Joos van Cleve - Joos van Cleve

Otoportre

Joos van Cleve ( / k l hac ə / aynı zamanda Beke der Joos van c. 1485-1490 - 1540/1541) aktif bir önde gelen ressam oldu Antwerp 1540 ya da 1541 yılında ölümüne orada yaklaşık 1511 varışından den. içinde Hollandalı ve Flaman Rönesans boyama , o geleneksel teknikler birleştirir İlk Dönem Flaman Resmi daha çağdaş Rönesans boyama stilleri etkileri ile.

Anvers Saint Luke Loncası'nın aktif bir üyesi ve yardımcı deacon'u, çoğunlukla dini eserleri ve portreleri, bazıları telif hakkı ile tanınır. Kariyeri boyunca çeşitli tarzlarda resimler üreten en az beş öğrenci ve diğer asistanlarla büyük bir atölye yürüttü. Yetenekli bir teknisyen olarak sanatı, renge duyarlılık ve figürlerin benzersiz bir dayanışmasını gösterir. Tarzı son derece eklektik: resimlerinin arka planına geniş dünya manzaralarını ilk tanıtanlardan biriydi , bazen on altıncı yüzyıl kuzey Rönesans resimlerinin popüler bir tekniği haline gelecek olan Joachim Patinir ile işbirliği yaptı . Bazı eserler Anvers Maniyerizminin popüler tarzını yansıtırken, diğerleri iki veya daha fazla neslin erken dönem Hollandalı ustalarının varyasyonları veya son İtalyan resmini yansıtıyor.

Daha önemli resimlerinden dördü , muhtemelen Joos van der Beke için oldukça göze çarpmayan bir şekilde yerleştirilmiş "JB" monogramına sahiptir . Diğer üç eserde ise küçük figürlerin arasına bir otoportre yerleştirilmiştir. On yedinci yüzyıldan on dokuzuncu yüzyıla kadar Joos van Cleve'nin bir sanatçı olarak adı kayboldu. Şimdi Joos van Cleve atfedilen resimlerin bazıları içinde triptych sonra, "Bakire Ölüm Master" eserleri olarak bilinen o dönemde en idi Wallraf-Richartz-Museum in Köln . 1894'te triptiğin arkasındaki monogramın Joos van Cleve'nin gerçek adı olan Joos van der Beke'ye ait olduğu keşfedildi. Eserleri 1920'lerde ve 1930'larda Ludwig von Baldass ve Max Jakob Friedländer tarafından yeniden inşa edildi . Şimdi, hem kalite hem de üslup açısından önemli ölçüde değişen 300'den fazla eser genellikle kendisine veya atölyesine atfediliyor.

Kendisi de ressam olan ve atölyeyi miras alan Cornelis van Cleve'nin (1520-1567) babasıydı . Cornelis, İngiltere'de ikamet ederken akıl hastası oldu ve bu nedenle 'Sotte Cleef' (deli Cleef) olarak anıldı.

hayat

Ağıt Sunağı, 1520-1525

Joos van Cleve 1485-90 yıllarında doğdu. Joos van Cleve'nin doğum yeri tam olarak bilinmiyor. Çeşitli Antwerp yasal belgelerinde 'Joos van der Beke takma adı van Cleve' olarak anılır. Bu nedenle , adının türetildiği Kleve (geleneksel İngilizce "Cleves") adlı Aşağı Ren bölgesinden veya kentinden gelmiş olması muhtemeldir . Sanat eğitimine 1505 civarında , 1506-1509 yılları arasında Almanya'nın Kalkar kentindeki Nikolaikirche'nin yüksek sunağı için kanatların panel resimlerinde yardımcı olduğu Jan Joest'in atölyesinde başladığı varsayılmaktadır. kendi portrelerinden biri. Bundan yaklaşık 1485 ila 1490 arasında bir doğum tarihi çıkarılır.

Joos van Cleve taşındı olduğuna inanılan Bruges tarzı boyama Bruj'un ressamların benzerdir onun bu yana 1507 ve 1511 arasında. Daha sonra Antwerp'e taşındı ve 1511'de Antwerp Saint Luke Loncası'nda özgür bir usta oldu . 1520 civarında birkaç yıl boyunca loncanın eş-diyakoz yardımcılığını yaptı ve 1516 ile 1536 arasında çeşitli tarihlerde oraya öğrenci kaydettirdi. 1528'de karısının ebeveynlerinden bir ev satın aldı. 1529-1534 yılları arasında Antwerp'te bulunduğuna dair hiçbir kayıt bulunmadığından, bu sürenin bir kısmını İtalya veya Fransa'da sarayda, hatta Londra'da geçirmesi mümkündür.

Hayatta kalan belgelerden, 10 Kasım 1540'ta Anvers'te hayatta olduğu ve 4 Şubat 1541'de öldüğü açıktır.

Kişisel hayat

İlk evliliğinden bir kızı ve bir oğlu olmak üzere iki çocuğu vardı. Oğlu Cornelis (1520) ressam oldu. Ölüm tarihi bilinmemekle birlikte, Joos van Cleve 10 Kasım 1540'ta bir vasiyetname hazırladı ve ikinci karısı Nisan 1541'de dul olarak listelendi.

Onun zamanından kaydedilen ve bazıları akraba olabilecek bir dizi başka "van Cleef" Antwerp ressamı var.

İş

Magi üçlüsünün hayranlığı, görünüşe göre ana versiyon , Museo di Capodimonte , Napoli, c. 1515

Kompozisyonlar sıklıkla kopyalandı, tekrarlandı veya uyarlandı; örneğin, kendisi ve atölyesi tarafından yapılan bir Tapınma of Magi triptik kompozisyonunun en az altı versiyonu, boyut olarak önemli ölçüde değişse de, orta panelin genişlikleri 56 ila 93 cm arasında değişmektedir. Bu muhtemelen resimler için özel ev şapellerinden kiliselere kadar farklı amaçlanan yerleri yansıtıyordu.

Çok sayıda resim , atölyeye atfedilen yirmi bir sunak parçasının on biri de dahil olmak üzere, genellikle müşterilerin tanımlanmasını sağlayan hanedanlık armaları içerir . Diğer eserlerde yerel azizlerin kimliği ipuçları vermektedir. Anvers o dönemde Avrupa ticaretinin merkeziydi ve Antwerp tüccar sınıfı oldukça kozmopolitti. Beş resim İtalya, özellikle Cenova ve diğerleri Almanya'daki Köln (üç sunak) ve Danzig ve dördü çeşitli Hollanda şehirleriyle ilişkilendirilebilir. Diğerleri onun vatan Mark-Cleves, topraklarının kolum var John III Cleves'li Duke ve Kutsal Roma İmparatorluğu Dük veya yakın courtier düşündüren. Fransa Kralı I. François'e teslim edilen üç tablo kaydedildi.

Eserinde büyük çoğunluğu dini konular veya portreler, ana istisnalar sürümleri ile ediliyor ait İntihar Lucretia ve Leonardo-vari yarım uzunlukta çıplak, Mona Vanna içinde Prag'da Ulusal Galeri .

Ocak 2021'de , Brighton'daki Kraliyet Köşkü'nün güzel sanatlar koleksiyonuna odaklanan BBC Four dizisi Britain's Lost Masterpieces'in bir bölümünde , daha önce Bernard van Orley'e atfedilen Balthazar'ı canlandıran Joos van Cleve'nin bir eseri ortaya çıktı . Tablo bir zamanlar katlanır bir sunak üçlüsünün sol kapısıydı.

Avusturya Eleonore'nin Portresi, Fransa Kraliçesi, c. 1530


Sanatsal etkiler

Kalkar ve Bruges'in etkisi, Joos van Cleve'nin Adem ve Havva (1507) gibi erken dönem eserlerinin çoğunda görülür . Virgin Ölümü (1520) birkaç sanatçıların kombine etkisini gösterir. Hugo van der Goes'un yoğun duygusallığına ve Jan van Eyck ile Robert Campin'in ikonografik fikirlerine sahiptir . Joos van Cleve'nin kendi renk ve ışık duyarlılığıyla birleşen İtalyan sanatının güçlü etkisi, eserlerini özellikle benzersiz kılıyor. " Anvers Maniyerist " stili, Magi'nin Tapınması'nda tanımlanabilir . "Anvers Maniyeristlerinin" sırayla Joos van Cleve'den etkilendiği düşünülmektedir.

Antwerp'te aktif bir sanatçı olan Quentin Matsys gibi , Joos van Cleve de Leonardo da Vinci'nin temalarını ve tekniklerini benimsedi . Bu kullanımında belirgindir Sfumato içinde bakire ve Çocuk . Yumuşak, duygusal Madonna and Child ve Holy Family'nin çeşitli versiyonları keşfedildi, atölyesinde üretildi.

Kraliyet portreleri

Joos van Cleve'nin bir portre sanatçısı olarak becerileri , Fransa Kralı I. Francis'in mahkemesine yapılan bir celpte gösterildiği gibi büyük saygı gördü . Orada kralı ( Philadelphia Sanat Müzesi ) , Avusturya Kraliçesi Eleanor'u ( Kunsthistorisches Museum ) ve sarayın diğer üyelerini boyadı . Henry'nin portresi Francis I'inkiyle (72.1 x 59.2 cm) karşılaştırılabilir boyuttadır ve her iki portredeki kompozisyonlar ve kostümler benzerdir. Bazı tarihçiler bunu, portrelerin iki kralın 21 ve 29 Ekim 1532'de Calais ve Boulogne'da buluşmasını anmak için yapılmış pandantifler olduğunun kanıtı olarak yorumladılar ve Joos muhtemelen buna tanık olmuş olabilir. Diğer tarihçiler, van Cleve'nin Henry VIII portresini İngiliz kralıyla görüşmeden Francis I'in portresine dayandırdığı alternatif bir görüş önerdiler. Bu jestin gelecekte kendisine İngiliz kraliyet komisyonları kazandıracağını ummuş olabilir.

Bakire ve Çocuk ve Kutsal Aile

Kutsal Aile , Metropolitan Sanat Müzesi

Meryem Ana'nın küçük adanmış resimleri, 15. yüzyılın başlarındaki resim atölyelerinin ekmek ve tereyağı işiydi ve Joos van Cleve, Bakire ve Çocuk , Kutsal Aile ve Aziz Anne ile Bakire ve Çocuk'un birçok farklı türünü üretti . Bazı durumlarda, asıl sürüm kaybolmuştur, ancak bu tür, atölyesi ve kopyacılar tarafından üretilen çok sayıda kopya yoluyla kurtarılabilir. Bunların çoğu şüphesiz belirli bir komisyon olmadan üretildi ve birçoğu zenginlerin evleri için Avrupa'daki acenteler ve bayiler tarafından dağıtıldı.

Kutsal Aile, Saint Joseph rolüne artan teolojik ve adanmış ilgiyi yansıtan küçük adanmışlık resimlerinde yeni popüler bir konuydu . Yeni tipin en erken örneklerinden biri, Joos'un M.Ö. 1512, New York Metropolitan Sanat Müzesi'nde . Bu aslında gelen rakamları azalmış Jan van Eyck 'ın Lucca Madonna (c. 1435, Städel sona çekim yerli ile karşı Frankfurt) natürmort ayrıntıları ve Virgin omzuna Saint Joseph ekledi. Ön plandaki şarap ve meyveler, Mesih'in enkarnasyonuna ve gelecekteki kurbanına bir referanstır. Ayrıca Flanders'ta ortaya çıkan natürmort resim türüne de işaret ediyorlar.

Pek çok kompozisyon türünden bir diğeri çok benzer versiyonlarda var, biri Budapeşte Güzel Sanatlar Müzesi'nde ve diğeri 30 Ocak 2014'te Sotheby's'de satıldı. Çekicilik ve hassasiyetle dolu ve kendi zamanında olduğu kadar sonraki yıllarda da popülerdi. koleksiyoncular. Kompozisyon, Bakire'yi kürkle kaplı ve dış kenar boyunca incilerle özenle işlenmiş parlak kırmızı bir pelerinle gösterir. Bakire, uzak bir dağlık manzaranın görülebildiği açık pencereleri olan sundurma benzeri bir alanda oturuyor. İsa'nın gelecekteki ıstırabının, kanının ve Efkaristiya'nın sembolü olan kırmızı şarapla Mesih Çocuğuna bir bardaktan içmesine yardım ederken dudaklarını hafif bir gülümsemeyle aralıyor . Bu dönemin Hollanda resminin özelliği, mücevheri andıran renkler ve ön planda Bakire kostümü ve brokar yastık detaylarıdır.

Elleri duayla kenetlenmiş, yalnız Bakire'nin yeni bir adanmışlık türü de birçok versiyonda görülür. Bu, Mater Dolorosa olarak adlandırılabilir .

Aziz Jerome

Joos'un bir takipçisi tarafından yatay olarak genişletilmiş ikinci tip

Aziz Jerome , Erasmus'un bir biyografi ile başlayan dokuz ciltlik yapıtlarının 1516'da yayınlanmasından ve genel olarak İncil metnine olan ilginin artmasından sonra giderek daha fazla ilgi ve popülerlik kazandı. Jerome , Protestan Reformu devam edene kadar Batı kilisesinin resmi versiyonu olarak kalan Latince Vulgata'yı derlemişti .

Aziz Jerome'un resimleri, görünüşe göre 1521'de başlayan Joos ve atölyesi tarafından üç temel tipte üretildi: bir aslan özelliği ile bir çöl manzarasının ortasında tövbekar; büst veya yarım uzunlukta, dağınık bir çalışmada, genellikle masasında bir kafatası ile; ve son olarak çalışma odasında, beline kadar çıplak ve elinde bir taş tutuyordu. İlk ikisi orijinal değildir ve özellikle Albrecht Dürer'den ödünç alınmıştır ; sonuncusu, 1520'lerden itibaren, genellikle açık havada görülen bir figür tipinin iç mekan çalışma ortamıyla alışılmadık bir kombinasyonudur. Bu türün bazı versiyonlarında Kıyamet Günü'ne atıfta bulunan yazıtlar vardır . İkinci tipte, genellikle arka duvarda bulunan çeşitli yazıtlar da ölüm ve yargı düşüncelerini teşvik eder. Son tip muhtemelen sadece çok sayıda atölye veya sonraki sürümlerden bilinmektedir.

İşler (çok eksik liste)

Mona Vanna

Kronolojik sırayla

  • Kutsal Aile (1515), Akademie der bildenden Kunste, Viyana
  • Saint Reinhold Altar (1516'dan önce), Ulusal Müze , Varşova
  • Haçtan İniş (c. 1517–20), Philadelphia Sanat Müzesi
  • Üç Parçalı. Merkez: Haçtan Biriktirme; Sol kanat: Donörlü Vaftizci Yahya; Sağ kanat: Donatrix ile Antakya Aziz Margaret (1518-1519), Ulusal Galeriler İskoçya, Edinburgh
  • Otoportre (1519), Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid
  • Bakirenin Ölümü (1520), Alte Pinakothek, Münih
  • Tesbihli Adam (1520), Sırbistan Ulusal Müzesi
  • Ağıt Altarpiece (1520–25), Musée du Louvre, Paris
  • Lucretia'nın İntiharı (1520–25), Sanat Tarihi Müzesi, Viyana
  • Kiraz Madonna (c1525), Bristol Müzesi ve Sanat Galerisi, Bristol, Birleşik Krallık.
  • St. John the Evangelist on Patmos (1525), Michigan Üniversitesi Sanat Müzesi, Ann Arbor
  • Bir Erkek ve Kadın Portresi (1520 ve 1527), Galleria degli Uffizi, Floransa
  • Müjde [1] (1525), Metropolitan Sanat Müzesi, New York
  • Bebekler Mesih ve Vaftizci Yahya Kucaklayan (1525–30), Sanat Enstitüsü, Chicago
  • Magi'ye Tapınma (1526–28), Gemaldegalerie, Dresden
  • Aziz Jerome Çalışmasında (1528), Vassar Koleji, Frances Lehman Loeb Sanat Merkezi, Poughkeepsie, New York
  • Eleonora'nın Portresi, Fransa Kraliçesi (1530), Sanat Tarihi Müzesi, Viyana
  • Bakire ve Çocuk (1535), Landesmuseum, Oldenburg
  • Rönesans arka planı Madonna ve Çocuk (c. 1535), Kral Jan III Sarayı Müzesi de Wilanów , Varşova

Bilinmeyen tarihler

  • Bakirenin Ölümü , Wallraf-Richartz Müzesi, Köln
  • Kutsal Aile , Hermitage, St. Petersburg
  • Mona Vanna , Ulusal Galeri, Prag
  • Agniete ven den Rijne'nin portresi , Rijksmuseum Twenthe, Enschede
  • Anthonis van Hilten'in portresi , Rijksmuseum Twenthe, Enschede
  • Bakire ve Çocuk ve Aziz Joachim ile St. Anne , Musee Royaux des Beaux-Arts, Brüksel
  • Bakire ve Çocuk , Szepmuveszeti Muzeum, Budapeşte
  • Aziz Petrus, Aziz Paul ve Aziz Andrew üçlüsü , Museu de Arte Sacra do Funchal

Notlar

Referanslar

  • El, John Oliver. Joos Van Cleve'den "Aziz Jerome Çalışmasında". Sanat Müzesi Kaydı, Princeton Üniversitesi 49, no. 2 (1990): 3-10. 4 Ocak 2021'de erişildi. doi:10.2307/3774675, JSTOR
  • Leeflang, Micha. "Joos Van Cleve'nin Detroit'teki "Magi'nin Hayranlığı": Underdrawing'i Ortaya Çıkarmak," Detroit Sanat Enstitüsü Bülteni 82, no. 1/2 (2008): 60-75. 3 Ocak 2021'de erişildi. JSTOR
  • Snyder, James . Kuzey Rönesans Sanatı , 1985, Harry N. Abrams, ISBN  0136235964

Dış bağlantılar