Joseph Stella - Joseph Stella

Joseph Stella
Joseph Stella.jpg
Doğmak ( 1877-06-13 )13 Haziran 1877
Öldü 5 Kasım 1946 (1946-11-05)(69 yaşında)
Milliyet Amerikan
Eğitim New York Sanat Öğrencileri Birliği , William Merritt Chase .
Bilinen Tablo
Hareket Kesinlik , Fütürizm

Joseph Stella (doğum adı Giuseppe Michele Stella , 13 Haziran 1877 - 5 Kasım 1946), endüstriyel Amerika tasvirleriyle , özellikle de Brooklyn Köprüsü'nün görüntüleriyle tanınan, İtalyan doğumlu bir Amerikan Fütürist ressamdı . O da 1910'lar 1940'ların Amerikan Hassas hareket ile ilişkilidir .

Biyografi ve kariyer

Stella, İtalya'da, Potenza eyaletindeki Muro Lucano köyünde orta sınıf bir ailede dünyaya geldi . Dedesi Antonio ve babası Michele avukattı, ancak 1896'da ağabeyi Doktor Antonio Stella'nın ayak izlerini takip ederek tıp okumak için New York'a geldi . Ancak, tıp eğitimini hızla terk etti ve bunun yerine sanata döndü, Sanat Öğrencileri Birliği ve New York Sanat Okulu'nda William Merritt Chase altında okudu . İlk resimleri , şehrin gecekondu yaşamının Rembrandtesk tasvirleriydi. Olağanüstü bir ressam olarak, göçmen ve etnik hayata özel bir ilgi duyan akademik bir realist olarak başlayarak kariyerinin çeşitli aşamalarında çizimler yaptı . 1905'ten 1909'a kadar illüstratör olarak çalıştı ve gerçekçi çizimlerini dergilerde yayınladı. "Sokaklarda dolaştı, elinde eskiz defteri ve kurşun kalem, anın pozunu, kostümün detayını veya bir hayat hikayesini anlatan tarzı yakalamak için tetikteydi." 1908'de endüstriyel Pittsburgh üzerine bir dizi için görevlendirildi ve daha sonra The Pittsburgh Survey'de yayınlandı .

Joseph Stella, 1913–14, Işıklar Savaşı, Coney Adası, Mardi Gras , tuval üzerine yağlıboya, 195.6 × 215.3 cm (77 × 84.75 inç), Yale Üniversitesi Sanat Galerisi , New Haven, CT

Stella, 1909'da İtalya'ya döndü. Amerika'dan memnun değildi. "Acımasız bir iklimin lanetinin ağırlığını taşıyan, düşmanlar arasında zorunlu bir kalıştan sonra anavatanına geri dönmeyi özlediğini" yazdı. " İyi zamanlanmış bir karardı. Avrupa'ya dönüşü , güçlü rengi, geniş ve dinamik çizgileri ile dikkat çeken kendine özgü kişisel tarzını nihayetinde şekillendirecek olan Modernizm ile ilk kapsamlı temasına yol açtı . 1911'de, Rönesans'ın her yerde bulunmasının çağdaş ressamlar için kendi türünde bir engel oluşturduğu İtalya'dan ayrıldı ve Paris'e taşındı. O geldiğinde, " Fovizm , Kübizm ve Fütürizm tüm hızıyla devam ediyordu" diye yazdı ve "havada bir savaşın cazibesi vardı." Stella'nın merakı, yeni trendlere açıklığı ve hırsı olan bir adam için doğru zamanda, doğru yerdi.

Paris'te Stella , diğer birçok ressamla tanıştığı Gertrude Stein'ın salonuna katıldı . "[Stein] iri ve gürültülü ressamı [arkadaşı, şair] Apollinaire'den daha çok beğendi; her ikisinin de sık sık ev sahiplerine yöneltilen alaycı bir zekası vardı." Stella'nın ev sahibesine bakışı gerçekten de alaycıydı: O oturdu, diye yazdı, "odanın ortasındaki bir divana tahta oturtulmuş ", Cézannes ve Picassos ile çevriliydi , "bir pithoness ya da bir sibilin güçlü ciddiyeti ile ... yüksek ve uzak bir poz."

Man Ray , 1920, Üç Kafa (Joseph Stella ve Marcel Duchamp , Man Ray'in Duchamp'ın üzerindeki büst portresini boyama), jelatin gümüş baskı, 20.7 x 15.7 cm, Museum of Modern Art , New York
Joseph Stella, 1919–20, Brooklyn Köprüsü , tuval üzerine yağlıboya, 215.3 x 194.6 cm, Yale Üniversitesi Sanat Galerisi

Umberto Boccioni ile tanışıp Avrupa'da Gino Severini ile arkadaş olduktan sonra, İtalyan Fütüristleriyle ilişki kurdu ve Fütürist ilkeleri sanatına dahil etmeye başladı, ancak aynı zamanda Kübistlerin yapısal deneyleri ve Fauvların dinamik rengiyle de ilgilendi. 1913'te New York'a döndüğünde, Amerika Birleşik Devletleri'ne ikinci bir şans vermeye hazırdı. Sanat tarihçisi Wanda Corn'un belirttiği gibi, "kültür şoku asla azalmadı" olmasına rağmen, pişman olmadığı bir karardı. Manhattan'daki Alfred Stieglitz ve Walter Arensberg çevrelerinin bir parçası oldu ve diğer gurbetçi Albert Gleizes ve New York Dada hareketinin lideri Marcel Duchamp ile yakın ilişkiler içindeydi (Stella ve Arensberg, 1917'de Duchamp'a sıhhi tesisat malzemeleri mağazasına kadar eşlik etti. rezil pisuar.). Bu dernekler sonucunda, Avrupa'da akraba ruhlar arasında olmak ve ileri yeni sanat görmek için neredeyse tanıdığı kadar çok fırsata sahipti. 1913–14'te, en eski ve en büyük Amerikan Fütürist eserlerinden biri olan Battle of Lights, Coney Island'ı boyadı . Katıldığı 1913'teki efsanevi Armory Show , ona modernist tarzları denemesi için daha fazla ivme kazandırdı. Der Rosenkavalier (1914) ve Spring (The Procession – A Chromatic Sensation) (1914-16) güçlü renk soyutlamalarıdır.

Armory Show ile birlikte Stella, New York sanat dünyasında hakkında çok konuşulan bir figür, Modernizmi tehdit edici ve açıklanamaz bulan muhafazakar eleştirmenlerin şiddetli saldırılarının nesnesi ve daha genç, daha maceracı sanatçılar için bir hayranlık nesnesi haline geldi. Sanat tarihçisi ışığında Sam Hunter Armory Show'da modern tablolar arasında," Duchamp 'ın Nü Azalan bir merdiven , Picabia ' ın Alayı Seville ve Stella'nın Fütürist Lights Savaşı, Coney Island en seminal etki yapma geldi Amerikalı ressamlar üzerine." Bir arkadaş, resmin "genel bir sansasyona, [avangard çevrelerde] evrensel olduğu kadar ani ve beklenmedik bir sanatsal kargaşaya neden olduğunu" belirtti. Koleksiyoncu ve sanat eğitimcisi Katherine Dreier , 1920'de kapılarını açan New York'un yalnızca ileri çağdaş sanata adanmış ilk müzesi olan Societe Anonyme'in himayesinde çalışmalarını tanıtmaya çalıştığı sanatçılar arasında Stella'yı da içeriyordu .

1920'lerde New York'ta Stella, Aşağı Manhattan mimarisinin geometrik kalitesiyle büyülendi . Bu eserlerde Kübizm ve Fütürizm unsurlarını daha da özümsedi. In Brooklyn Köprüsü (1919-1920), o Roeblings' köprü, şair önce o birkaç yıl kullanılan bir motifin süpürme çizgileri olan ilgisini de gösteriyor Hart Crane modernliğin sembolü olarak bu yapıya dönüştü. Stella'nın köprü tasvirleri, güçlü bir şekilde aşağı doğru akan ve yönlü enerji sağlayan çapraz kablolara sahiptir. Bu dinamik tasvirler, modern yaşamın heyecanını ve hareketini çağrıştırırken, Stella'nın elinde, köprünün görüntüsü aynı zamanda güçlü bir istikrar ve dayanışma simgesi haline geliyor. Diğer tanınmış resimleri arasında, dini bir sunak resminden sonra desenli beş panelli bir çalışma (neredeyse yirmi üç fit uzunluğunda ve sekiz fit yüksekliğinde) New York Yorumlu (Şehrin Sesi) (1922) vardır , ancak köprüleri ve köprüleri tasvir eder. azizler yerine gökdelenler. Bu çalışma, o zamanlar yaygın olan, endüstrinin modern yaşamın merkezi olarak dinin yerini aldığı inancını yansıtıyor. Resim Newark Müzesi koleksiyonunda . Wanda Corn, "Neredeyse tüm modernistlerin şehri temsil etmeye çalıştıkları bir zamanda," diye yazmıştı, "Stella'nın resmi özettir."

1930'larda, Stella Federal Sanat Projesi üzerinde çalıştı ve daha sonra Avrupa, Kuzey Afrika ve Batı Hint Adaları'na seyahat etti , bu yerler ona çeşitli modlarda çalışması için ilham verdi. Durmadan bir tarzdan diğerine, gerçekçilikten soyutlamaya ve sürrealizme geçti . Soyut şehir temaları, dini imgeler, botanik ve doğa çalışmaları, erotik ve buharlı Karayip manzaraları ve sebze, meyve ve çiçeklerin renkli natürmortlarını gerçekleştirdi.

Ancak Stella'nın Armory Show sonrası dönemindeki çalışmaları, sürdürülebilir bir kariyer gelişimi için sorunluydu. Fütürist ya da yarı-Kübist tarzda resim yapmayı bıraktıktan ve Kesinlikçi fabrika görüntüleri dönemini bitirdikten sonra (1920 dolaylarında), belirli bir hareketle aynı hizada değildi. Endişeleri ve resme yaklaşımı daha az zamanlı, daha kişisel ve kendine özgü hale geldi. Hayatımın Ağacı (1919), daha sonraki Stella'nın birçok eseri gibi, Bosch'tan bir bahçe sahnesi olan "barok ve operatik"tir ve figür çalışmaları (genellikle kadın, genellikle Madonna benzeri) dekoratif, abartılı bir şekilde süslenmiştir. Onun sayısız çiçek eseri gerçeküstü ile sınır komşusudur, ancak canlılık ve aşırılıklarında, Sürrealist hareketin bir parçası olarak doğru bir şekilde karakterize edilemez. Eleştirmen Lewis Mumford , bu noktada ona "şaşırtıcı bir ressam" dedi ve "Gerçekçiliği ile fantezisi arasındaki uçurumun bir uçuruma dönüştüğünü gördüm" yorumunu yaptı.

Stella'nın güçlü teknik ressamlığı, hayatı boyunca yarattığı birçok farklı türde imgede kendini gösterir. Bugün özellikle, çoğu 1920'lerden kalma gümüş noktalı veya gümüş uçlu ve yağlı kağıt üzerine çizdiği portreler için saygı görüyor. Onun kaplamalar Walt Whitman , Marcel Duchamp, sanatçı Louis Eilshemius , ve arkadaşı, besteci Edgar Varese , hatta olağanüstü duyarlılık, yüz detay ve bakıcısı entelektüel havası eserleri bulunmaktadır.

Stella'nın çalışmalarının daha az bilinen bir yönü, 1920'lerde yaptığı, atılan kağıt artıkları, ambalaj kağıtları (bazılarının ticari logosu veya etiketi hala görülebilir) ve genellikle fırça darbeleriyle kesilmiş diğer kentsel enkaz parçalarından oluşan kolajlardır. boya. Stella "şehrin görkemli, mekanize yönlerine çekici gelse de, [o] aynı zamanda şehrin isimsiz, fark edilmeyen ıskartalarına... insan varlığının enkazına da çekildi." Bunlar, Alman kolaj sanatçısı Kurt Schwitters'in ruhuna ve Dada hareketinin Stella'yı her zaman ilgilendiren "yüksek sanat" karşıtı ahlakına uygun işlerdir .

1930'ların sonunda, Stella'nın çalışmaları önceki yıllarda olduğundan çok daha az ilgi gördü. Acımasız kişiliği pek çok eski dostunu kendinden uzaklaştırmıştı ve üslubu artık çağa hitap etmiyordu. "Stella'nın sağlığı ve kritik serveti [II. Stella'nın beklediğinden daha az hevesle incelendi ve daha sonra New York'ta yaşayan kimseyi onu görmeye ikna edemediğinden şikayet etti." Marazi anksiyete dönemleri artan kalp 1940'ların başında hastalık ve konuyla Tanısı, o O hiç mezarına defnedilecek olan 1946'da kalp yetmezliğine yenik Woodlawn Mezarlığı'nda içinde Bronx , New York.

kamu koleksiyonlarında Başlıca eserler

Sanat pazarı

13 Kasım 2018'de Stella'nın Tree of My Life (1919) başlıklı bir tablosu Christie's New York'ta 5.937.500 ABD Dolarına satıldı; Açık artırmada Stella'nın bir eseri için bir dünya rekoru.

Referanslar

Kaynaklar

  • Sullivan Goss, Joseph Stella
  • Brown, Milton. Cephanelik Gösterisinden Depresyona Amerikan Resmi . Princeton: Princeton University Press, 1955.
  • Mısır, Wanda. "New York'ta Bir İtalyan" (s. 135–190) Mısır'da, The Great American Thing: Modern Art and National Identity, 1915–1935 . Berkeley: Kaliforniya Üniversitesi Yayınları, 1999.
  • Davidson, Abraham A. Erken Amerikan Modernist Resim, 1910–1935 . New York: DaCapo, 1994 baskısı.
  • Haskell, Barbara. Joseph Stella'nın fotoğrafı . New York: Whitney Amerikan Sanatı Müzesi (sergi kataloğu), 1994.
  • Hugh, Robert. Amerikan Vizyonları: Amerika'da Sanatın Destansı Tarihi . New York: Knopf, 1997.
  • Avcı, Sam. Modern Amerikan Resim ve Heykel . New York: Dell, 1959.
  • Jaffe, Irma. Joseph Stella'nın fotoğrafı . New York: Fordham University Press, 1988 baskısı.
  • Salvatore Pagliuca "Antonio Stella, medico e filantropo, bir New York", Basilicata Regione

Dış bağlantılar