Charles Kuş Kral - Charles Bird King

Charles Kuş Kral
70 yaşındaki Charles Bird King'in Otoportresi.jpg
Kendi portresi, 70 yaşında
Doğmak 26 Eylül 1785
Öldü 18 Mart 1862 (76 yaşında)
Milliyet Amerikan
Eğitim New York'ta Edward Savage ve Londra'daki Kraliyet Akademisi'nde Benjamin West
Bilinen Portre, natürmort ve tür dahil resim
Önemli çalışma
Amerika Birleşik Devletleri Hükümeti tarafından 1822'den 1842'ye kadar yaptırılan Kızılderili portresi
kullanıcı(lar) John Quincy Adams , John Calhoun , Henry Clay , James Monroe , Daniel Webster ve William Henry Tayloe

Charles Bird King (26 Eylül 1785 - 18 Mart 1862), önemli Kızılderili liderleri ve kabile üyelerini tasvir etmesiyle tanınan Amerikalı bir portre sanatçısıydı . Tarzı, natürmort ve portre resimlerinde en belirgin şekilde görülebilen Hollanda etkilerini içeriyordu. King'in sanat eseri birçok kişi tarafından takdir edilse de, Kızılderili kültürünün yanlış tasvirleri nedeniyle de eleştirildi.

biyografi

30 yaşında bir otoportre detayı, 1815

Charles Bird King, Deborah (nee Bird) ve bir Amerikan Devrimci gazisi ve kaptanı olan Zebulon King'in tek çocuğu olan Newport, Rhode Island'da doğdu . Aile savaştan sonra batıya gitti, ancak King dört yaşındayken babası Marietta, Ohio yakınlarında Yerli Amerikalılar tarafından öldürüldü ve kafa derisi yüzüldü . Bu nedenle, Deborah King küçük oğlunu aldı ve ailesinin Newport'taki evine geri döndü.

King on beş yaşındayken portre ressamı Edward Savage'ın yanında çalışmak için New York'a gitti . Yirmi yaşında , Kraliyet Akademisi'nde Benjamin West'in yanında okumak için Londra'ya taşındı . Londra'da yedi yıl kaldıktan sonra King, 1812 Savaşı nedeniyle ABD'ye döndü. Philadelphia , Pennsylvania'nın büyük şehirlerinde yaşadı ve çalıştı ; Baltimore , Maryland; ve Richmond, Virginia .

Sonunda gelişen başkentin ekonomik çekiciliği nedeniyle Washington DC'ye yerleşti . Burada King, politikacılar arasında bir portre ressamı olarak sağlam bir ün kazandı ve kendi stüdyosunu ve galerisini sürdürecek kadar kazandı. King'in sanat dünyasında, özellikle portre alanında ekonomik başarısı, kısmen zengin ünlülerle sosyalleşme ve zamanın iyi eğitimli politikacılarıyla ilişki kurma yeteneğine bağlıydı: yakışıklı bir yetkinlik kazandı ve sevimli ve örnek kişiliği ona birçok arkadaş kazandırdı". Bu patronlar arasında John Quincy Adams ve John C. Calhoun gibi önde gelen liderler vardı . King'in popülaritesi ve istikrarlı iş akışı, onu Washington'dan ayrılmak için çok az sebep veya ihtiyaç bıraktı. 1827'de Ulusal Tasarım Akademisi'ne Fahri Akademisyen olarak seçildi .

Kral hiç evlenmedi. 18 Mart 1862'deki ölümüne kadar Washington'da yaşadı. Resim, kitap ve baskı koleksiyonunu Redwood Kütüphanesi ve Athenaeum'a bıraktı .

Stiller ve etkiler

King'in mirası portrelerinde yatmasına rağmen, kariyeri boyunca natürmort, tür ve edebi resimlerde de büyük bir teknik beceri sergiledi. Bilim adamları, kariyeri boyunca bu tarzlara odaklanmayı tercih edeceğini düşündüler, ancak hayatını kazanması gerekiyordu. 19. yüzyılın başlarında sanatçıların geçinmek için yeterli para kazanmalarının tek yolu portreler yapmaktı.

Yeşil Masa Örtüsü Üzerinde Natürmort , yaklaşık. 1815

King'in tür ve natürmort resimlerine olan eğiliminin Londra'da yedi yıl kalmasından etkilendiği düşünülmektedir. Kuzey Avrupa'daki ustalara, özellikle Hollandalılara ve Flamanlara atfedilen 16. ve 17. yüzyıl üslubu , sanat kültürünün üst kademelerinde oldukça popülerdi. Kraliyet Akademisi'ne devam ederken, King, bu tür çalışmaların komuta ettiği taleple Hollanda stillerine yöneldi. O da eserleri inceleyip onlardan öğrenebildi. “Galler Prensi ve Regent, IV. George, Hollanda sanatını açgözlü bir şekilde topladı…” olarak İngiliz kraliyet koleksiyonunu inceleyebilmesi muhtemeldir ve baskılar, o sırada Avrupa'nın diğer üyeleri tarafından tercih edilen stildi. kraliyet.

Rhode Island Senatörü William Hunter'ın portresi , 1824

King, gördüğü bazı teknikleri kullandığı için bu örneklerden üslup ipuçlarından fazlasını aldı. Nicholas Clark'ın 1982'de yazdığı gibi, King "resmi çözümler için bazen Hollanda baskılarına güvenirdi." Baskılar değerli kompozisyon kaynaklarıydı. King'in resimlerinin çoğu, Hollanda sanatının etkisini gösteren özellikler içerir. Yukarıda belirtildiği gibi, King Hollanda resimlerini portrelerine dahil etse de, Amerika Birleşik Devletleri'nin "iç savaş sonrası materyalizm…" alanında olduğu kadar stile yapılan göndermelere henüz aşina olmadığını fark etti. King, özellikle trompe l'oeil , illüzyonlarla sonuçlanan ve izleyiciyi yanıltan bir tekniktir.King bu tekniği özellikle natürmort resimlerinde kullanmıştır.

King'in, gençliğinde öğrendiği geleneksel resim tarzının sınırları içinde kalmaya özellikle bağlı olduğu biliniyor: “sanatçının, geleneksel Avrupa tavırlarını defalarca yeni ve yerli konusuna uyarlayacağı açıktır. ”.

King, Hollanda resim tekniğini çağrıştıran bir dizi tabloyu tamamlamış olsa da, federal hükümet tarafından yaptırılan sayısız Yerli Amerikalı portreleri için önemli bir figür olarak tanınmaktadır. Ayrıca hükümet tarafından ünlü savaş kahramanlarının portreleri için ve özel olarak siyasi seçkinler tarafından görevlendirildi. Resim, fotoğraftan önce önemli kişileri tasvir etmek için kullanılıyordu. O zamanki popülaritesine rağmen, King, sanat tarihinin geniş kapsamında genellikle göz ardı edilir. Göreceli belirsizliği, kısmen işindeki yenilik eksikliğinden kaynaklanıyor olabilir. Aynı zamanda, sayısız Hint portrelerinin çoğunun Smithsonian'daki bir yangında kaybolmasından da kaynaklanıyor. En eşsiz eseri yok edildiğinde, sonraki nesiller tarafından gözden kaçırıldı.

Yerli Amerikalılara Adanmışlık

Smithsonian sanat tarihçisi Herman J. Viola , Charles Bird King'in Kızılderili Mirası kitabının önsözünde , kitabı federal bir devletin yaratılmasının bir parçası olarak King'in ve Kızılderili tebaasının önemini kabul etmek için derlediğini belirtiyor. Hint portreleri koleksiyonu. Hükümet, özel koleksiyoncular ve müzeler, George Catlin , James Otto Lewis ve George Cooke dahil olmak üzere bir dizi yetenekli ABD ressamının portrelerini elinde tutuyor . King'in çalışmaları, 1822'den 1842'ye kadar yapılan 143'ten fazla tabloyla Hint portre koleksiyonunun büyük bir bölümünü oluşturuyor.

Amerika Birleşik Devletleri'nin Georgetown'da Hint ticaretinin müfettişi olarak ve daha sonra Kızılderili İşleri Bürosu başkanı olarak görev yapan Thomas McKenney , hükümetin portreleri görevlendirmesini başlattı. Pek çokları gibi o da yerli halkın neslinin tükenmek üzere olduğuna inanıyordu ve tarihlerini ve kültürlerini korumanın yollarını arıyordu. Bazı akademisyenler, Kızılderili kültürüne ilişkin bu görüşü, sanat tarihçisi Frances K. Pohl'un kültürel antropolog Renato Rosaldo'nun çalışmasına dayanarak , "kişinin dolaylı olarak sahip olduğu şeye duyulan özlem" olarak tanımladığı "emperyalist nostaljinin" bir ürünü olarak tanımladılar. ya da doğrudan yok etmeye katıldı." McKenney, silinmesinden sorumlu olan hükümet politikalarını yürütürken Kızılderili kültürünü korumaya çalıştı. Önce çeşitli kabilelerden eserler toplamaya çalıştı, sonra hükümet için portreler çizdirmeyi düşündü. Bu sıralarda, yeteneğini takdir ettiği King ile tanıştı. "Charles Bird King'in Washington sahnesine gelişi, hayalperest McKenney'e arşivlerine portreler ekleme konusunda ilham verdi." King, konuları kendi stüdyosunda boyadı, çünkü McKenney, yeni departmanı aracılığıyla ABD ile iş yapmak için Washington'a gelen Kızılderili liderlerinden portreler için onay aldı. King'in koleksiyon için resim çalışmalarında 20 yıllık rolü sanatçı için kazançlı oldu. Bir büst için en az 20 dolar ve tam figürlü bir portre için 27 dolar talep etti ve hükümetten tahmini 3.500 dolar toplamasına izin verdi.

Portreler, bu dönemde McKenney, Yerli Amerikalılar üzerine bir kitap yayınlayarak projesini genişlettiği için Washington'un ötesinde yaygın bir tanıtım kazandı. 1829'da, üç ciltlik Kuzey Amerika Kızılderili Kabilelerinin Tarihi adlı eseri üzerinde yıllarca sürecek bir çalışmaya başladı . Proje, çoğu King's olmak üzere Yerli Amerikalıların birçok portresini, yazar James Hall'un bir makalesinin eşlik ettiği litografi biçiminde içeriyordu.

Charles Bird King, Young Omahaw, War Eagle, Little Missouri ve Pawnees , 1821, şimdi Smithsonian Institution'da.

King'in projedeki en ünlü eserlerinden biri olan Young Omahaw, War Eagle, Little Missouri ve Pawnees , farklı Kızılderili konularına odaklandı. Sanat eseri "Hint karakterinin derin bir incelemesi", "yeni keşfedilen egzotik bir ırkın" muhteşem bir görüntüsü olarak tanımlandı ve "gerçek ile idealin mutlu bir karışımından" oluşuyor. King'in bu eserde Yerli Amerikalıları temsil etmesine daha eleştirel bir yaklaşım getirdiler.Resimdeki Kızılderili erkeklerinin tasviri, bu daha eleştirel görüşe göre, yalnızca farklı Kızılderili kabilelerinin klişeleşmiş bir yığınıdır. King görünüşte "feda etti" beyaz bir izleyiciden sempatik bir tepki çekeceğini umduğu bir yüz bileşimi yaratıyorlar." King, bu bilim adamları, parçasını Kızılderili kabilelerinin gerçek bir hesabını tasvir etmekten ziyade izleyicilerinin çıkarları etrafında yapılandırdığını öne sürüyorlar.

King, eserini izleyicilerine göre uyarlamış olsa da, "kartal tüylerinden akan bir şapka takan bir Kızılderiliyi resmeden" ve "Plains Indian Women" adlı ilk beyaz sanatçı olduğu için övüldü.

Yönetim değiştikten ve McKenney BIA'dan ayrıldıktan sonra, ajans Kızılderili portre koleksiyonunu Ulusal Enstitü'ye bağışladı, ancak yetersiz bakım ve kalitesiz görüntüler onu halkın gözünden sakladı. Ulusal Enstitü bozulunca, 1858'de çalışmalarını Smithsonian Enstitüsü'ne verdi . King'in portreleri, New Yorklu sanatçı John Mix Stanley'nin benzer tabloları arasında , toplam 291 Kızılderili portre ve sahnesi tablosu içeren bir galeride sergilendi . 24 Ocak 1865'te bir yangın bu galerideki tabloları yok etti, ancak alevler yayılmadan önce King'in birkaç tablosu kurtarıldı. McKenney'nin kitabı destekleyen litografi koleksiyonunda kaybolan resimlerin çoğunun temsilleri bulundu.

eleştiriler

King'in çalışmaları geniş çapta takdir edilse de, Kızılderili konularını ve natürmort resimlerini tasvir etmesi de eleştiri aldı. King'in bir sanatçı meslektaşı olan Charles Robert Leslie, King'in "en büyük mükemmelliği ten rengindeyken" ve "kafaları" çizmede hatasız olma yeteneğindeyken, tüm resimlerine bir "ifade mutluluğu" ekleyemediğini savundu. konular.

Charles Bird King, Keokuk, Sacs ve Foxes Şefi , ca. 1838

King'in Kızılderili konularına ilişkin tasvirleri özellikle sorgulanmıştır. Bazı durumlarda, King'in Kızılderili erkeklerini "kaslı" ve "büyük boy" olarak tasvir etmesi, " soylu vahşi " klişesine uygun olarak görülmüştür . Bununla birlikte, King'in portrelerine eklediği kültürel unsurlar, Kızılderili kabilelerinin zengin kültürü hakkında fikir verdi. Saç stilleri, yüz tasarımları ve elbiseler genellikle Kızılderili kültürünün otantik belgelerini sağlar. Bazı sanat tarihçileri, King'in Kızılderili portrelerine koyduğu kültürel unsurların doğruluğunu eleştirmeye devam ediyor.

Özellikle eleştirilmiş bir Kızılderili portresi , Sacs ve Foxes Şefi King's Keokuk'tur . Bazı sanat tarihçileri, King'in sanat eserinde tasvir edilen Kızılderili kabile liderinin "radikal olarak bağlamından arındırıldığını" ve "izleyicinin kültürel üstünlüğünü" vurgulayacak şekilde boyandığını savundu. Ancak, diğerleri bunun aksini savundu. Bu özel parça, "gerçek anlamda etnografik unsurları" temsil etmesi nedeniyle övüldü ve "bir Sauk veya Fox şefinin doğru kaydını" tasvir ettiği söyleniyor.

Zavallı Sanatçının Dolabı

Zavallı Sanatçının Dolabı , ca. 1815

King'in Zavallı Sanatçının Dolabı'nda , "Philadelphians sanat sergilerini kendileri satın almak yerine sanat sergileri hakkında okumayı tercih ediyor" diye eleştirmeye çalışıyor. Sadece sanatını satın alan başkalarından çıkar sağlayan bir sanatçı olarak King, Akademi'nin Philadelphia'daki sergilerinde sanat himayesinin olmamasına üzüldü ve eleştirilerini sanata dönüştürdü. King, dolaptaki haber telaşını çevreleyen su ve ekmek parçası tasviriyle, sanatçılara komisyon verilmediği için sanatçıların aç kaldığı mesajını vermeye çalışıyor.

King, Zavallı Sanatçının Dolabının genel halka yönelik bir eleştiri olmasını amaçlamış olsa da, bazı sanat tarihçileri onun eserini "illüzyonizm"in zarif bir temsili ve "teknik ve tasarımda etkili bir şekilde sanatsal" olduğu için övdüler.

Galeri

Portreler

Yerli Amerikalıların Taş Baskıları

Thomas L. McKenney ve James Hall'dan taş baskılar. Kuzey Amerika Kızılderili Kabilelerinin Tarihi . Philadelphia: FW Greenough, 1838-1844

Natürmort

Sanatçının Rüyasının Kibiri , Charles Bird King, 1830

Sergiler

  • Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi'nin Yıllık Sergi Kaydı, Philadelphia, Pennsylvania, Ağustos 1813
  • Louisville Müzesi, Louisville, Kentucky, Mayıs 1834
  • Philadelphia Sanatçıları, Philadelphia, Pensilvanya, 8 Nisan 1839
  • Sanatçılar Fonu Derneği, Philadelphia, Pensilvanya, yak. 1845
  • Charles Bird King'in Amerikan Kızılderililerinin Portrelerinin McKenney & Hall Taşbaskıları, Smithsonian Kurum Binası, 1990–1996

Eserlerin örneklenmesi

  • William Pinkey (1815) Maryland Tarih Kurumu
  • General John Stricker (1816) Maryland Tarih Kurumu
  • Zavallı Sanatçının Dolabı (c. 1815) Ulusal Sanat Galerisi, eskiden Corcoran Sanat Galerisi'nde
  • Wicked Chief (c.1822) Beyaz Saray Kütüphanesi
  • Bir Sanatçının Rüyasının Kibiri (1830) Fogg Sanat Müzesi, Harvard Üniversitesi
  • Ananaslı Meyve Parçası (1840) John SH Russell, Newport, Rhode Island
  • Genç Omahaw, Savaş Kartalı, Küçük Missouri ve Pawnees (c. 1821) Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Smithsonian Enstitüsü
  • Hoowaunneka [Küçük Elk], Winnebago, (1828), Peabody Müzesi, Harvard Üniversitesi.
  • Wajechai [Crouching Eagle], (1824), Gulf States Paper Corporation, Tuscaloosa, Alabama.
  • Pushmataha , Fidan O'na Hazır, (1824), Gulf States Paper Corporation Collection, Tuscaloosa, Alabama.
  • Joseph Porus [Polis], Penobscot, (1842), Thomas Gilcrease Amerikan Tarihi ve Sanatı Enstitüsü, Tulsa, Oklahoma.

Ayrıca bakınız

Referanslar

Dış bağlantılar