olduğunu" söyledi. Blurt'tan Mark Jenkins, albümü "kısa ama zengin bir albüm" olarak nitelendirdi. Kidderminster Shuttle için bir incelemede Kevin Bryan, Plumb'ın "kardeşlerin markası haline gelen parçalanmış ve lezzetli tutarsız tuhaflığa cömert bir yardım sunduğunu " yazdı .

Lauren Murphy The Irish Times söyledi Çekül "acele eden onlar sizi teşvik edeceğiz gibi kolayca olarak sofistike orkestra güzelliği ile sizi baştan çıkaracak canlı, ilerici şarkıların" o bir albüm denir. North Side Courier'den Steve Moffatt , albümü "kaleydoskopik" ve "fikirlerle dolu ve yerinde olmayan bir not veya kelime yok" olarak nitelendirdi. NOW müzik editörü Carla Gillis, Plumb'ı "sürekli ilgiyi koruyan 15 kusursuz şarkıyla her zamanki gibi iddialı, net kafalı ve ilerici" olarak nitelendirdi. The Evening Chronicle'dan Gordon Barr, şarkıyı "sterling bir çaba - iki şarkının kulağa aynı gelmiyor ve son derece dinlenebilir" olarak nitelendirdi. The Daily Telegraph'ta Field Music hakkında bir inceleme yazıyordu, "bu isimsiz dörtlü, diğerlerinin battığı yerde görkemli ilerleme kaydetmeye devam ediyor". NME yazarı Larry Bartleet, albümün "endüstriyi dışlayan bir eksantriklik" sergilediğini söyledi. Jeff Glorfeld Çağı denilen Çekül grubun önceki albümü daha zorlu albüm Ölçü ama yazdı: "Hala harika geliyor, ama kardeşler açtığınızda temel gitar-bas-davul daha biçimi, bu sesler geçiriyormuş gibi eğlence". The Observer'dan Tom Lamont, şarkıyı "yönlendiren ama zorlayıcı bir dinleme" olarak nitelendirdi. Brent Ables cokemachineglow şarkıların yapısı yapabilirsiniz yazdığı bir ilk başta dinlemek zorlu, ama bu Çekül Saha Müzik ellerinden geleni oldu.

Northern Echo yazarı Matt Westcott, "tarzları herkese hitap etmeyecek, ancak onları daha ana akım gruplara karşı canlandırıcı bir alternatif buldum" dedi. The Sydney Morning Herald'dan Bernard Zuel, albümü "yönünü karıştırsa bile eğlenceli" olarak nitelendirdi ve "İlk baş dönmesi geçtikten sonra, tuhaflıklar ve tuhaflıklar zeki pop şarkılarının yama işinin bir parçası haline gelir" dedi. Dave Simpson Guardian söyledi Çekül ilk çünkü zaman imza ve tonda vardiya dinlemek üzerine "baffling" gelebilir, ama karmaşıklıklar garip mantıklı başlatmak ve sürükleniyoruz sona kadar o "azim, zengin ödülleri getirir onların sürekli değişen ruh halleri". East Bay Express yazarı MT Richards, Plumb'ın "genellikle bir albüme zorla sıkıştırılmış birkaç albüm gibi hissettirdiğini" ve bunun da eşit olmayan bir dinleme deneyimine yol açtığını söyledi. Yine de, "daha gereksiz başarısızlıkları bile sevimli" dedi. Pitchfork yazar Aaron Leitko değerlendirilmiş çekül olumlu ama daha geleneksel yapısına göre Albümün yapıbozucu yaklaşımının bazı hayal kırıklığını dile Ölçü ": söyleyerek Çekül kuvvetli kanca çok çabuk terk edilmekten ve ortaya acele önce, bir çok az telaşlı" sonraki müzikal fikir. Leitko, şarkıların bir albüm bağlamından çıkarıldığında kendi başlarına iyi durmadığını söyledi. UCSD Guardian yazarı Taylor Hogshead söyledi Çekül o olduğunu söyledi rağmen "bugüne kadar ikilinin en ilham iş olabilir" "Ce Soir" ve "So gibi "teknik zerafet için sadece ekli isteksiz görünüyor throwaways bir avuç", Uzun Sonra". Electric City'den Mike Evans, albüme karışık bir inceleme yaparak Field Music'i, inceliklerini ya sevdiğiniz ya da fazla müdahaleci bulduğunuz bir "kutuplaştırıcı grup" olarak nitelendirdi.

Plumb hakkındaki tüm incelemeler olumlu değildi. The Westmorland Gazette'den Daniel Orr şöyle yazdı: "Benim için değildi, ama senin için olabilir." PopMatters yazarı Ian King, albümü süslü ve "bazen dengesiz olsa da asil", yani "hem coşkulu hem de ürkek" olarak nitelendirdi. Yine PopMatters'tan Josh Langhoff, albümün "soğuk ve şiddetli, duygusal olarak yasaklayıcı" olduğunu ve müzikal fikirleri arasında çok hızlı döndüğünü söyledi. Daily Telegraph yorumcusu Thomas H. Green, onu "herhangi bir maço duruşunun ilk kokusunda çığlık atan çok İngiliz, seğiren, okuryazar, entelektüel gitar popu" olarak nitelendirdi. Kitty Empire of The Observer incelemesinde , Field Music'in "sevimli olmaktan çok etkileyici kaldığını" söyledi. Evening Standard'dan Rick Pearson , kısa albümün o kadar çok fikir içerdiğini ve en kötü anlarında "kanal atlamanın müzikal eşdeğeri gibi geldiğini" söyledi. The Canberra Times'tan Arne Sjostedt albümü "biraz tuhaf, yapılandırılmış ve neredeyse gerçeküstü" olarak nitelendirdi ve "sonunda büyük bir etki yaratmayı başaramadı" dedi. The Independent'tan Andy Gill şunları yazdı: " Plumb'ın 35 dakikasına tıkış tıkış çok fazla müzik var , ancak bunlar nadiren en çekici şekillerde düzenleniyor - ve birkaç durumda, saniyeler içinde rotalarını değiştirip bazılarında yola koyuluyorlar. daha az çekici yön." Luke Winkie Yapıştır Saha Müzik bir "mikroskopik zaman aralıkları içerisine karmaşık ses inek fikirleri onlarca tıkınma yakın nevrotik çılgınlık" vardır, ama bu albümü "yersiz hırsları aşırı konsantre karmaşa gibi çoğunlukla hissediyor" dedi. No Ripcord'dan Forrest Cardamenis , albümün parçalı yaklaşımını "çok hileli ve tatmin edici olmayan ... sadece yeni bir yaklaşım uğruna yeni bir yaklaşım" olarak nitelendirdi. Huddersfield Daily Examiner'daki bir inceleme , albümü "tuhaf (ve) anlaşılması imkansız olduğu kadar, anlayışı ve icrasında akıl almaz" olarak nitelendirdi.

Birden yorumcular karşılaştırıldığında Çekül XTC, Pink Floyd, çalışmalarına Genesis , Yes , Beach Boys Todd Rundgren, Electric Light Orchestra , Prens , Supertramp , Bölünmüş Enz ve Beatles yanı sıra Paul McCartney solo sanatçı olarak. Bazı eleştirmenler albümün değişken ve parçalı yapısını Beatles'ın " A Day in the Life " şarkısınınkiyle karşılaştırdı ve Plumb ayrıca orkestrasyonları, kolaj stili ve şarkılar arasındaki geçişler ve geçişler nedeniyle Abbey Road ile karşılaştırmalar yaptı . Cheap Trick grubunun davulcusu Bun E. Carlos , komedyen Vic Reeves'in yaptığı gibi albümü övdü ve Twitter'da şunları yazdı : "Alan müziği [ sic ] Britanya'nın [ sic ] en büyük mevcut grubu olabilir".

ticari performans

18 Ekim 2012 itibariyle, Plumb yaklaşık 9.000 kopya satmıştı. Albüm Eylül 2012'de Mercury Ödülü'ne aday gösterildikten sonra satışlarında bir artış elde etti ve 1 Kasım 2012'ye kadar Official Charts Company'de %17'lik bir artış yaşadı .

Grafik (2012)	tepe konumu
İngiltere Albümleri ( OCC )	49

Merkür Ödülü adaylığı

12 Eylül 2012'de Plumb'ın 2012 Mercury Ödülü'ne aday gösterildiği açıklandı . Ödülün jüri üyeleri albümü "eğlenceli armoniler, ilginç ritimler, günlük yaşamın stop start sesleri, günümüzün İngiliz şehrinde aşk ve hayaller - sürükleyici ve etkileyici" olarak nitelendirdi. Adaylık açıklandıktan sonra Field Music web sitesinde şu mesajı yayınladı:

"Eh, bizi havaya uçurun ve çoraplarımızı kırın - Plumb yalnızca Mercury Ödülü'ne aday gösterildi. Şu anda birkaç albümümüz var ve Mercury kısa listesine girme şansımızın minimumdan sıfıra kadar olduğuna oldukça ikna olduk, bu yüzden bu Bu gerçekten hoş bir sürpriz. Bize bağlı kaldığınız, gösterilere geldiğiniz, plakları satın aldığınız ve deneyimsizleri bizi kontrol etmeye ikna etmeye çalıştığınız için teşekkürler."

David ve Peter Brewis adaylığa şaşırdıklarını ve albümü neredeyse ilk etapta değerlendirmeye göndermediklerini çünkü David, "Genel olarak konuşursak, müziği bir rekabet olarak düşünmek kötü bir şey" dedi. Peter, "Listede olmak oldukça garip hissettiriyor. Diğer birçok eyleme kıyasla küçük bir endişemiz olduğunu düşünüyorum" dedi. Field Music diğer adayların çoğundan daha az tanınıyordu ve çoğundan daha az albüm sattı; örneğin, Ekim 2012'ye kadar Plumb , The Maccabees'in Given to the Wild (2012) adlı rakip albümünün 80.000 kopyasına kıyasla yaklaşık 9.000 kopya satmıştı . Kardeşler ayrıca Plumb'ın diğerlerine kıyasla sıra dışı bir aday olduğunu hissettiklerini söyledi ve Peter, kazanmaları halinde bunun "haksız" olabileceğini söyledi: "Birisi, bazılarının yarısı kadar kopya sattıysa, müzik endüstrisi gerçekten çok sinirlenirdi. diğerleri kazandı." Bahis William Hill verdi çekül 16 / 1 kazanacağımızı. Indie rock grubu Alt-J'nin An Awesome Wave (2012) sonunda Mercury Ödülü'nü kazandı.

Çalma listesi

David ve Peter Brewis tarafından yazılan ve bestelenen tüm şarkılar.

1. "Güne Doğru Başlayın" – 2:18
2. "Değişim Tamam" – 0:58
3. "Tekrar üzgünüm dostum" – 2:08
4. "Yeni Bir Şehir" – 3:58
5. "Taraf Seçimi" – 3:12
6. "Pilgrim Caddesi'ne Bir Prelüd" – 1:48
7. "Giyotin" – 3:12
8. "Faturaları Kim Ödeyecek?" – 2:20
9. "Öyleyse O Zaman" – 2:06
10. "Bu Resim mi?" – 2:41
11. "Saklambaçtan Kalp Ağrısına" – 2:49
12. "Kaç kez daha?" – 0:40
13. "Ce Soir" – 1:13
14. "Tıpkı Herkes Gibi" – 3:00
15. "(Düşünmeye Devam Ediyorum) Yeni Bir Şey - 3:16

Piccadilly Records "Live Studio Sessions" bonus diski Sınırlı bir süre için, Manchester bağımsız plak mağazası Piccadilly Records'tan Plumb'ın plak veya CD kopyalarını sipariş eden müşteriler , aşağıdaki şarkıların canlı stüdyo oturum versiyonlarını içeren ücretsiz bir bonus CD de aldılar:

1. "Güne Doğru Başlayın"
2. "Değişim tamam"
3. "Tekrar özür dilerim dostum"
4. "Yeni Bir Şehir"
5. "Faturaları Kim Ödeyecek?"
6. "Zahmetsizce"
7. "Rockist" (Dil Okulu kapağı)

Kayıtlar "En İyi" Bonus disk Rise kopyalarını sipariş Müşteriler Çekül dan Bristol bağımsız plak mağaza Rise Kayıtları da ücretsiz ikramiye aldı CD'nin "Best of", aşağıdaki parçaları ile:

1. "Daha Kısa Daha Kısa" ( Field Music'ten )
2. "Keşke Ay Yukarı Olsaydı" ( Field Music'ten )
3. "Sinir Almalıyım" ( Saha Müziği'nden )
4. "Şehrin Tonları" ( Şehrin Tonları'ndan )
5. "Bir Ev Ev Değildir" ( Tones of Town'dan )
6. "Bağlamda" ( Tones of Town'dan )
7. "Rockist Part 1" (Dil Okulu'nun Sea From Shore albümünden )
8. "Rockist Part 2" (Dil Okulu'nun Sea From Shore albümünden )
9. "Scratch the Surface" (The Week That Was albümünden The Week That Was )
10. "Her Şey Sessiz Kaldı" (The Week That Was albümünden The Week That Was )
11. "Hadi Kitap Yazalım" ( Saha Müziği'nden (Ölçü) )
12. "Sayıları Seçmek" ( Saha Müziği'nden (Ölçü) )
13. "Hiçbir Şey Yapmayanlar" ( Saha Müziği'nden (Ölçü) )

personel

• Peter Brewis - vokal, besteci, gitar, davul
• David Brewis - vokal, besteci, davul
• Andrew Lowther - bas gitar
• Kevin Dosdale - sentezleyici
• Emma Fisk – Kemanlar
• Pauline Brandon - Kemanlar
• Peter Richardson – Çello
• Hugo Everard - Trompet, klarnet

Referanslar

Dış bağlantılar

• Memphis Industries'in resmi web sitesinde çekül