Hint edebiyatı - Indian literature

Hint edebiyatı , 1947'ye kadar Hindistan alt kıtasında ve daha sonra Hindistan Cumhuriyeti'nde üretilen literatürü ifade eder . Hindistan Cumhuriyeti 22 resmi olarak kabul sahiptir dilleri .

Hint edebiyatının ilk eserleri sözlü olarak aktarılmıştır. Sanskritçe literatür ile başlayan sözlü edebiyatın ait Rig Veda döneminde 1500-1200 M.Ö. kadar literatür uzanan bir koleksiyon. Sanskritçe destanlar Ramayana ve Mahabharata daha sonra kodlandı ve MÖ 2. binyılın sonuna doğru ortaya çıktı. Klasik Sanskrit edebiyatı, Tamil Sangam edebiyatı ve Pāli Canon'da olduğu gibi, MÖ birinci binyılın ilk birkaç yüzyılında hızla gelişti . Ortaçağ döneminde, Kannada ve Telugu'daki edebiyat sırasıyla 6. ve 11. yüzyıllarda ortaya çıktı. Daha sonra Marathi , Gujarati , Assamese , Odia , Bengalce ve Maithili'de edebiyat ortaya çıktı. Bundan sonra Hintçe , Farsça ve Urduca'nın çeşitli lehçelerinde edebiyat da ortaya çıkmaya başladı. 1913'te Bengalli şair Rabindranath Tagore , Hindistan'ın edebiyatta ilk Nobel ödüllü oldu . Çağdaş Hint edebiyatında iki büyük edebiyat ödülü vardır; bunlar Sahitya Akademi Bursu ve gyanpith Ödülü . Her biri Hintçe ve Kannada'da sekiz gyanpith Ödülü , ardından beşi Bengalce ve Malayalam'da , dördü Odia , Gujarati , Marathi , Telugu ve Urdu'da , ikisi Assam ve Tamil'de ve birer Sanskritçede verildi .

Arkaik Hint dillerinde

Vedik edebiyat

Vedik Sanskritçe yazılmış erken dönem eserlerin örnekleri arasında çekirdek Vedalar ve Upanişadlar bulunur . Diğer örnekler arasında geometri üzerine en eski metinlerden bazıları olan Sulba Sutraları sayılabilir .

Epik Sanskritçe edebiyat

Ved Vyasa 'ın Mahabharata ve Valmiki ' ın Ramayana Destanı Sanskritçe yazılmış, büyük Sanskritçe destanları olarak kabul edilmektedir.

Klasik Sanskritçe edebiyat

Ünlü şair ve oyun yazarı Kalidasa'nın bir destan yazdı: Raghuvamsha ( Raghu Dynasty ); Epik Sanskritçe yerine Klasik Sanskritçe yazılmıştır. Klasik Sanskritçe yazılmış eserler diğer örnekleri şunlardır Panini 'ın Ashtadhyayi gramer ve Klasik Sanskrit fonetiğini standardize. Manu Kanunları Hinduizm ünlü bir metindir. Kālidāsa genellikle Sanskrit edebiyatının en büyük oyun yazarı ve Sanskrit edebiyatının en büyük şairlerinden biri olarak kabul edilir; Onun Shakuntala tanınması ve Meghaduuta en ünlü Sanskritçe oyunlardır. Diğer ünlü oyunları şunlardır Mricchakatika Shudraka tarafından, Svapna Vasavadattam tarafından Bhasa ve Ratnavali Sri Harşa tarafından. Daha sonra şiirsel eserler şunlardır Geeta Govinda tarafından Jayadeva . Diğer bazı ünlü eserleri Chanakya 'ın Arthashastra ve Vatsyayana ' ın Kamasutra .

Prakrit edebiyatı

En dikkate değer Prakrit dilleri Jain Prakrit (Ardhamagadhi), Pali , Gāndhārī , Maharashtri ve Shauraseni idi .

En eski Prakrit eserlerinden biri, Hāla'nın Maharashtri'deki şiirler antolojisi olan Gāhā Sattasaī'dir ve MS 3. ila 5. yüzyıla tarihlenir. Kālidāsa ve Harsha da bazı oyunlarında ve şiirlerinde Maharashtri'yi kullandılar. In Jainizm , birçok Svetambara eserler Maharashtri yazılmıştır.

Birçok Ashvaghosha 'oldukça büyük bir Jain sayısı çalışır ve olduğu gibi ın oyunlarında Shauraseni yazılmıştır Rajasekhara s' Karpuramanjari . Bhaṭṭikāvya'nın 13. Kantosu "yerel dil gibi" ( bhāṣāsama ) olarak adlandırılan bir dilde yazılmıştır , yani aynı anda iki dilde okunabilir: Prakrit ve Sanskritçe .

Hayatta kalan Gāndhāran Budist metinler Gandhari dil, konuşulan bir kuzeybatı Prakrit yazılır Gandhara .

Pali edebiyatı

Theravada Budist Tipitaka içinde (Üçlü Basket) Pali dilinde çoğunlukla Hint kökenlidir. Ancak daha sonra Pali edebiyatı çoğunlukla anakara Hint alt kıtasının dışında , özellikle Sri Lanka ve Güneydoğu Asya'da üretildi .

Kanonik Pali literatürü kapsar Budist söylemler ( suttas ), Abhidharma işleri, şiir, manastır disiplin (üzerinde çalışmalar vinaya ) ve Jataka hikayeleri . Daha sonra Hindistan'da yazılan, bir Budist keşiş ile bir Hint-Yunan Kralı arasındaki bir diyalog olan Milindapanha gibi kanonik sonrası eserler de vardır .

Tamil edebiyatı

Sangam edebiyatı ( Tamilce : சங்க இலக்கியம், Sanga ilakkiyam) antik olduğu Tamilce edebiyatı dönemin güney Hindistan'ın tarihinin (olarak bilinen Thamizhagam veya Tamilagam c kapsayan). 300 BCE ila 300 CE (Akananuru (1, 15, 31, 55, 61, 65, 91, 97, 101, 115, 127, 187, 197, 201, 211, 233, 251, 265, 281, 311, 325, 331, 347, 349, 359, 393, 281, 295), Kurunthogai (11), Natrinai (14, 75) MÖ 300 öncesine tarihlenmektedir). Bu koleksiyon, 102'si anonim kalan 473 şair tarafından bestelenen Tamil dilinde 2381 şiir içermektedir .

Mevcut Sangam edebiyatının çoğu Üçüncü Sangam'dandır , bu dönem Sangam dönemi olarak bilinir ve bu dönem , edebiyat külliyatına adını veren edebiyat akademilerinin binlerce yıl sürdüğünü iddia eden yaygın Sangam efsanelerine atıfta bulunur. Kısa şiirler arasında sadece dini şiirler paripaatal'da bulunur . Sangam edebiyatının geri kalanı insan ilişkileri ve duygularıyla ilgilenir.

Sangam edebiyatı, aşk, savaş, yönetim, ticaret ve yas gibi duygusal ve maddi konularla ilgilenir. Ahlak ve erdem, zenginlik ve aşk gibi hayatın çeşitli konuları üzerine yazan Thiruvalluvar gibi en büyük Tamil bilginlerinden bazıları veya Hindistan'da meydana gelen tarihi olayları araştıran Tamil şair Mamulanar gibi , Sangam döneminde yaşadı.

Ortak Hint dillerinde

Assam edebiyatı

Lakshminath Bezbaroa , Assamlı şair, romancı ve modern Assam edebiyatının oyun yazarı

Budist Charyapada'lar genellikle Assam edebiyatının en eski örneği olarak anılır . Charyapadalar , 8. ila 12. yüzyıllarda bestelenen Vajrayana Budist şarkılarıdır. Bu yazılar Ortaca ve Bengalce dilleriyle de benzerlikler taşımaktadır. Bazıları günümüze ulaşan bu şarkıların fonolojik ve morfolojik özellikleri, Assamca ile çok güçlü benzerlikler taşımaktadır.

Çaryapadalardan sonra, dönem tekrar (a) Vaishnavite Öncesi ve (b) Vaishnavite alt dönemlerine ayrılabilir. Bilinen en eski Assamlı yazar, küçük bir şiir "Prahlada Charita" yazan Hema Saraswati'dir . Kamatapur Kralı Indranarayana (1350-1365) zamanında iki şair Harihara Vipra ve Kaviratna Saraswati sırasıyla Asvamedha Parva ve Jayadratha Vadha'yı besteledi. Rudra Kandali adlı başka bir şair, Drona Parva'yı Assam diline çevirdi. Ama Öncesi Vaishnavite alt döneminin en tanınmış şair Madhav Kandali Assam ayet (içine Valmiki'nin Ramayana render, Kotha Ramayana Mahamanikya, Jayantapura bir Kachari kral himayesinde, 11. yüzyıl).

Vaishnavite dönemlerinin Assamlı yazarları Srimanta Sankardev , Madhabdev , Damodardev , Haridevand Bhattadev'dir . Bunlar arasında, Srimanta Sankardev , tüm zamanların en iyi Assamlı edebiyatçısı olarak geniş çapta kabul görmüştür ve genellikle drama, şiir, Satriya adlı klasik dans formu , Borgeet adı verilen klasik müzik formu , sanat ve resim, tiyatronun sahnede canlandırılmasını tanıtan kişi olarak kabul edilmiştir . Manastır yaşam tarzının Bhaona ve Satra geleneği olarak adlandırılan drama . Başlıca öğrencileri Madhabdev ve Damodardev onun izinden giderek Assam edebiyat dünyasını kendi katkılarıyla zenginleştirdiler. Damodardev'in öğrencisi Bhattadev, Assamca'da benzersiz düzyazı yazma stilini tanıtan ilk Hintli düzyazı yazarı olarak kabul edilir.

Assam edebiyatının sonrası Vaishnavite yaş, dikkate değer Modern Assam dili yazarlar Lakshminath Bezbaruah , Padmanath Gohain Baruah , Hemchandra Goswami'ye , Hem Chandra Barua , Atul Chandra Hazarika , Nalini Bala Devi , Birendra Kumar Bhattacharya , Amulya Barua , Navakanta Barua , Syed Abdul Malik , Bhabananda Deka , Jogesh Das , Homen Borgohain , Bhabendra Nath Saikia , Lakshmi Nandan Bora , Nirmal Prabha Bordoloi , Mahim Bora , Hiren Gohain , Arun Sharma , Hiren Bhattacharyya , Mamoni Raisom Goswami , Nalini Prava Deka , Nilamani Phukan , Arupa Kalita Patangia , Dhrubajyoti Bora , Arnab Jan Deka, Rita Chowdhury , Anuradha Sharma Pujari , Manikuntala Bhattacharya ve diğerleri.

Kapsamlı bir tanıtım kitabı Assam Dil-Edebiyat ve Sahityarathi Lakshminath Bezbaroa aslen ait Assam litterateur lider tarafından kaleme Awahon-Ramdhenu Era ve öncü Assam ekonomist Bhabananda Deka yaptığı üç milletvekilinin, Parikshit Hazarika, Upendra Nath Goswami ve Prabhat Chandra Sarma ile birlikte, 1968 yılında yayımlandı Bu kitap resmi olarak 24 Kasım 1968'de Hindistan Cumhurbaşkanı Dr Zakir Hussain tarafından Assam edebiyatının duayeni Lakshminath Bezbaroa'nın doğumunun yüzüncü yıl kutlamaları anısına Yeni Delhi'de yayınlandı . Yaklaşık yarım yüzyıl sonra, bu tarihi kitap, Assam Vakfı-Hindistan tarafından 2014 yılında yayınlanan Assam ödüllü kısa öykü yazarı ve romancı Arnab Jan Deka tarafından kurtarıldı ve yeniden düzenlendi. 4 Aralık 2014 Büyük Britanya merkezli iki dilli dergi Luit to Thames ( Luitor Pora Thamsoloi ) editörü Dr Karuna Sagar Das tarafından Lakshminath Bezbaroa'nın 150. doğum yıldönümü ve Bhabananda Deka'nın 8. Ölüm Yıldönümü vesilesiyle .

Bengalce edebiyat

Rabindranath Tagore , Gitanjali ve Hindistan'ın milli marşı ' Jana Gana Mana ' da dahil olmak üzere birçok eserin yazarıdır . 1913'te Nobel Edebiyat Ödülü'ne layık görüldü "son derece hassas, taze ve güzel dizesi, mükemmel bir beceriyle, şiirsel düşüncesini kendi İngilizce sözleriyle Batı edebiyatının bir parçası haline getirdi. " Avrupalı ​​olmayan soydan Nobel Ödülü kazanan ilk kişiydi.
Bankim Chandra Chatterjee , Hindistan'ın Ulusal Şarkısı ' Vande Mataram'ın yazarı .

Bengal edebiyatının ilk kanıtı, 8. yüzyıldan kalma Budist ilahileri olan Charyapada veya Charyageeti olarak bilinir. Charyapada, Bengalce'nin bilinen en eski yazılı biçimindedir. Ünlü Bengalce dilbilimci Harprashad Shastri en uluslararası üne 1907 yılında Nepal Royal Court Kütüphanesi'nde palmiye yaprağı Charyapada yazması keşfetmiştir Bengalce yazar Nobel ödüllü olan Rabindranath Tagore aldı Nobel Edebiyat Ödülü eserinde "Gitanjali" için 1913 yılında. Sırasıyla "Jana Gana Mana" ve "Amar Sonar Bangla" adlı Hindistan ve Bangladeş'in milli marşını yazdı. Nobel Ödülü'nü kazanan ilk Asyalı oldu. Rabindranath muazzam sayıda şiir, şarkı, deneme, roman, oyun ve kısa öykü yazmıştır. Şarkıları popüler olmaya devam ediyor ve hala Bengal'de yaygın olarak söyleniyor.

Tagore'dan bir nesil daha genç olan Kazi Nazrul Islam , yabancı ülkelerde neredeyse bilinmemekle birlikte , Bengal'in sosyo-kültürel bağlamında eşit derecede popüler, değerli ve etkilidir . Ve sonraki nesil şairler arasında, Jibanananda Das en önemli figür olarak kabul edilir. Diğer ünlü Hint Bengalli yazarlar Sharat Chandra Chattopadhyay , Bankim Chandra Chattopadhyay , Michael Madhusudan Dutt , Sunil Gangopadhyay , Bibhutibhushan Bandyopadhyay vb.

Sukanta Bhattacharya (15 Ağustos 1926 - 13 Mayıs 1947) Bengalli bir şair ve oyun yazarıydı. Rabindranath Tagore ve Kazi Nazrul Islam ile birlikte, eserlerinin çoğunun ölümünden sonra yayınlanmış olmasına rağmen, modern Bengal şiirinin kilit isimlerinden biriydi. Hayatı boyunca şiirleri geniş çapta yayılmadı, ancak ölümünden sonra itibarı, 20. yüzyılın en popüler Bengalce şairlerinden biri haline geldiği ölçüde büyüdü.

Bengalce, Hindistan'da (Hintçe'den sonra) en çok konuşulan ikinci dildir. 19. ve 20. yüzyıllarda Bengal Rönesansının bir sonucu olarak, Hindistan'ın en ünlü ve nispeten yeni olan edebiyat, şiir ve şarkılarının çoğu Bengalce'dir.

Bengal edebiyatı tarihinde, kendilerine Hungryalists adını veren bir grup şair ve sanatçının çığır açan tek bir edebi hareketi olmuştur .

Avadhi edebiyatı

Avadhi, köklerini Avahatta'dan alan dillerden biridir .

Yeniden prabandh kavya avadhi ilk onun yükseklikleri kazanır चंदायन 12. yüzyılda, Mulla Daud .Bırakmak efsanevi eser konağıymış Dalmau düşer Raibareli ilçesinde Avadh Uttar Pradesh bölgesinde.

Bundan kısa bir süre sonra, Malik Muhammed Jaisi , Alauddin Khilji'nin çağdaş döneminde kraliçe Padmavati ve raja ratan singh'in aşk hikayesini betimleyen 14. yüzyıldan kalma bir kitap olan Padmawat'ın efsanevi eserini besteler .

Tarafından 16. yüzyıl Ram charitramanas yılında Tulsidas yeni zafer avadhi alır, eserlerine Avadh bölgede şu ana kadar adlandırılır. Bağımsızlıktan sonra avadhi resmi düzeyde kullanılmaz hale geldi, ancak şimdiye kadar yerel halkın dili olarak devam etti.

Bhojpuri edebiyatı

Chhattisgarhi edebiyatı

Chhattisgarh'daki edebiyat, bölgesel bilinci ve Orta Hindistan'daki diğerlerinden farklı bir kimliğin evrimini yansıtır. Alt kast / dokunulmazlar sosyal sorunlar onun yapımla Khub Chand Baghel yazılarında çizildi Jarnail Singh ve unch Neech .

ingiliz edebiyatı

20. yüzyılda, birkaç Hintli yazar kendilerini yalnızca geleneksel Hint dillerinde değil, aynı zamanda İngilizlerden miras kalan bir dil olan İngilizcede de ayırt ettiler . İngiliz sömürgeciliğinin bir sonucu olarak Hindistan, Hint İngilizcesi olarak bilinen kendine özgü İngilizce lehçesini geliştirdi . Hint İngilizcesi tipik olarak Amerikan'ın aksine İngiliz yazımını ve telaffuzunu takip eder ve Hindistan'da yayınlanan kitaplar bu fenomeni yansıtır. Bununla birlikte, Hint İngiliz edebiyatı, Amerikan İngilizcesi edebiyatının Amerikan argosuna kıyasla yaptığı gibi, konuşma diline göre Hint İngilizcesinden daha fazla uluslararası olarak tanınabilir kelime dağarcığı kullanma eğilimindedir .

Hindistan'ın edebiyattaki tek Nobel ödülü , çalışmalarının bir kısmını orijinal olarak İngilizce olarak yazan ve bazı İngilizce çevirilerini Bengalce'den yapan Bengalli yazar Rabindranath Tagore'du . Hindistan'ın tüm zamanların en çok satan İngilizce romancıları, Chetan Bhagat , Manjiri Prabhu ve Ashok Banker gibi çağdaş yazarlardır . Hint ya da Hint kökenli olan ve Hint temalarından çok ilham alan daha yakın tarihli İngilizce yazarları şunlardır: RK Narayan , Vikram Seth , Salman Rushdie , Arundhati Roy , Raja Rao , Amitav Ghosh , Rohinton Mistry , Vikram Chandra , Mukul Kesavan , Raj Kamal Jha , Vikas Swarup , Khushwant Singh , Shashi Tharoor , Nayantara Sehgal , Anita Desai , Kiran Desai , Ashok Banker , Shashi Deshpande , Arnab Jan Deka, Jhumpa Lahiri , Kamala Markandaya , Gita Mehta , Manil Suri , Manjiri Prabhu , Ruskin Bond , Chitra Banerjee Divakaruni ve Bharati Mukherjee .

İngilizce Hint yazı kategorisi şiirdir. Rabindranath Tagore Bengalce ve İngilizce yazdı ve kendi çalışmalarının İngilizce'ye çevrilmesinden sorumluydu. İngilizce'deki diğer erken dönem kayda değer şairler arasında Derozio , Michael Madhusudan Dutt , Toru Dutt , Romesh Chunder Dutt , Sri Aurobindo , Sarojini Naidu ve kardeşi Harindranath Chattopadhyay bulunmaktadır .

1950'lerde Kalküta'daki Writers Workshop kolektifi, Hint yazılarını İngilizce olarak savunmak ve yayınlamak için şair ve denemeci P. Lal tarafından kuruldu . Basın, Pritish Nandy , Sasthi Brata ve diğerlerini yayınlayan ilk kişiydi ; Hindistan'da İngilizce yazı için bir forum sağlamaya bu güne kadar devam ediyor. Modern zamanlarda, İngilizce Hint şiiri çok farklı iki şair tarafından simgelenmiştir. İlk şiir kitabı A Beginning ile 19 yaşında Hawthornden Ödülü'nü kazanan Dom Moraes , İngilizce yazan Hintli şairler arasında seçkin bir konuma sahip olmaya devam etti. Hindistan'ın küçük Bene Israel Yahudi cemaatinden gelen Nissim Ezekiel , Hintli şairlerin İngilizce yazmaları için bir ses ve yer yarattı ve çalışmalarını savundu.

Hindistan'daki İngiliz şiirinde çağdaşları Jayanta Mahapatra , Gieve Patel , AK Ramanujan , Arun Kolatkar , Dilip Chitre , Arvind Krishna Mehrotra , Eunice De Souza , Kersi Katrak , P. Lal ve Kamala Das idi .

İngilizce yazma şairlerin Genç kuşaklar dahil GS Sharat Chandra , Hoshang Merchant , Makarand Paranjape , Anuradha Bhattacharyya , Arundhathi Subramaniam , Jeet Thayil , Ranjit Hoskote Yönetim , Sudeep Sen , Abhay K , Jerry Pinto , K Srilata , Gopi Kottoor , Tapan Kumar Pradhan , Arnab Jan Deka, Anju Makhija , Robin Ngangom , Rukmini Bhaya Nair , Smita Agarwal ve Vihang A. Naik diğerleri arasında.

Hint diasporasından da bir sürgün kuşağı çıktı. Bunlar arasında Agha Shahid Ali , Sujata Bhatt , Richard Crasta , Yuyutsu Sharma , Shampa Sinha , Tabish Khair ve Vikram Seth gibi isimler var .

Son yıllarda, Batı'da Hint kökenli İngilizce yazan yazarlar artan bir oranda yayınlanmaktadır.

Salman Rushdie , Arundhati Roy , Kiran Desai ve Arvind Adiga prestijli Man Booker Ödülü'nü kazandı , Salman Rushdie Booker of Bookers'ı kazandı .

Hint edebiyatı

Hint edebiyatı ortaçağda Avadhi ve Brij gibi lehçelerde dini ve felsefi şiir olarak başladı . Bu dönemin en ünlü şahsiyetleri Kabir ve Tulsidas'tır . Modern zamanlarda, Dehlavi lehçesi arasında Hintçe Belt daha ön planda oldu Sanskritçe .

Devaki Nandan Khatri tarafından yazılan Chandrakanta , Hintçe'deki ilk nesir eseri olarak kabul edilir. Munshi Premchand en ünlü Hintli romancıydı. Chhayavadi şairler şunlardır Suryakant Tripathi 'Nirala' , Prem bajpai, Jaishankar Prasad , Sumitranandan Pant ve Mahadevi Varma . Diğer ünlü şairler arasında Ramdhari Singh 'Dinkar' , Maithili Sharan Gupt , Agyeya , Harivansh Rai Bachchan ve Dharmveer Bharti bulunmaktadır .

Gujarati edebiyatı

Gandhi kapsamlı bir şekilde Gujarati dilinde yazdı

Gujarati edebiyatının tarihi MS 1000'e kadar izlenebilir. O zamandan beri edebiyat bugüne kadar gelişti. Gujarati edebiyatının tanınmış kazananları Hemchandracharya , Narsinh Mehta , Mirabai , Akho , Premanand Bhatt , Shamal Bhatt , Dayaram , Dalpatram , Narmad , Govardhanram Tripathi , Gandhi , KM Munshi , Umashankar Joshi , Suresh Joshi , Pannalal Patel ve Rajendra Keshavlal Şah'ı .

Gujarat Vidhya Sabha , Gujarat Sahitya Sabha ve Gujarati Sahitya Parishad , Gujarati edebiyatının yayılmasını teşvik eden Ahmedabad merkezli edebi kurumlardır. Umashankar Joshi , Pannalal Patel , Rajendra Keshavlal Shah ve Raghuveer Chaudhary , Hindistan'ın en yüksek edebiyat ödülü olan Jnanpith Ödülü'nü kazandı .

kannada edebiyatı

1994 yılı için Kannadaca yazar ve Jnanpith Ödülü sahibi, UR Ananthamurthy

Kannada nesrinin mevcut en eski kaydı, MS 450 tarihli Halmidi yazıtıdır ve tripadi metredeki şiir, MS 700 tarihli Kappe Arabhatta kaydıdır. Halk edebiyatı biçimi, Kannada'daki diğer edebiyatlardan daha önce başladı. Kral Shivamara II tarafından yazılan Gajashtaka (MS 800), Thumbalacharya tarafından yazılan Chudamani (MS 650), artık soyu tükenmiş olarak kabul edilen erken edebiyatın örnekleridir. Kavirajamarga Kral Nripatunga tarafından Amoghavarsha I (850 CE) Kannada en erken mevcut edebi eser. Önceki yüzyıllarda edebiyatta kullanılan çeşitli yazılı Kannada lehçelerini standartlaştırmayı amaçlayan edebi eleştiri ve poetika üzerine bir yazıdır. Kitap , 6. yüzyılın Kral Durvinita ve 636 CE Aihole kaydının yazarı Ravikirti gibi erken yazarların Kannada eserlerine atıfta bulunuyor . Erken bir kaybolmamış nesir eser Vaddaradhane 900 CE Shivakotiacharya tarafından bir Bhadrabahu yaşam ayrıntılı bir açıklamasını sağlar Şravanabelagola . Eldeki en eski Kannada eseri dilbilgisi üzerine ve mevcut Kannada dilbilgisi ve edebi tarzları birleştirmek için bir tür rehber olduğundan, Kannada edebiyatının birkaç yüzyıl önce başlamış olması gerektiği güvenle varsayılabilir. Kannada'ya özgü Champu stilini popülerleştiren Pampa , destansı " Vikramarjuna Vijaya " yazdı . O da " Adipurana " yazdı . Ponna gibi diğer ünlü şairler "shantinatapurana", "Bhuvanaikaramabhyudaya", "Jinaksharamale" ve "gatapratyagata" yazdı. Ranna "Shantipurana" ve "Ghadayudha" yazdı. Jain şair Nagavarma II "Kavyavalokana", "Karnatabhashabhushana" ve "Vardhamanapurana" yazdı. Janna, "Yashodhara Charitha"nın yazarıydı. Rudhrabhatta ve Durgashima sırasıyla "Jagannatha Vijaya" ve "Panchatantra" yazdı. Ortaçağ döneminin eserleri Jain ve Hindu ilkelerine dayanmaktadır . Vachana Sahitya 12. yüzyılın gelenek tamamen yerli ve dünya literatüründe benzersizdir. Toplumun tüm kesimlerinin katkılarının toplamıdır. Vachanas, o dönemin sosyal, dini ve ekonomik koşulları hakkında özlü yorumlardı. Daha da önemlisi, kast, inanç ve din fikirlerinin radikal bir şekilde yeniden incelenmesine neden olan sosyal devrimin tohumuna ayna tuttular. Vachana edebiyatının önemli yazarlarından bazıları şunlardır Basavanna , Allame Prabhu'yu ve Akka Mahadevi . Karnata Bharata Katamanjari'yi yazan Kumara Vyasa , 15. yüzyılın tartışmasız en ünlü ve en etkili Kannada yazarı olmuştur. Bhakti hareketinin yol açtı Dasa Sahitya anlamlı evrimine katkıda 15. yüzyılda etrafında Karnatik müzik mevcut haliyle. Bu dönem Büyük tanık Haridasas gibi Purandara Dasa uygun bir şekilde adı olmuştur Karnatik müzik Pioneer , Kanaka Dasa , Vyasathirtha ve Vijaya Dasa . 20. yüzyıldaki Modern Kannada, başta Navodaya , Navya , Navyottara , Dalita ve Bandaya olmak üzere birçok hareketten etkilenmiştir . Çağdaş Kannada edebiyatı, toplumdaki tüm sınıflardan insanlara ulaşmada oldukça başarılı olmuştur. Kannada edebiyatının eserleri, herhangi bir Hint dilinde edebiyat için verilen en yüksek sayı olan Sekiz Jnanpith ödülü aldı . Ayrıca kırk yedi Sahitya Akademi ödülü aldı.

Keşmir edebiyatı

Kodava edebiyatı

Kodava yazıldığında, genellikle Kannada alfabesiyle, bazen küçük değişikliklerle birlikteydi. ... Dilin yirminci yüzyıla kadar önemli bir yazılı literatürü yoktu. Bir oyun yazarı olan Appachcha Kavi ve bir halk derleyicisi olan Nadikerianda Chinnappa, Kodava dilinin iki önemli şairi ve yazarıdır.

Konkani edebiyatı

Konya Edebiyatı. Konkani, karmaşık ve çok tartışmalı bir tarihe sahip bir dildir. Roma, Nagari, Kannada, Farsça-Arapça ve Malayalam olmak üzere beş harfle yazılan birkaç Hint dilinden biridir ve ayrıca geniş bir sözlü literatüre sahiptir. İlk modern Konkani romanı 'Kristanv ghorabo', Eduardo Jose Bruno De Souza tarafından yazılırken, 'Mhaji ba khãya geli?' Shenoy Goembab, Konkani edebiyatındaki ilk modern kısa öyküdür. Diğer önde gelen Konkani yazarları arasında Ravindra Kelekar, Bakibab Borkar, Chandrakant Keni, Damodar Mauzo, Arvind Mhambro, CF D'Costa, Pundalik Naik, Hema Naik, Bonaventure D'Pietro, Dilip Borkar, Mahabaleshwar Sail, VJPes Saldana, Meena kakodkar, Jess , KM Sukhthankar, Nayana Adarkar ve diğerleri.

Malayalam edebiyatı

MS 825'te başlayan Malayalam takviminin başlangıcından bu yana 500 yıla kadar bile , Malayalam edebiyatı ön aşamada kaldı. Bu süre zarfında, Malayalam edebiyatı esas olarak çeşitli şarkı türlerinden oluşuyordu. Cheeramakavi tarafından yazılan Ramacharitham , Malayalam edebiyatının evriminde ön aşamanın sonunda yazılmış bir şiir koleksiyonudur ve mevcut en eski Malayalam kitabıdır. Thunchaththu Ramanujan Ezhuthachan (17. yüzyıl), Malayalam alfabesinin kabulü üzerindeki etkisi ve Adhyathmaramayanam gibi son derece popüler şiirsel eserleri nedeniyle Malayalam dilinin babası olarak kabul edilir . 19. yüzyılda birkaç önemli eser yazılmıştır, ancak 20. yüzyılda Malayalam edebi hareketi ön plana çıkmıştır. Malayalam edebiyatı çeşitli türler altında gelişti ve bugün Hint edebiyatının tamamen gelişmiş bir parçası.

Maithili edebiyatı

Maithili edebiyatı, Maithili dilinde şiir, roman, kısa öykü, belge ve diğer yazıların tüm koleksiyonudur . En ünlü edebi figür Maithili şairdir Vidyapati devletin resmi dili oldu bir anda yani insanların dilinde şiirlerini yazmıştır (1350-1450),, Maithili, Sanskritçe ve Sanskritçe bir edebi dil olarak kullanılıyordu . Literatürde Sanskritçe yerine Maithili kullanımı Vidyapati'den sonra daha yaygın hale geldi. Jyotirishwar, Lorika'dan bahseder. Onun içinde Vachaspati II Tattvachintamani ve onun içinde Vidyapati Danavakyavali bolca günlük kullanım tipik Maithili kelimeleri kullandık.

Maithili yazısı, Mithilakshara veya Tirhuta, halk tarafından bilindiği gibi, çok eski bir çağa aittir. Lalitavistara Vaidehi senaryoyu bahseder. MS 7. yüzyılın ikinci yarısında, kuzeydoğu alfabesinde belirgin bir değişiklik meydana gelmiş ve Adityasena yazıtları bu değişikliği ilk kez sergilemektedir. Doğu çeşidi gelişir ve Assam, Bengal ve Nepal'de kullanıma giren Maithili yazısı olur. Script erken kaydedilen epigrafik kanıtlar şimdi Baidyanath tapınağında sabit MS 7. yüzyılda Adityasena arasında Mandar Tepesi Taş yazıtlar, bulunan Deoghar .

Budist dohaların dili , karışık Maithili-Kamrupi diline ait olarak tanımlanır.

Meitei edebiyatı

Meitei edebiyatı, Manipur, Assam, Tripura, Myanmar ve Bangladeş'ten yazarlar tarafından Meitei'de bestelenen edebiyat da dahil olmak üzere Meitei dilinde (Manipuri, Meiteilon) yazılmış edebiyattır. Meitei edebiyatının tarihi, Meitei uygarlığının gelişmesiyle binlerce yıl öncesine kadar izlenebilir. Büyük yıkıma ve Puya Meithaba gibi Meitei kutsal kitaplarının yakılmasına rağmen, Meitei edebiyatı hayatta kaldı. Meiteis'in bir yıkım durumunda göstereceği dayanıklılık, onların tarih boyunca hayatta kalabilme yeteneklerini kanıtlıyor. Meitei edebiyatında bulunan erken dönem edebi eserlerin çoğu şiir ve düzyazı ya da her ikisinin birleşimiydi. Yirminci yüzyılın en ünlü Meitei yazarlarından biri MK Binodini Devi'dir .

Marathi edebiyatı

Marathi edebiyatı , Dnyaneshwar , Tukaram , Ramdas ve Eknath gibi aziz şairlerle başladı . Modern Marathi literatürüne bir sosyal reform teması damgasını vurdu. Bu aşamadan tanınmış kişiler arasında Mahatma Jyotiba Phule , Lokhitwadi ve diğerleri sayılabilir. Tanınmış modern edebi şahsiyetler arasında Jnanpith Ödülü sahibi Vishnu Sakharam Khandekar , Vishnu Vaman Shirvadakar ( Kavi Kusumagraj ) ve Govind Vinayak Karandikar bulunmaktadır . Karnataka'daki Shravanabelgola'daki heykelin dibinde bulunan bilinen en eski Marathi yazıtı c. 983 CE, Marathi literatürü aslında Mahanubhava ve Warkari mezheplerine ait aziz şairlerin dini yazılarıyla başladı. Mahanubhava azizleri ana araç olarak düzyazıyı kullanırken, Warkari azizleri araç olarak şiiri tercih ettiler. İlk aziz şairler, Vivekasindhu'yu yazan Mukundaraj, Dnyaneshwar (1275-1296) (halk arasında Dnyaneshwari olarak bilinen, Bhagavad Gita üzerine 9000 beyit uzunluğunda bir yorum olan Amrutanubhav ve Bhawarthadeepika'yı yazan) ve Namdev'di. Onları Warkari aziz şairi Eknath (1528-1599) izledi. Mukteswar, büyük destan Mahabharata'yı Marathi'ye çevirdi. Aziz şair Tukaram gibi sosyal reformcular Marathi'yi zenginleştirilmiş bir edebi dile dönüştürdü. Ramdas'ın (1608-1681) Dasbodh ve Manache Shlok'u bu geleneğin iyi bilinen ürünleridir.

18. yüzyılda Yatharthadeepika (Vaman Pandit tarafından), Naladamayanti Swayamvara (Raghunath Pandit tarafından), Pandava Pratap, Harivijay, Ramvijay (Shridhar Pandit tarafından) ve Mahabharata (Moropant tarafından) gibi bazı tanınmış eserler üretildi. Bununla birlikte, şairler arasında en çok yönlü ve hacimli yazar, Mahabharata'sı Marathi'deki ilk epik şiir olan Moropanta (1729-1794) idi. Eski Marathi edebiyatının tarihi bölümü, hem düzyazı hem de şiir içerdiği için benzersizdi. Düzyazı bölümü, Maratha krallığının kurulmasından sonra Chhatrapati Shivaji Maharaj tarafından yazılan Bakharları içeriyordu. Şiir bölümü, Şahirler tarafından bestelenen Povadaları ve Katavaları içeriyordu. 1794'ten 1818'e kadar olan dönem, Eski Marathi edebiyatının kapanış dönemi ve Modern Marathi edebiyatının başlangıcı olarak kabul edilir.

Modern dönem (1800'den sonra)

Maharashtra'da 19. yüzyılın sonları dönemi, sömürge modernitesi dönemidir. Diğer Hint dillerindeki karşılık gelen dönemler gibi, bu dönem de İngiliz eğitimli entelektüellerin egemen olduğu dönemdi. Düzyazı ve mantık çağıydı. Reformist didaktizm ve büyük bir entelektüel mayalanma dönemiydi.

İlk İngilizce kitap 1817'de Marathi'ye çevrildi. İlk Marathi gazetesi 1835'te başladı. Sosyal reformlar üzerine birçok kitap Baba Padamji (Yamuna Paryatana, 1857), Mahatma Jyotiba Phule, Lokhitwadi, Justice Mahadev Govind Ranade, Hari Narayan Apte tarafından yazıldı. (1864–1919) vb. Lokmanya Tilak'ın 1880'de kurduğu Kesari gazetesi, edebi görüşlerin paylaşıldığı bir platform sağladı. Marathi şu anda Marathi Drama tarafından verimli bir şekilde desteklendi. Burada da 'Sangit Natya' veya müzikal denilen farklı bir tür vardı. İlk oyun 1843'te VA Bhave'nin Sita Swayamvar'ıydı . Daha sonra Kirioskar (1843–85) ve GB Deval (1854-1916) romantik bir aroma ve sosyal içerik getirdi. Ancak Krishnaji Prabhakar Khadilkar (1872~1948) yasaklı oyunu Kichaka-Vadh (1910) ile politik oyun yazarlığı trendini belirledi. Daha sonra bu "sahne", Ram Ganesh Gadkari ve Prahlad Keshav Atre gibi gözüpekler tarafından hünerle servis edildi. Drama, 1960'larda ve 70'lerde, çeşitli kahramanları üstlenebilecek en iyi Hintli aktörlerden birkaçıyla gelişti. Mohan Agashe, Sriram Lagoo, Kashinath Ghanekar, Prabhakar Panshikar, Vasant Kanetkar, Kusumagraj, vijay Tendulkar gibi büyükler tarafından kaleme alınan birçok ölümsüz karakteri oynuyor. Bu drama hareketi, sürekli bir başarıya sahip olmayan Marathi filmleri tarafından ustaca desteklendi. V.Shantaram ve ondan önce öncü DadaSaheb Phalke ile başlayan Marathi sineması, çağdaş Hint sinemasını etkilemeye devam etti. Yönetmen Raja Paranjape, Müzik yönetmeni Sudhir Phadke, söz yazarı G.Madgulkar ve oyuncu Raja Gosavi bir araya gelerek daha sonraki dönemlerde epey hit oldu. Buradaki insanlar tarafından konuşulan Marathi dili, çağdaş edebiyatla birlikte drama ve sinemadan etkilenmiştir. Modern Marathi şiiri Mahatma Jyotiba Phule'nin besteleriyle başladı. Keshavsuta, Balakavi, Govindagraj gibi sonraki şairler ve Madhav Julian gibi Ravi Kiran Mandal'ın şairleri Romantik ve Viktorya dönemi İngiliz şiirinden etkilenen şiirler yazdılar. Büyük ölçüde duygusal ve lirikti. Ünlü hicivci ve politikacı Prahlad Keshav Atre, Jhenduchi Phule koleksiyonunda bu tür şiirlerin bir parodisini yazdı. Sane Guruji (1899–1950) Marathi'deki çocuk edebiyatına katkıda bulundu. Başlıca eserleri Shyamchi Aai ( Shyam'ın Annesi), Astik (Mümin), Gode Shevat ( Tatlı Son) vs.'dir . Birçok Batı klasiği tercüme edip sadeleştirdi ve Gode ​​Goshti (Tatlı Hikayeler) adlı bir hikaye kitabında yayınladı .

Mizo edebiyatı

Mizo literatür olduğu literatür yazılmış Mizo ṭtawng , başlıca dil Mizo halkları hem sahiptir, yazılı ve sözlü gelenek . 20. yüzyılda önemli bir değişim geçirdi. Dil , esas olarak Lushai dilinden , özellikle edebi düzeyde Pawi dili , Paite dili ve Hmar dilinden önemli ölçüde etkilenmiştir . Pawi dili , Paite dili vb. gibi tüm Mizo dilleri , 20. yüzyılın başlarına kadar yazılmadan kaldı. Bununla birlikte, bir nesilden diğerine aktarılan halk hikayeleri, savaş ilahileri vb. şeklinde yazılı olmayan laik edebiyat vardı. Ve kutsal ilahiler şeklinde zengin dini literatür vardı. Bunlar, Bawlpu ve Sadâwt olmak üzere iki tür rahip tarafından kullanılan ilahilerdir . Bu makale yazılı literatür hakkındadır.

Nepal edebiyatı

Odia edebiyatı

Odia dili edebiyat tarihi, MS 8. yüzyılda yazılan charyapadas ile başladı. Odia, 13. yüzyıla kadar uzanan ortaçağ dönemi olan zengin bir edebi mirasa sahiptir. 14. yüzyılda yaşayan Sarala Das , Odisha'nın Vyasa'sı olarak bilinir . O tercüme Mahabharata Odia içine. Aslında dil başlangıçta Mahabharata , Ramayana ve Srimad Bhagavatam gibi klasik Sanskritçe metinlerin tercümesi süreciyle standartlaştırıldı . Jagannatha Das, Srimad Bhagavatam'ı Odia'ya çevirdi ve onun çevirisi dilin yazılı biçimini standartlaştırdı. Odia, güçlü bir şiir geleneğine, özellikle de adanmışlık şiirine sahiptir. Diğer bazı seçkin antik Odia Şairleri arasında Kabi Samrat Upendra Bhanja ve Kavisurya Baladev Rath bulunur .

Odia dili klasisizmle doludur. Ortaçağda champu, chhanda, bhajan, janan, poi, chautisha vb. gibi çeşitli şiir biçimleri yazılmıştır.

19. yüzyılda Swabhab Kavi Gangadhar Meher ( 1862-1924 ), Fakir Mohan Senapati (1843–1918), Gouri Shankar Ray, Gopal Chandra Praharaj , Pandit Nilmani Vidyaratna, Kabibar Radhanath Ray düzyazı ve şiir yazılarında öne çıkan isimlerden birkaçıydı. arasında Odia literatür . 20. yüzyılda Godabarish Mohapatra, Kalindi Charana Panigrahi, Kanhu Charan Mohanty (1906–1994), Godabarish Mishra , Gopinath Mohanty (1914–1991), Sachidananda Routray (1916–2004), Sitakant Mahapatra (17 Eylül 1937 doğumlu), Surendra Mohanty , Manoj Das , Kishori Charan Das , Ramakanta Rath Binapani Mohanty, (1934 13 Aralık doğumlu) Jagadish Mohanty , Sarojini Sahoo Rajendra Kishore Panda, Padmaj Pal, Ramchandra Behera, Pratibha Satpathy , Nandini Sahu , Debaraj Samantray oluşturulan birkaç isimler Odia edebiyat . Son zamanlarda Hindistan Hükümeti 2014 yılında Odia'ya klasik bir statü verdi . Bengalce'nin Odia Dilini yenmeye çalıştığı bir zaman vardı . İle birlikte Batı Bengal , Chhattisgarh , Madya Pradeş ve Andra Pradeş ait tookaway birçok yerinde Odisha hiçlik ve umutsuzluk içine Odisha icar. Çoğunlukla Bengalliler, Odia'nın Bengalce'nin türetilmiş şekli olduğunu ve bu nedenle dilin bağımsız olarak var olamayacağını iddia etti. Kantilal Bhattacharya ve Rajendra Mitra gibi ünlü Bengalli Panditler, "Odia ekta swotontro bhasa hobena", yani Odia'nın bağımsız bir dil olarak dayanamayacağını iddia etti. Ancak Odia dilinin Bengalce'den daha eski ve hatta dünyanın en eski dillerinden biri olduğunun farkında değillerdi. Klasik dillerden biridir. Fakirmohan Senapati , Gopabandhu Das , Madhusudan Das , Nilakantha Das , Gourishankar Ray , Maharaja Krushna Chandra Gajapati ve daha birçok öncülerin muazzam katkıları ve fedakarlıkları sayesinde Odisha ve Odia dili özel kimliğini geri aldı ve en iyiler arasında yer aldı. ülke. Mevcut durum Odisha ve Odia dili, birçok katkı ve fedakarlık yoluyla gelişti.

Pencap edebiyatı

Pencap edebiyatının tarihi, Aryanların Pencap'a gelişiyle başlar. Pencap onlara eski metinleri yazabilecekleri mükemmel ortamı sağladı. Rig-Veda, Pencap'ın nehirleri, florası ve faunasına atıfta bulunulan ilk örnektir. Pencap edebi geleneğinin genellikle Fariduddin Ganjshakar (1173-1266) ile başladığı düşünülmektedir.[2]. Farid'in çoğunlukla manevi ve adanmışlık ayetleri, Adi Granth'taki ölümünden sonra derlendi.

Janamsakhiler, Guru Nanak'ın (1469-1539) hayatı ve efsanesi üzerine hikayeler, Pencap düzyazı edebiyatının ilk örnekleridir. Nanak'ın kendisi, Gurbani geleneğinin özelliği olarak Sanskritçe, Arapça, Farsça ve diğer Hint dillerinden kelime dağarcığı içeren Pencap ayeti besteledi. Tasavvuf şiiri Shah Hussain (1538-1599), Sultan Bahu (1628-1691), Shah Sharaf (1640-1724), Ali Haider (1690-1785) ve Bulleh Shah (1680-1757) altında gelişti. Şiirsel ifade için gazeli tercih eden İranlı şairlerin aksine, Pencap Sufi şairleri Kafi'de beste yapma eğilimindeydiler.[3]

Punjabi Sufi şiiri ayrıca diğer Pencap edebi geleneklerini, özellikle de Hint, Fars ve Kuran kaynaklarından ilham alan bir romantik trajedi türü olan Punjabi Qissa'yı etkiledi. Waris Shah'ın (1706-1798) Heer Ranjha Qissa'sı, Pencap qisse'nin en popülerleri arasındadır. Diğer popüler hikayeler arasında Fazal Shah'ın Sohni Mahiwal, Hafız Barkhudar'ın (1658-1707) Mirza Sahiba, Hashim Shah'ın (1735?-1843?) Sassi Punnun ve Qadaryar'ın (1802-1892) Qissa Puran Bhagat'ı sayılabilir.

Viktorya dönemi romanı, Elizabeth dönemi draması, serbest şiir ve Modernizm, sömürge yönetimi sırasında İngiliz eğitiminin tanıtılmasıyla Pencap edebiyatına girdi. 1835'te Ludhiana'da bir Hıristiyan misyonunun kurulması (Gurmukhi yazı tiplerini kullanmak için bir matbaanın kurulduğu ve aynı zamanda 1838'de ilk Pencap dilbilgisini yayınlayan), 1854'te Rahip J. Newton tarafından bir Pencap sözlüğünün yayınlanması ve 1860'larda Singh Sabha Hareketi'nin himayesinde eğitim sisteminin güçlendirilmesi ve modernleştirilmesinin dalgalanma etkisi, Pencap edebi kültüründe 'modernizm'in ortaya çıkmasını mümkün kılan gelişmelerden bazılarıydı. Burada 'modernizm'in, gelenekten ya da geçmişten kopuştan başlayarak ilerici ideolojiye bağlılığa kadar, Pencap edebi kültüründeki bir dizi gelişmeyi kapsayacak şekilde bir şemsiye terim olarak kullanıldığına işaret edilmesi gerekir. avangardın deneysel doğası, ileriye dönük yeniliğe.

Rajasthani edebiyatı

Sanskritçe edebiyat

Sindhi edebiyatı

Tamil edebiyatı

Tamil edebiyatı, 2500 yıldan fazla ( Sangam dönemi : MÖ 5. yüzyıl - MS 3. yüzyıl) zengin ve uzun bir edebi geleneğe sahiptir . Tolkaappiyam (MÖ 3. yüzyıl), bugün Tamil'de mevcut olan en eski eser olarak kabul edilmiştir. Tamil edebiyatının tarihi , çeşitli dönemlerin sosyal ve politik eğilimlerini yakından takip ederek Tamil Nadu'nun tarihini takip eder. Laik erken doğası Sangam şiir Orta Çağ boyunca dini ve didaktik nitelikte eserler bıraktı. Tirukkural , insan davranışı ve siyasi ahlak üzerine yapılan bu tür çalışmalara güzel bir örnektir. Bir dini canlanma dalgası, Saivite ve Vaishnavite yazarlarının büyük miktarda edebi çıktı üretmesine yardımcı oldu . Ortaçağ döneminde Jain ve Budist yazarlar ve daha sonra Müslüman ve Avrupalı ​​yazarlar da Tamil edebiyatının büyümesine katkıda bulundu.

Tamil edebiyatının canlanması, dini ve felsefi nitelikteki eserlerin sıradan insanların zevk almasını kolaylaştıran bir tarzda yazıldığı 19. yüzyılın sonlarından itibaren gerçekleşti. Milliyetçi şairler, şiirin gücünü kitleleri etkilemek için kullanmaya başladılar. Kısa öyküler ve romanlar ortaya çıkmaya başladı. Tamil Sinemasının popülaritesi, modern Tamil şairlerinin ortaya çıkması için fırsatlar da sağlamıştır.

Telugu edebiyatı

En fazla üçüncü konuşmacıya sahip Hint dili (Hintçe ve Bengalce'den sonra) Telugu, edebi gelenekler açısından zengindir. En eski yazılı edebiyat 7. yüzyıla kadar uzanır. Destansı edebiyat geleneği, Telugu'nun ilk şair anlamına gelen Aadikavi'si olarak kabul edilen Nannayya ile başladı . 10. veya 11. yüzyıla aittir.

Vemana , 14. yüzyılda yaşayan ve sıradan insanın dilinde şiirler yazan Pedakomati veya Vemaa Reddy olarak da adlandırılan bir prensti. Şiirlerinde hakim olan değerleri ve gelenekleri ve dini uygulamaları sorguladı. Felsefesi onu kitlelerin eşsiz bir şairi yaptı.

Geleneksel ancak yaratıcı edebiyatın bir duayeni olan Viswanadha Satyanarayana ( Veyipadagalu ) (1895–1976), Telugu için Jnanpith Ödülü'nü alan ilk kişiydi, ardından C. Narayana Reddy ve Ravuri Bharadwaja geldi .

Srirangam Srinivasarao veya Sri Sri (1910 doğumlu) popüler bir 20. yüzyıl şairi ve söz yazarıydı. Srisri, "Kralların ve kraliçelerin yollarında, sıradan insanların çamurlu yollarında seyahat eden Telugu edebi bando vagonunu" aldı.

edebi hareketler

Eski Çağ

Telugu edebiyatı, dwipada kavitvam'ı (beyitler) doğuran Veera Shaiva hareketi gibi birçok edebi hareketle zenginleştirilmiştir. Bhakti hareketi Annamayya, Kshetrayya ve Tyagaraja ve kancharla Gopanna (Ramadasu) tarafından yapılan derlemelere yol açtı . Vemana'nın müjdelediği rönesans hareketi, eski Telugu edebi hareketlerini temsil ediyor.

Yeni Çağ

, Progresif Yazarlar Hareketi (Krishnasashtri, Rayaprolu, Vedula öncülüğünde) Romantik Hareket Digambara Kavitvam (Nagnamuni, Cherabanda Raju, Jwalamukhi, Nikhileswar , Bhairavayya ve Mahaswapna Devrimci Yazarlar Hareketi, Streevada Kavitvam ve Dalita Kavitvam tüm Telugu literatürde gelişti. Telugu edebiyatı bu açılardan Hint edebiyatının standart taşıyıcısı olmuştur.

Kurgu ve nesir edebiyatı:

Kandukuri Veeresalingam'ın Modern Telugu kurgusunun babası olduğu söylenir. Kodavatiganti Kutumba Rao, gerçekçi modern Telugu romanı ve kısa öyküsünün temelini attı ve Rachakonda ve Kalipatnam bayrağı mükemmelliğe taşıdı.

Annamaya , Gurajada Appa Rao , Kandukuri , Devulapalli , Jashuva , Unnava Laxminarayana ( Malapalli ), Bucchi Babu , Tripuraneni Gopichand , Maa Gokhale , Papineni Sivasankar ve daha birçokları Telugu edebiyatı üzerinde derin bir etkiye sahipti.

Tripuri edebiyatı

Tripuri (Kokborok/Tiprakok), Hindistan'ın Kuzey Doğusundaki mevcut Tripura eyaletindeki Tripuri halkının ana dilidir. 20. yüzyılda Kraliyet ailesi ve yetkililerinin çoğu Kokborok Dilinin birçok yönden gelişmesine katkıda bulunur.

Kokborok dilinin eskiliği için önemli bir ipucu, "Rajmala"nın ilk kez Kokborok'ta (Tripuri) yazıldığından bahseden vakayiname "Rajmala"daki satırlarda bulunabilir.

Tulu edebiyatı

Tulu'nun yazılı edebiyatı, Tamil gibi diğer edebi Dravid dillerinin edebiyatı kadar geniş değildir.[46] Bununla birlikte, Tulu sadece beş edebi Dravid dilinden biridir, diğer dördü Tamil, Telugu, Kannada ve Malayalam'dır. Bu tarihe kadar ulaşan en eski Tulu literatürü, Mahabharato (ಮಹಾಭಾರತೊ) adlı büyük Sanskritçe Mahabharata destanının Tulu çevirisidir. MS 14. yüzyılın sonları ile 15. yüzyılın başlarında Udupi[47] yakınlarındaki Kodavur'da yaşayan bir şair olan Arunabja (MS 1657) tarafından yazılmıştır.[48] Tulu'daki diğer önemli edebi eserler şunlardır:

Devi Mahatmyam'ın (ಶ್ರೀ ದೇವಿ ಮಹಾತ್ಮೆ) MS 1200 - Tulu çevirisi Sri Bhagavata (ಶ್ರೀ ಭಾಗವತೊ) MS 1626 - Vishnu Tunga Kaveri tarafından yazılmıştır (MS 1391) Bu komut dosyası esas olarak Sanskritçe dini ve edebi eserler yazmak için kullanılmıştır.[49][50] Bugün bile Madhvacharya tarafından Udupi'de kurulan sekiz Tulu manastırının (Udupi'li Ashta Mathas) resmi yazısı Tulu'dur.[51][52] Manastır papazları atandıklarında isimlerini bu yazı ile yazarlar.[52]

Günümüz Tulu edebiyatı, Kannada alfabesi kullanılarak yazılmıştır. Mandara Ramayana, modern Tulu edebiyatının en dikkate değer parçasıdır. Mandara Keshava Bhatt tarafından yazılan kitap, en iyi şiir dalında Sahitya Akademisi ödülünü aldı.[53] Madipu, Mogaveera, Saphala ve Samparka, Mangalore'den yayınlanan popüler Tulu süreli yayınlarıdır. 1994 yılında Karnataka eyalet hükümeti tarafından kurulan Tulu Sahitya Akademisi ve ayrıca 2007 yılında Manjeshwaram'da Hindistan Kerala Eyalet Hükümeti tarafından kurulan Kerala Tulu Akademisi, Tulu edebiyatını destekleyen önemli devlet kuruluşlarıdır. Bununla birlikte, Tulu literatürüne katkıda bulunan önemli Tulu göçü popülasyonları ile tüm dünyaya yayılmış çok sayıda kuruluş vardır. Tulu edebiyatının bazı önemli katkıları Kayyar Kinhanna Rai, MK Seetharam Kulal, Amruta Someshwara, BA Viveka Rai, Kedambadi Jattappa Rai, Venkataraja Puninchattaya, Paltadi Ramakrishna Achar, Dr. Sunitha M. Shetty, Dr. Vamana Nandavara, Sri. Balakrishna Shetty Polali.

~~ https://en.m.wikipedia.org/wiki/Tulu_language~~

Urdu edebiyatı

Diğer gelenekler arasında Urdu şiiri, dilsel ve kültürel sentezin güzel bir örneğidir. Hint diline dayanan Arap ve Farsça kelime hazinesi, genellikle Müslümanlar tarafından romantizm ve toplumdan felsefeye ve Tasavvuf'a (Tasavvuf) kadar değişen bağlamlarda yazılan geniş ve son derece sevilen bir gazel edebiyatı sınıfıyla sonuçlandı. Urduca kısa sürede Babürlülerin saray dili haline geldi ve daha yüksek biçimleriyle bir zamanlar Hint dillerinin " Kohinoor " olarak adlandırıldı . Mir , Ghalib , İkbal , Zauq ve Faiz gibi şairler yetiştiren şüphesiz en rafine, zengin, sofistike ve olgun dil ve edebiyattır . Muhammed İkbal'in şiiri, Hindistan Müslümanları arasında bir özgürlük ruhu uyandırdı ve böylece Pakistan'ın oluşumunda çok önemli bir rol oynadı.

Urdu edebiyatında kurgu da iyi gelişmiştir. Mirza Hadi Ruswa'dan Umrao Jaan Ada, ilk önemli Urdu romanıdır. Premchand, Godan romanı ve Kafan gibi kısa öyküleriyle modern Urdu kurgusunun babası olarak kabul edilir. Kısa öykü sanatı Manto, Bedi, Krishn Chander ve bir dizi çok beğenilen yazar tarafından daha da ileriye götürüldü. Urdu romanı, 1960'larda Qurratulain Haider ve Abdullah Hussain'in romanlarıyla daha da zirveye ulaştı . 20. yüzyılın sonlarına doğru Urdu romanı, Paigham Afaqui'nin trend belirleyici romanı MAKAAN ile yeni bir evreye girmiştir. Urduca gazeli de son zamanlarda hayatın modern ve çağdaş sorunlarına daha fazla nüfuz etmesi ve senkronizasyonu ile rengini değiştirmiştir.

yabancı dillerde

Hint Fars edebiyatı

Erken Müslüman döneminde Farsça, eğitimlilerin çoğu ve hükümet tarafından kullanılan Hint alt kıtasının kuzey kesiminin resmi dili haline geldi. Dil, MS 11. yüzyıldaki ilk günlerinden itibaren, kültürel olarak Farslaşmış çeşitli Orta Asya Türkleri ve Afgan hanedanları tarafından alt kıtaya ithal edilmişti . Birkaç Hintli daha sonra önemli İranlı şairler haline geldi, en dikkate değer olanı Amir Khusro ve daha modern zamanlarda Muhammed İkbal'di . Eski Sanskritçe literatürün çoğu da Farsça'ya çevrildi. Bir süre için, Babürlülerin mahkeme dili olarak kaldı ve yakında Urduca ile değiştirildi. Farsça, Urduca'nın yayılmasına rağmen, Hindistan'daki İngiliz yönetiminin ilk yıllarında hala statüsünü korudu . İngiliz yetkililerin çoğu Hindistan'a geldiklerinde Farsça öğrenmek zorunda kaldılar ve konuşmalarını Farsça bitirdiler. Ancak 1837'de İngilizler, nüfuzlarını genişletmek amacıyla, bir hükümet tarafından Farsça kullanımına son verilmesi ve bunun yerine İngilizcenin kullanılmasına karar verildi. Böylece Farsçanın, alt kıtanın resmi hükümet dilinin çoğu olarak gerilemesi başladı; bu, İngiliz Raj'ın yeni dili olan İngilizce tarafından üstlenilecek bir pozisyon . Pek çok modern Hint dili, özellikle Urduca ve Hintçe olmak üzere, nispeten ağır Farsça etkisinin belirtilerini hala göstermektedir.

Kuzey Doğu Hindistan'dan Edebiyat

Kuzey Doğu Hindistan'dan İngiliz edebiyatı İngilizce hazırlanmış yazarları tarafından işin bütününe karşılık gelir Kuzey-Doğu Hindistan böyle Naga edebiyat, gibi birçok alt kategoriler dahil .Onlar Assam literatüründe , Meitei veya Manipuri literatüründe diğerleri arasında. Antik Hindistan'da, Ramayana'dan tercüme edilen Saptakanda Ramayana adlı inanılmaz ayetler gibi birçok yoğun örnek vardır . Oja-Pali olarak bilinen koro şarkıları ve Panchali olarak bilinen tiyatro gösterileri de Assam edebiyatının geniş bir parçasıydı .

Ödüller

Ayrıca bakınız

Dipnotlar

Dış bağlantılar