Laocoön ve Oğulları -Laocoön and His Sons

Laocoön ve Oğulları
Laocoon ve Oğulları.jpg
Orta Mermer
Boyutlar 208 cm × 163 cm × 112 cm (6 ft 10 inç × 5 ft 4 inç × 3 ft 8 inç)
Konum Vatikan Müzeleri , Vatikan Şehri
koordinatlar 41°54′15″K 12°27′17″D / 41.90417°K 12.45472°D / 41.90417; 12.45472
Laocoön'ün kafası
3 boyutlu model (döndürmek için tıklayın)

Laocoön Grubu ( İtalyanca : Gruppo del Laocoonte ) olarak da adlandırılan Laocoön ve Oğulları heykeli, 1506'da Roma'da kazıldığından ve Vatikan'da halka sergilendiğinden beri en ünlü antik heykellerden biri olmuştur. kalıntılar. Büyük olasılıkla, sanat üzerine ana Romalı yazar olan Yaşlı Pliny tarafından en yüksek terimlerle övülen heykelle aynı heykel . Figürler yaşam boyutuna yakındır ve grubun yüksekliği 2 m'den biraz fazladır ve Truvalı rahip Laocoön ile oğulları Antiphantes ve Thymbraeus'un deniz yılanları tarafından saldırıya uğradığını gösterir.

Grup, Batı sanatında "insan ıstırabının prototipik simgesi" olarak adlandırıldı ve Hıristiyan sanatında İsa'nın Tutkusu ve şehitleri gösteren sık sık tasvir edilen ıstırabın aksine , bu ıstırabın hiçbir kurtarıcı gücü veya ödülü yoktur. Acı, yüzlerin çarpık ifadeleriyle gösterilir ( Charles Darwin , Laocoön'ün şişkin kaşlarının fizyolojik olarak imkansız olduğuna dikkat çekti), mücadele eden bedenlerle, özellikle de Laocoön'ün kendisinin vücudunun her parçasının gerilmesiyle eşleştirilir.

Pliny, o zamanlar İmparator Titus'un sarayında bulunan eseri Rodos adasından üç Yunan heykeltıraşına atfeder : Agesander , Athenodoros ve Polydorus, ancak bir tarih veya patron vermez. Tarz olarak " Helenistik barok'un en güzel örneklerinden biri" olarak kabul edilir ve kesinlikle Yunan geleneğinde bulunur, ancak orijinal bir eser mi yoksa muhtemelen bronzdan yapılmış daha önceki bir heykelin kopyası mı yoksa bir heykel için yapılmış mı olduğu bilinmemektedir. Yunan veya Roma komisyonu. MÖ 2. yüzyıla ait orijinal bir eser olduğu görüşünün şimdi çok az destekçisi var, ancak çoğu kişi onu hala erken İmparatorluk döneminde yapılmış böyle bir çalışmanın, muhtemelen bronz bir orijinalin kopyası olarak görüyor. Diğerleri, muhtemelen daha sonraki döneme ait orijinal bir çalışma olarak görüyor ve iki yüzyıl kadar önceki Bergama stilini kullanmaya devam ediyor . Her iki durumda da, muhtemelen İmparatorluk ailesinden zengin bir Romalının evi için görevlendirildi. Heykel için yaklaşık MÖ 200 ile MS 70'ler arasında değişen çeşitli tarihler önerildi, ancak "şimdi bir Julio-Claudian tarihi [MÖ 27 ile MS 68 arasında] ... tercih ediliyor ".

Çoğunlukla kazılmış bir heykel için mükemmel durumda olmasına rağmen, grubun birkaç parçası eksik ve analizler, eski zamanlarda yeniden şekillendirildiğini ve kazıldığından beri bir dizi restorasyon geçirdiğini gösteriyor. Vatikan Müzeleri'nin bir parçası olan Museo Pio-Clementino'da sergilenmektedir .

Ders

eğik görünüm
Diğer eğik görünüm
Grup c arasında olduğu gibi. 1540 ve 1957, Laocoön'ün uzatılmış koluyla; oğulların restore edilen kolları 1980'lerde kaldırıldı.

Truvalı bir rahip olan Laocoön'ün hikayesi, Homeros tarafından belirtilmese de Truva Savaşları üzerine Yunan Destansı Döngüsü'nden gelmiştir . Sofokles tarafından kaybedilen bir trajedinin konusu olmuştu ve yılanların saldırısının etrafındaki olaylar önemli ölçüde değişse de, diğer Yunan yazarlar tarafından dile getirildi. Bunlardan en meşhur hesap artık Virgil 'in Aeneidi (bkz Aeneid girişinde tırnak Laocoon ), ancak 29 ila sonra heykel daha muhtemelen olan 19 BC, bu tarihleri. Bununla birlikte, bazı bilim adamları grubu, Virgil tarafından tarif edildiği gibi sahnenin bir tasviri olarak görüyorlar.

Virgil'de, Laocoön, Truva Atı'nın hilesini bir mızrakla vurarak ortaya çıkarmaya çalıştıktan sonra iki oğluyla birlikte öldürülen bir Poseidon rahibiydi . Sofokles'te ise, bekar olması gereken ama evli olan bir Apollon rahibiydi . Yılanlar sadece iki oğlu öldürdü ve Laocoön'ün kendisini acı çekmesi için hayatta bıraktı. Diğer versiyonlarda, karısıyla Poseidon tapınağında seks yaptığı ya da sadece karısıyla birlikte tapınakta bir fedakarlık yaptığı için öldürüldü. Bu ikinci grup versiyonda, yılanlar Poseidon ve birincisinde Poseidon ve Athena veya Apollo tarafından gönderildi ve ölümler Truva atları tarafından atın kutsal bir nesne olduğunun kanıtı olarak yorumlandı. İki versiyonun ahlaki değerleri oldukça farklıdır: Laocoön ya yanlış yaptığı için ya da haklı olduğu için cezalandırılmıştır.

Yılanlar hem ısıran hem de sıkıştıran olarak tasvir edilmiştir ve muhtemelen Virgil'de olduğu gibi zehirli olarak tasarlanmıştır. Pietro Aretino , 1537'de grubu överek şöyle düşündü:

...iki yılan, üç figüre saldırırken en çarpıcı korku, ıstırap ve ölüm suretlerini üretir. Sargılara sarılmış genç korku içindedir; dişlerin çarptığı yaşlı adam azap içindedir; zehiri alan çocuk ölür.

Hikayenin en az bir Yunan anlatımında büyük oğul kaçabiliyor ve kompozisyon bu olasılığa izin veriyor gibi görünüyor.

Tarih

Eski Çağlar

İşin tarzı Helenistik "o olmayı kabul edilir Bergama Yunan ortaya çıkan barok" Küçük Asya olan en iyi bilinen şüphesiz orijinal bir çalışma MÖ 200 ve çevresindeki Pergamon Altar tarihli c. 180-160 BC ve şimdi Berlin'de. Burada Alcyoneus figürü, Laocoön'ünkine çok benzeyen bir poz ve durumda (yılanlar dahil) gösterilmektedir, ancak stil, sunaktan "ilkelerinde daha gevşek ve daha vahşi" olsa da.

Laocoön'ün icrası baştan sona son derece iyi ve kompozisyon çok dikkatli bir şekilde hesaplandı, ancak grubun eski zamanlarda ayarlamalar geçirdiği görülüyor. İki oğul, babalarına kıyasla oldukça küçük ölçeklidir, ancak bu, merkezi figürün etkisini arttırır. Kullanılan ince beyaz mermerin genellikle Yunan olduğu düşünülür, ancak analizlerle tanımlanmamıştır.

Plinius

Pliny'nin ansiklopedik Natural History'sinde (XXXVI, 37) Yunan ve Roma taş heykelleri üzerine yaptığı incelemede şöyle diyor:

.....çok büyük mükemmelliğe sahip birkaç eser söz konusu olduğunda, bunlarla uğraşan sanatçıların sayısı, her birinin şöhretinin önünde önemli bir engel olduğunu kanıtladı, hiç kimse tüm krediyi çekemez ve bu birkaç sanatçının isimleriyle orantılı olarak ödül vermek imkansız. Örneğin, İmparator Titus'un sarayındaki Laocoön'de durum böyledir, bu yapıt, resim sanatının veya [bronz] heykelin diğer herhangi bir üretimine tercih edilebilir olarak bakılabilir. Hem ana figür hem de çocuklar ve muhteşem kıvrımlarıyla yılanlar tek bir bloktan yontularak yapılmıştır. Bu grup, Rodos'un yerlileri olan en ünlü üç sanatçı Agesander, Polydorus ve Athenodorus tarafından konserde yapıldı.

Bunun Vatikan'daki şu anki çalışmanın aynısı olduğu genel olarak kabul edilmektedir. Şimdilerde, üç Rodoslunun, belki de MÖ 200 civarında yapılmış Bergama'dan bir bronz heykelin kopyacıları olduğu düşünülüyor . Pliny'nin bu konuyu "özgün görüyor" denilecek şekilde açık bir şekilde ele almaması dikkat çekicidir. Plinius, imparator Titus'un sarayında bulunduğunu ve 1506'ya kadar aynı yerde kalmış olabileceğini belirtmektedir (aşağıdaki "Buluntu Noktası" bölümüne bakınız). Ayrıca, Vatikan eseri en az yedi adet iç içe geçmiş parça içermesine rağmen, tek bir mermer parçasından oyulduğunu iddia ediyor. Yukarıda "konserde" ( de consilii sententia ) olarak çevrilen ifade , bazıları tarafından sanatçıların çalışma yönteminden ziyade komisyonlarına atıfta bulunarak, Nigel Spivey'in çevirisine atıfta bulunur : " [sanatçılar] konseyin emriyle bir grup tasarladı...", bu da Spivey'nin komisyonun Titus tarafından yapıldığını, hatta muhtemelen diğer bilginler arasında Pliny tarafından tavsiye edildiğini gösteriyor .

Aynı üç sanatçının adları, farklı bir sırayla ( Athenodoros , Agesander ve Polydorus), babalarının adlarıyla birlikte, Tiberius'un Sperlonga'daki villasındaki heykellerden birinde ( mülkiyetinden önceye ait olsalar da) yazılıdır , ancak Görünüşe göre üç ustanın hepsi aynı kişiler değildi. Tarz olarak büyük ölçüde benzer olsa da, iki grubun icrasının birçok yönü, Laocoon grubu çok daha yüksek kalite ve bitiş ile büyük ölçüde farklıdır.

O yüceltici yazıtları düşünmek kullanılan bazı bilim adamları bulunan Lindos yıllar Laocoon grubun oluşturulması için 42 M.Ö. 20 en muhtemel tarih yapma, 42 M.Ö. sonra bir süre için, rahipler olarak kayıtlara, Rodos tarihli Agesander ve Athenodoros içinde. Ancak sanatçıların babalarını da veren Sperlonga yazıtı, en azından Agesander'ın Lindos'ta kayıtlı aynı isimli rahipten farklı bir kişi olduğunu, ancak muhtemelen akraba olduğunu açıkça ortaya koymaktadır. İsimler, bir aile atölyesi bağlamında (gelecek vaat eden genç heykeltıraşların benimsenmesini de kapsayabilir) bir Rodos alışkanlığı olan nesiller boyunca tekrarlanmış olabilir . Bir Athenodoros'un toplam sekiz "imzası" (veya etiketi) heykeller veya kaideler üzerinde bulunur, bunlardan beşi İtalya'dandır. Bazıları, Sperlonga'dan olanlar da dahil, babasını Agesander olarak kaydeder. Bütün soru akademik tartışmanın konusu olmaya devam ediyor.

Rönesans

Büyük oğlu Antiphantes'in başı

Grup, Şubat 1506'da Felice De Fredis'in bağında ortaya çıkarılmıştır; Hevesli bir klasikçi olan Papa II. Julius , bu durumdan haberdar olarak, saray sanatçılarını çağırdı. Michelangelo, keşfinden hemen sonra, Floransalı mimar Giuliano da Sangallo ve daha sonra bir heykeltıraş olan on bir yaşındaki oğlu Francesco da Sangallo ile birlikte , altmış yıl sonra bir hesap yazan heykelin ortaya çıkarıldığı yere çağrıldı :

Çok gençken Roma'ya ilk geldiğimde, Papa'ya Santa Maria Maggiore yakınlarındaki bir bağda çok güzel heykeller keşfettiği söylendi. Papa, memurlarından birine koşarak Giuliano da Sangallo'ya gidip onları görmesini söylemesini emretti. Bu yüzden hemen yola çıktı. Michelangelo Buonarroti her zaman bizim evimizde bulunduğundan, babam onu ​​çağırıp papanın mezarını ona görevlendirdiği için babam da onun da gelmesini istedi. Babama katıldım ve yola çıktık. Hemen babamın "Bu, Pliny'nin bahsettiği Laocoön" deyince, heykellerin olduğu yere indim. Sonra heykeli çıkarmak için çukuru daha da genişlettiler. Görünür görünmez herkes çizmeye (veya "öğle yemeği yemeye") başladı, bir yandan da eski şeyler hakkında konuşuyor, Floransa'dakiler hakkında sohbet ediyordu.

Julius 23 Mart'ta grubu satın aldı ve De Fredis'e Roma'nın kapılarından birinden gelen gümrük gelirlerinin yanı sıra katip olarak iş verdi. Ağustos ayına kadar grup, Vatikan'daki yepyeni Belvedere Bahçesi'nin duvarındaki bir nişte , şimdi Vatikan Müzeleri'nin bir parçası olan ve bunu tarihlerinin başlangıcı olarak kabul eden bir niş içine yerleştirildi . Henüz bir tabanı yoktu ve bu 1511'e kadar eklenmedi ve büyük oğul, grubun geri kalanından tamamen kopmuş gibi göründüğü zamandan beri çeşitli baskı ve çizimlerden oluşuyor.

Temmuz 1798'de, Fransızların İtalya'yı fethinin ardından heykel Fransa'ya götürüldü, ancak yedek parçalar Roma'da kaldı. Yeni Musée Central des Arts, daha sonra Musée Napoléon, Kasım 1800'de Louvre'da açıldığında sergilendi . Kompozisyonu tamamlamak için yeni parçalar için bir yarışma ilan edildi, ancak giriş yapılmadı. Bunun yerine François Girardon'un 150 yıldan eski bazı alçı bölümleri kullanıldı. Napolyon'un 1815'teki Waterloo Savaşı'ndaki son yenilgisinden sonra , Fransızlar tarafından yağmalanan sanat eserlerinin çoğu (ama kesinlikle hepsi değil) iade edildi ve Laocoön Ocak 1816'da Roma'ya ulaştı.

Restorasyonlar

Yeniden sabitlendikten sonra kol, 2010

Heykel bulunduğunda, Laocoön'ün sağ kolu, bir çocuğun elinin bir kısmı ve diğerinin sağ kolu ve yılanın çeşitli bölümleri eksikti. Sağdaki büyük oğul, diğer iki figürden ayrılmıştı. Laocoön tarafından oturma yeri olarak kullanılan sunağın yaşı belirsizliğini koruyor. Sanatçılar ve uzmanlar, eksik kısımların nasıl yorumlanması gerektiğini tartıştı. Michelangelo, eksik olan sağ kolların başlangıçta omzun üzerinden geriye doğru büküldüğünü öne sürdü. Ancak diğerleri, kahramanca bir jestle dışa doğru uzatılmış sağ kolları göstermenin daha uygun olduğuna inanıyordu.

Vasari'ye göre , yaklaşık 1510'da Papa'nın mimarı Bramante , heykeltıraşlar arasında, sağ kolların değiştirilmesi için gayri resmi bir yarışma düzenledi ve bu yarışmayı Raphael yargıladı ve Jacopo Sansovino kazandı . Uzanmış pozisyonda kazanan, kopyalarda kullanıldı, ancak orijinal gruba bağlı değildi; bu, Michelangelo'nun bir öğrencisi olan Giovanni Antonio Montorsoli'nin , Laocoön'un uzanmış kolunun daha da düz versiyonunu eklediğinde, 1532'ye kadar olduğu gibi kaldı. modern zamanlara kadar yerinde kalmıştır. 1725-1727'de Agostino Cornacchini küçük oğlunun koluna bir bölüm ekledi ve 1816'dan sonra Antonio Canova , Paris'ten döndükten sonra, eklemelerin doğruluğuna ikna olmadan, ancak bir tartışmadan kaçınmak isteyerek grubu topladı.

Bir maiolica işleme, Urbino, c. 1530–1545; olmayan baza koltuğuna dikkat edin

1906'da arkeolog, sanat simsarı ve Museo Barracco'nun yöneticisi Ludwig Pollak , Roma'daki bir inşaatçının bahçesinde, grubun bulunduğu yere yakın bir yerde mermer bir kol parçası keşfetti. Laocoön grubuna üslup benzerliği fark ederek onu Vatikan Müzeleri'ne sundu: yarım yüzyıl boyunca depolarında kaldı. 1957'de müze, Michelangelo'nun önerdiği gibi bükülmüş bu kolun aslında bu Laocoön'e ait olduğuna karar verdi ve yerini aldı. Paolo Liverani'ye göre: "Önemli bir şekilde, kritik bir bölümün olmamasına rağmen, gövde ve kol arasındaki birleşme, bir parça üzerinde, diğerinde karşılık gelen bir delikle mükemmel bir şekilde hizalanan bir matkap deliği tarafından garanti edildi."

1980'lerde heykel, Pollak koluyla birlikte sökülüp yeniden monte edildi. Çocukların kollarının ve ellerinin restore edilen kısımları çıkarıldı. Sökme işlemi sırasında, antik çağda üç figürün daha kompakt, üç boyutlu piramidal bir gruplandırmasının kullanıldığını veya en azından düşünüldüğünü düşündüren kırılmalar, kesikler, metal zıvanalar ve dübel delikleri gözlemlemek mümkündü. Seymour Howard'a göre, hem Vatikan grubu hem de Sperlonga heykelleri "piroteknik delmeyi gerektiren ve sahada ve yeni durumlarda değişikliklere yol açan açık ve esnek resimsel organizasyon için benzer bir zevk gösteriyor".

Laocoön grubunun restorasyonunda kullanılan bir düzlem boyunca daha açık, planografik kompozisyon, "görünüşe göre Roma İmparatorluğu'nun yanı sıra Rönesans ve modern ustalar tarafından yapılan seri yeniden çalışmaların sonucu" olarak yorumlandı. Seymour Howard tarafından "daha uyumlu, barok görünümlü ve çapraz olarak ayarlanmış bir piramidal kompozisyon" vermek için, büyük oğlu 90° kadar döndürerek, sırtı sunağın yanına bakacak şekilde farklı bir rekonstrüksiyon önerildi. babasından ziyade önden bakana doğru. Seymour Howard'ın belgelediği bulgular, orijinalin organizasyonu hakkındaki inancını değiştirmiyor. Ancak yüzey kabuğunun derinliğini ölçerek ve orijinal ve yeniden işlenmiş kısımlardaki metal dübelleri karşılaştırarak yeniden işlenmiş bobin uçlarının tarihlendirilmesi, parçaların kaynağının ve onarımların sırasının belirlenmesine olanak tanır. Başka önerilerde bulunulmuştur.

Etki

Titian'ın bir grup maymun olarak Laocoön parodisi

Laocoön'ün keşfi, İtalyan sanatçılar üzerinde büyük bir etki yarattı ve İtalyan sanatını Barok dönemine kadar etkilemeye devam etti . Michelangelo'nun özellikle eserin devasa ölçeğinden ve duyusal Helenistik estetiğinden, özellikle erkek figürlerini tasvirinden etkilendiği bilinmektedir . Etkisi Laocoon yanı sıra Belvedere Torso gibi Michelangelo'nun daha sonraki heykeller, birçoğunda kanıtladığı Asi Slave ve Dying Slave mezarı için oluşturulan, Papa Julius II . Birkaç ignudi ve şekil Haman içinde Sistine Şapeli tavan rakamlara beraberlik. Raphael onun için Laocoon yüzünü kullanılan Homer onun içinde Parnassus içinde Raphael Odaları ağrı ziyade körlük ifade.

Floransalı heykeltraş Baccio Bandinelli Medici tarafından bir kopyasını yapmak için görevlendirildi Papa Leo X'in . Bandinelli'nin genellikle küçük bronzlar halinde kopyalanan ve dağıtılan versiyonu, Floransa'daki Uffizi Galerisi'ndedir; Papa , başlangıçta amaçlandığı gibi Fransa'nın François I'sine göndermenin çok iyi olduğuna karar verdi . En François I için yapılmış bir bronz döküm, Fontainebleau gözetiminde özgün alınan bir kalıptan Primaticcio , olan Musée du Louvre . İçinde tanınmış biri olmak üzere heykelin birçok kopyası vardır Grand Palace of St. John Şövalyeleri de Rhodes . Birçoğu hala kolu uzatılmış pozisyonda gösteriyor, ancak Rodos'taki kopya düzeltildi.

Grup, küçük modellerin yanı sıra baskılarda da hızla tasvir edildi ve tüm Avrupa'da tanındı. Titian'ın yaklaşık 1520'den itibaren iyi bir oyuncu kadrosuna veya reprodüksiyona erişimi olduğu görülüyor ve figürlerin yankıları, ikisi 1520-1522'deki Averoldi Altarpiece'de olmak üzere eserlerinde görünmeye başlıyor. Bir gravür , muhtemelen Titian tarafından bir çizim sonra, yerine insanların üç maymunları tasvir ederek heykel parodisini yaptı. Genellikle Bandinelli'nin kopyasının sakarlığı üzerine bir hiciv veya insan ve maymun anatomisi arasındaki benzerlikler etrafındaki zamanın tartışmaları üzerine bir yorum olarak yorumlandı. Ayrıca bu gravür gerçekliğine dair çağdaş sorunlar içermekle yapılmıştır Rönesans görüntülerin bir dizi biriydi ileri sürülmüştür Laocoon Grubu oldu Truva papazın yanlış poz atıfta heykelin 'Aping' antik sanatta geleneksel kurban pozunda, boğayı bastırmak için bacağı kaldırılmış olarak tasvir edilmiştir. Tarafından yapılan grubun Üzeri 15 çizimler Rubens Roma'da hayatta ve figürlerin etkisi yaptığı da dahil, kendi büyük çalışmalarının çoğunda görülebilir İsa'nın çarmıhtan indirilmesi halinde Antwerp Katedrali .

Orijinali, 1799'da İtalya'yı fethinden sonra Napolyon Bonapart tarafından ele geçirildi ve Paris'e götürüldü ve Louvre'daki Napoléon Müzesi'nde onurlu bir yere yerleştirildi . Napolyon'un düşmesinin ardından, Müttefikler tarafından 1816'da Vatikan'a iade edildi.

Bir sanat ideali olarak Laocoön

Blake'in Laocoön baskısı, c. 1820.

Pliny'nin Laocoön'ü "resim ve heykel sanatlarının ürettiği her şeye tercih edilecek bir eser" olarak tanımlaması , heykelin tüm sanat eserlerinin en büyüğü olduğu iddiasını tartışan bir geleneğe yol açmıştır. Johann Joachim Winkelmann (1717-1768), bir ölüm ve başarısızlık sahnesi görürken güzelliğe hayran olmanın paradoksu hakkında yazdı. Tartışmaya en etkili katkı olan Gotthold Ephraim Lessing'in Laocoon: An Essay on the Limits of Painting and Poetry adlı makalesi , heykeli Virgil'in dizesiyle karşılaştırarak görsel ve edebi sanat arasındaki farkları inceliyor. Sanatçıların kurbanların fiziksel acılarını gerçekçi bir şekilde tasvir edemediklerini çünkü bu çok acı verici olurdu. Bunun yerine, güzelliği korurken acıyı ifade etmek zorunda kaldılar.

Johann Goethe , Laocoon Üzerine adlı makalesinde şunları söyledi: "Gerçek bir sanat eseri, tıpkı bir doğa eseri gibi, zihnin önünde sınırsızca açılmaya devam eder. İnceliyoruz, - ondan etkileniyoruz - etkisini yaratıyor; ama asla tümüyle kavranamaz, özü, değeri sözcüklerle daha az ifade edilebilir.

Tartışmaya en sıra dışı müdahale, William Blake'in açıklamalı Laocoön baskısı , görüntüyü çeşitli yönlerde yazılmış grafiti benzeri yorumlarla çevreliyor. Blake, heykeli kayıp bir İsrailli orijinalin vasat bir kopyası olarak sunar ve onu "Yehova ve iki Oğulları Şeytan ve Adem'in üç Rodoslu tarafından Kerubim Of Solomons Tapınağı'ndan kopyalanıp Natural Fact veya Ilium Tarihine uygulandıkları şekliyle" olarak tanımlar. Bu, Blake'in antik Yunan ve Roma sanatının taklit edilmesinin yaratıcı hayal gücü için yıkıcı olduğu ve Klasik heykelin Yahudi-Hıristiyan manevi sanatının aksine banal bir natüralizmi temsil ettiği teorisini yansıtır.

Merkez figür Laocoon için gevşek ilham vermişti Hint içinde Horatio Greenough 'ın Rescue doğu cephesi önünde durdu (1837-1850) Amerika Birleşik Devletleri Capitol 100 yıldır.

Charles Dickens'ın 1843 romanı A Christmas Carol'ın sonlarına doğru Ebenezer Scrooge, Noel sabahı giyinmek için acele ederken "çoraplarıyla kendini mükemmel bir Laocoön haline getirdiğini" anlatıyor.

John Ruskin heykel sevmedi ve onun "iğrenç kasılmalar" olumsuz tarafından çalışma ile karşılaştırıldığında Michelangelo ait fresk, utanmaz yılanın bir köşe pandantifinde üzerinde Sistine Şapeli , ayrıca yılanlarla mücadele rakamlar içerir - ateşli yılanlar arasında Sayıların kitabında . O, "katliamı söyleyerek "yetersiz hatları ve Laocoon ait aşağılık işkenceleri" ve "awfulness ve sessizlik" Michelangelo arasındaki kontrastı davet Dardan rahip" in "tamamen eksik" olduğunu yüceliğin . Ayrıca, restore edilmiş figürlerin dikkatle incelenmiş insan anatomisini yılanların inandırıcı olmayan tasviriyle karşılaştırarak kompozisyona natüralist gerekçelerle saldırdı:

Laocoön'de insan yapısı hakkında ne bilgi varsa, kesinlikle yılanların alışkanlıklarından hiçbiri yoktur. Yılanın başının ana figürün yan tarafına sabitlenmesi, çizgi kompozisyonu zayıf olduğu kadar doğaya da yanlıştır. Büyük bir yılan asla ısırmak istemez, tutmak ister, bu nedenle her zaman en iyi tutabileceği yeri, ekstremitelerini veya boğazını yakalar, bir kez ve sonsuza kadar yakalar ve daha önce kıvrılmadan önce, ele geçirmeyi bir bükülme ile takip eder. vücudu kurbanın etrafında, vurabileceği herhangi bir sert cismin etrafındaki bir kırbaç darbesi kadar görünmez bir hızla ve sonra sıkıca tutar, çenelerini veya vücudunu asla hareket ettirmez, eğer avının herhangi bir mücadele gücü varsa, fırlatır. çenelerle tutuşu bırakmadan başka bir bobini yuvarlayın; Laocoön, kafaları olan bant parçaları yerine gerçek yılanlarla ilgili olsaydı, hareketsiz tutulur ve kollarını veya bacaklarını sallamasına izin verilmezdi.

—  John Ruskin, Modern Ressamlar , 1856, cilt. 3, ch. VII.

1910'da eleştirmen Irving Babbit , The New Laokoon: An Essay on the Confusion of the Arts başlığını 20. yüzyılın başındaki çağdaş kültür üzerine bir deneme için kullandı. 1940'ta Clement Greenberg , soyut sanatın artık sanatçılar için çalışmalarını ölçmek için bir ideal sağladığını savunduğu Daha Yeni Bir Laocoön'e Doğru başlıklı kendi makalesi için kavramı uyarladı . Henry Moore Enstitüsü'ndeki 2007 sergisi , heykelden etkilenen modern sanatçıların çalışmalarını sergilerken bu başlığı kopyaladı.

buluntu yeri

Bu harita, Sette Sale'in doğusunda, "SERVIUS" da R yakınında, heykelin buluntu yerini gösterir.

1506'da gömülü heykelin bulunduğu yer, grubun satışını kaydeden belgede belirtildiği gibi , her zaman Oppian Tepesi'ndeki ( Esquiline Tepesi'nin güney çıkıntısı) "Felice De Fredis'in bağında " olarak biliniyordu . Papa. Ancak zamanla, Sangallo'nun "Sangallo'nun "Santa Maria Maggiore yakınında" (yukarıya bakın) veya " Domus Aurea bölgesinin yakınında " ( İmparator Nero'nun sarayı ) olduğu gibi "belirsiz" ifadelerin ötesinde, sitenin kesin konumu hakkındaki bilgiler kayboldu . ); Modern anlamda Kolezyum yakınlarında . Aracoeli'deki Santa Maria kilisesindeki 1529 tarihli bir yazıtlı plaket, De Fredis ve oğlunun orada cenazesini kaydeder, grubun bulgusunu kapsar, ancak işgal etmez. 2010 yılında yayınlanan araştırma, belediye arşivlerinde (kötü şekilde indekslenmiş ve daha önceki araştırmacılar tarafından gözden kaçırılmış) iki belgeyi ortaya çıkardı; bunlar, buluntu için çok daha kesin bir yer belirledi: Sette Sale'in güney ucunun biraz doğusunda , Kolezyum'un yanındaki tepenin eteğinde birbirini izleyen imparatorluk hamamları için harap bir sarnıç .

İlk belge , heykelin bulunmasından tam 14 ay önce, 14 Kasım 1504'te De Fredis'in bir manastırdan 135 dukalık yaklaşık 1.5 hektarlık bir bağ satın aldığını kaydeder . 1527 tarihli ikinci belge, arazide artık bir ev olduğunu açıkça ortaya koyuyor ve yerini netleştiriyor; O zamana kadar De Fredis ölmüştü ve dul eşi evi kiralamıştı. Ev 1748 tarihli bir haritada görünüyor ve 2014 itibariyle bir manastırın avlusunda üç katlı önemli bir bina olarak varlığını sürdürüyor. Alan 19. yüzyıla kadar ağırlıklı olarak tarımsal olarak kaldı, ancak şimdi tamamen inşa edildi. De Fredis'in satın almasından kısa bir süre sonra evi inşa etmeye başladığı tahmin ediliyor ve grubun yerin yaklaşık dört metre altında, normal bağ kazma operasyonlarıyla ulaşılması pek mümkün olmayan bir derinlikte bulunduğu bildirildiğine göre, büyük olasılıkla bu evin inşasına başlandı. evin temellerini ya da muhtemelen bir kuyuyu kazarken keşfedildi.

Buluntu yeri, MS 1. yüzyılda (muhtemelen bir su kemerine dönüştürülmüş ) hala korunan Servian Duvarı'nın içinde ve çok yakınındaydı . Spot içindeydi Maecenas Gardens of tarafından kurulan, Gaius Maecenas ait müttefiki Augustus sanat ve patronu. Bahçeleri MÖ 8'de Augustus'a miras bıraktı ve MS 2'de Augustus'un varisi olarak Roma'ya döndükten sonra Tiberius orada yaşadı. Pliny, Laocoön'un zamanında Titus sarayında ( Titi imperatoris domo'nun en sakini ), daha sonra babası Vespasian'ın varisi olduğunu , ancak Titus'un ikametgahının yerinin bilinmediğini söyledi; Maecenas Bahçeleri'nin imparatorluk mülkü makul bir aday olabilir. Eğer Laocoön grubu, Pliny onu gördüğünde daha sonraki buluntu yerinde zaten bulunuyorsa, oraya Maecenas'ın veya herhangi bir imparatorun altında gelmiş olabilir. Nero'nun Domus Aurea'sının arazisinin kapsamı şu anda belirsizdir, ancak yeni keşfedilen buluntu yeri onların çok ötesinde olmasa da, kuzeye veya doğuya kadar uzanmış görünmüyorlar.

Notlar

Referanslar

Dış bağlantılar

Harici video
video simgesi Laocoön ve Oğulları , Smarthistory'de .

William Blake tarafından Laocoön , yazıya dökülmüş metinlerle