Bernard Tschumi - Bernard Tschumi

Bernard Tschumi
Bernard Tschumi, GSAPP.jpg'de
GSAPP'ta Bernard Tschumi
Doğmak ( 1944-01-25 )25 Ocak 1944 (77 yaşında)
Lozan , İsviçre
Meslek Mimar
Binalar Parc de la Villette , Paris (1983–1998)
Akropolis Müzesi , Atina (2001–2009)
Alésia MuséoParc, Burgonya (2001–2013)

Bernard Tschumi (25 Ocak 1944, Lozan, İsviçre) genellikle yapısökümcülükle ilişkilendirilen bir mimar, yazar ve eğitimcidir . Tanınmış İsviçreli mimar Jean Tschumi ile Fransız bir annenin oğlu olan Tschumi, New York ve Paris'te çalışan ve yaşayan bir Fransız-İsviçre vatandaşıdır . Paris'te ve ETH'de Zürih'te okudu ve 1969'da mimarlık diplomasını aldı.

Kariyer

Tschumi, Birleşik Krallık ve ABD'de ders vermiştir; En Portsmouth Üniversitesi'nde Portsmouth ve Architectural Association Londra'da, Mimarlık ve Kent Araştırmaları Enstitüsü New York'ta, Princeton Üniversitesi , Cooper Union New York ve içinde Columbia Üniversitesi o Dekanı nerede Mimarlık, Planlama ve Koruma Enstitüsü dan 1988'den 2003'e. Tschumi ABD'de kalıcı olarak ikamet ediyor.

Tschumi'nin ilk dikkate değer projesi, 1983'te kazandığı bir yarışma projesi olan Parc de la Villette idi . Diğer projeler arasında yeni Akropolis Müzesi , Rouen Konser Salonu ve La Roche-sur-Yon'daki köprü yer alıyor . Neredeyse kırk yıllık kariyeri boyunca, teorik projeler de dahil olmak üzere, altmışın üzerinde inşa edilmiş başarıları vardır.

Tschumi okudu İsviçre Federal Teknoloji Enstitüsü içinde Zürich , İsviçre okulda sonra 1969 yılında bir mimarlık derecesi almıştır ve Parc de la Villette yarışmasını kazanarak öncesinde onun yazıları ve çizimleri aracılığıyla kuramcısı olarak ününü inşa etti. 1988'den 2003'e kadar Columbia Üniversitesi Mimarlık, Planlama ve Koruma Enstitüsü'nün Dekanıydı. Ek olarak, Princeton Üniversitesi, Cooper Union ve Londra'daki Architectural Association'da akademik öğretim pozisyonları yapılmıştır. 1996 yılında Fransız Grand Prix National d'Architecture ödülünü aldı. 1983 yılında Parc de La Villette yarışma komisyonu ile Paris'te kendi muayenehanesini kurdu. 1988'de merkezi New York'ta bulunan Bernard Tschumi Architects'i (BTA) açtı. 2002 yılında Paris'te Bernard Tschumi urbanistes Architectes (BtuA) kuruldu.

teori

1960'lar–70'ler

Bir mimar, teorisyen ve akademisyen olarak kariyeri boyunca Bernard Tschumi'nin çalışmaları, kişisel ve politik özgürlük pratiğinde mimarlığın rolünü yeniden değerlendirdi. 1970'lerden beri Tschumi, mimari biçim ile onun içinde meydana gelen olaylar arasında sabit bir ilişki olmadığını savundu. Çalışmalarını şekillendiren etik ve politik zorunluluklar, programatik ve uzamsal aygıtlar aracılığıyla hiyerarşik olmayan bir şekilde güç dengelerini devreye sokan proaktif bir mimarinin kurulmasını vurgular. Tschumi'nin kuramında mimarlığın rolü, var olan bir toplumsal yapıyı ifade etmek değil, o yapıyı sorgulamak ve onu revize etmek için bir araç işlevi görmektir.

Mayıs 1968 ayaklanmalarının deneyimi ve Sitüasyonist Enternasyonal'in faaliyetleri, Tschumi'nin 1970'lerin başında Londra'daki Architectural Association'da verdiği tasarım stüdyoları ve seminerlerine yaklaşımına yöneldi. Bu pedagojik bağlamda, mimarlığın sorgulanmayan kültürel anlatıları güçlendirmedeki sorumluluğunu yeniden incelemek için, Roland Barthes ve Michel Foucault gibi düşünürlerin çalışmalarını genişleterek, film ve edebiyat teorisini mimarlıkla birleştirdi . Bu çalışma üzerinde büyük bir etki, Rus görüntü yönetmeni Sergei Eisenstein'ın kendi filmleri için ürettiği teoriler ve yapısal diyagramlardı . Tschumi, araştırmalarında Eisenstein'ın diyagramatik metodolojisini, bir sistemin yapıldığı öğeler arasındaki boşluk, olay ve hareket (veya etkinlik) arasındaki geçiş koşulundan yararlanmak için uyarladı. En iyi örnek, kendi sözleriyle "futbolcu savaş alanında paten kayıyor". Bu basit ifadede, oryantasyonun yer değiştirmesini ve tekil bir okuma olasılığının altını çiziyordu; post-yapısalcı projenin ortak bir sonucu.

Bu yaklaşım, onun mimari pratiğinde iki çizgide ortaya çıktı: ilki, mimari diziler ile bu dizileri üreten ve yineleyen mekanlar, programlar ve hareket arasındaki geleneksel olarak tanımlanmış bağlantıları açığa çıkararak; ve ikincisi, yabancılaştırma, yapıyı bozma, üst üste bindirme ve çapraz programlama süreçleri yoluyla uzay ve onun içinde 'yer alan' olaylar arasında yeni ilişkiler icat ederek.

Tschumi'nin 1970'lerin sonlarında çalışmaları, Architectural Association'da verdiği dersler ve The Screenplays (1977) ve The Manhattan Transcripts (1981) gibi projeler aracılığıyla rafine edildi ve filmden alınan montaj tekniklerinden ve yeni roman tekniklerinden gelişti. Olay montajını programın organizasyonu için bir teknik olarak kullanması (mekân, olay ve hareket sistemleri ile görsel ve biçimsel teknikler), salt biçimsel stratejiler olarak montaj tekniklerine odaklanan diğer çağdaş mimarların yürüttüğü çalışmalara meydan okudu. Tschumi'nin çalışması, ya post-yapısalcı düşüncenin yanlış anlaşılması ya da liberal/solcu başarılı siyasi ve kültürel devrim rüyasının başarısızlığı yoluyla bir kapanış noktasına ulaşan çağdaş mimarlık teorisinin yaygın kollarına da yanıt verdi. Örneğin, teorik yönelimli mimari postmodernistlerin böyle bir kolu olan Superstudio , mevcut mimarlık kültürünün karşı tasarımı ve eleştirisi olarak işlev gören ve mimarlığın etkileme kapasitesinin sonunu öneren 1969 Sürekli Anıt projesi gibi ironik, gerçekleştirilemez projeler üretmeye başladı. kentsel veya kültürel ölçekte değişim. Tschumi, çalışmasını bu oyuna alternatifler önermek için konumlandırdı.

1978'de , cinsel ilişkiyi mimarlık için karakterize edici bir analoji olarak kullandığı The Pleasure of Architecture adlı bir makale yayınladı . Mimarlığın doğası gereği temelde işe yaramaz olduğunu ve onu "inşa"dan ayırdığını iddia etti. Duygusallığın kaosu ve saflık düzeninin, içinde inşa edildikleri alanı çağrıştıran yapılar oluşturmak için birleştiği mimari yararsızlığın yüceltilmesini talep ediyor. Bilginin biçimlenmesi ile biçim bilgisi arasında bir ayrım yapar, mimarlığın çoğu zaman birincisi olarak kullanılabildiğinde, ikinci olarak çok sık göz ardı edildiğini iddia eder. Tschumi bu makaleyi, mimarlığın sözde sınırlarını detaylandıran daha sonraki bir dizi yazının habercisi olarak kullandı.

1980'ler–90'lar

New York'ta Mavi Kat Mülkiyeti (2007)

Tschumi'nin Paris'teki 1982 Parc de la Villette Yarışması'nı kazanması , onun ilk büyük kamu çalışması oldu ve Manhattan Transkriptleri ve Senaryolarda prova edilen tasarım araştırması ve teorisinin uygulanmasını mümkün kıldı. Parktaki peyzaj , mekansal ve programatik diziler, genellikle Paris'teki büyük bir kentsel park tarafından pekiştirilen beklenen kullanım değerlerine meydan okuyan alternatif sosyal uygulama alanları üretmek için kullanıldı.

Tschumi bu tasarım gündemini çeşitli tasarım yarışmalarında sürdürdü ve 1983'ten beri projeler inşa etti. 1986 Tokyo Ulusal Tiyatro ve Opera Binası projesi, Tschumi'nin Manhattan Transkriptleri'nde başlattığı araştırmayı, deneysel dans ve müzik notalarından notasyon tekniklerini ithal ederek ve kullanarak sürdürdü. Tasarım sürecinin kendisi, bir binanın ana hatlarını betimleyen ancak içindeki yaşamın yoğunluğunu değil, daha önceki statik, iki boyutlu temsil tekniklerinin aksine, mekan hakkında alışılmış düşünme biçimlerine meydan okumak için. 1990'da Groningen'deki Video Pavyonu'nda yerel ölçekte, şeffaf duvarlar ve eğimli zeminler, duvar, iç ve dış ve ufuk gibi normlarla ilgili olarak öznenin yoğun bir şekilde yerinden çıkmasına neden olur. 1992 Le Fresnoy, Tourcoing, Fransa'daki Studio National des Arts Contemporains ve Marne la Vallee, Fransa'daki 1995 mimarlık okulu (her ikisi de 1999'da tamamlandı) gibi projelerde kentsel ölçekte, daha büyük alanlar normatif program sırasına ve kabul edilen kullanıma meydan okuyor. . Le Fresnoy kompleksi bunu, mevcut binaların çatıları arasındaki boşluğu kullanarak ve bunların üzerinde, rampalar ve podyumlar üzerinde ara bir program bölgesi oluşturan ek, devasa bir şemsiye çatı kullanarak başarır. Bu bölge, Tschumi'nin ara olarak adlandırdığı şeydir, 1989 ZKM Karlsruhe yarışma projesinde uygulanmış olan saf biçim veya stilin olumsuzlanmasıdır. Uzay.

Bir kentsel ölçekte mimarlığın yeniden değerlendirilmesini etkilemek için programların örtüşmesinin kapasitesi, 1988 Kansai Havaalanı yarışması, Lozan Köprüsü şehri ve 1989 Bibliothèque de France yarışmasında da test edildi . Bibliothèque de France'da, önerilen planın önemli bir yönü, kompleksin çatısında yer alan ve kütüphane programının üst katlarıyla kesişen büyük bir halka açık koşu parkuru ve spor tesisiydi, böylece ne spor programı ne de entelektüel program onsuz var olamazdı. diğeri üzerinde bir etki.

Bu projelerle Tschumi, mimarların yüzyıllardır cephe ve plan kompozisyonunu geometrik olarak değerlendirmek için kullandıkları yöntemlere karşı çıktı. Bu şekilde, günlük yaşamın alışılmış rutinlerine, şoktan hileye kadar uzanan geniş bir tasarım taktikleri yelpazesi tarafından daha etkili bir şekilde meydan okunabileceğini öne sürdü: olayları düzenleyerek, estetik ve sembolik sistemlerden daha ince ve karmaşık bir yabancılaştırma rejimi üretildi. şok. Mimari programın aşırı sınır koşulları, bir binanın sosyal organizasyon yeteneğine sahip bir cihaz olarak işlev görme kapasitesini değerlendirmek için kriterler haline geldi.

2010'lar

Akropolis Müzesi

Tschumi'nin eleştirel mimarlık anlayışı, bugün pratiğinin merkezinde yer almaktadır. Olaysız mekan olmadığını savunarak, yerleşik estetik veya sembolik tasarım koşullarını tekrarlamak yerine, yaşamın yeniden keşfedilmesi için koşullar tasarlar. Bu araçlar aracılığıyla mimarlık, Sitüasyonist Enternasyonal'in teorisi, şehir haritaları ve kentsel tasarımları tarafından bilgilendirilen bir kavram olan "inşa edilmiş durumlar" için bir çerçeve haline gelir.

Etik yapının yokluğuna ve postmodern durumu karakterize ettiği kullanım, biçim ve toplumsal değerler arasındaki ayrıma yanıt veren Tschumi'nin tasarım araştırması, çok çeşitli anlatıların ve ortamların ortaya çıkmasını ve kendi kendini organize etmesini teşvik ediyor. Tschumi, bir mekan ile onun içinde meydana gelen olaylar arasında esasen anlamlı bir ilişki bulunmadığı sonucuna varmasına rağmen, yine de çalışmalarını Foucault'nun sosyal yapıların a priori bir iyi ya da kötü kavramına göre değil, onların tehlikelerine göre değerlendirilmesi gerektiği fikriyle aynı hizaya getirir. birbirlerine. Bu şekilde, Deleuze'ün terimi, benlik/kimlik ve bedenin yeniden değerlendirilmesine dayanan yeni ortaya çıkan bir etik önermek için kullanması anlamında, Tschumi'nin çalışması etolojik olarak motive edilir. Dolayısıyla özgürlük, genişletilmiş bir öz-farkındalık ile birlikte bu genişlemiş bedenin/benliğin gelişmiş kapasite aralığı ile tanımlanır. Tschumi, program, mekan ve kültürel anlatının yeniden birleşimlerini savunarak, kullanıcıdan kendisini bir özne olarak eleştirel bir şekilde yeniden keşfetmesini ister.

1960'larda ve 70'lerde post-yapısalcı mimari üzerine radikal teorileriyle tanınan Tschumi, bir yarışmada Yeni Akropolis Müzesi'nin komisyonunu kazandı . Müze, etkileyici Atina ışığına ve manzarasına odaklanırken, hayal gücünde hassas ve formda sofistike kalırken, görünüşte sakin bir duruş sunar.

eleştiri

Tschumi'nin çalışması, insan ihtiyaçlarını entelektüel amaçlar için feda ettiği için eleştirildi. Şu anda, Yunan matematikçi Nikos Salingaros , Yeni Akropolis Müzesi'nin Atina'nın geleneksel mimarisiyle çatıştığını ve yakınlardaki tarihi binaları gereksiz yere tehdit etmeye devam ettiğini iddia ediyor. Diğer eleştirmenler Müzeyi övdü:

"Kalıntıların etrafında dans ederken, Atina'nın kentsel dokusuna son derece bağlamsal ve güçlü bir şekilde saygılı." AIA Onur Ödülü Jürisinin 2011'de yazdığı yorumlar.

"sessiz bir çalışma… hem Parthenon üzerine aydınlatıcı bir meditasyon hem de başlı başına büyüleyici bir çalışma olan bir bina." New York Times eleştirmeni Nicolai Ouroussoff

"Antik çağın kutlanmasına adanmış bir geometrik harika... karşılıksız değil, amaca yönelik, dinamik bir bina." Jonathan Glancey, Koruyucu

Eleştirmen Christopher Hume, "Tschumi'nin binası etkileyici ve tamamen angaje. Tamamen 21. yüzyıldan kalma, ancak nişasta mimarisi veya benzeri bir şey değil. Daha ziyade, içerdiği koleksiyona hizmet etmeyi amaçlayan zarif ve düşünceli bir bina - bir model. mimari kısıtlama, kendini silme değilse."

Binalar

Alfred Lerner Salonu

Tamamlanmış

Önerilen

  • Alésia, Archeo Müzesi, Dijon, Fransa (2018)
  • Elliptic City: International Financial Center of the Americas, Guayacanes, Dominik Cumhuriyeti (2008'den sonra tamamlandı)

İşler

  • 1979. Architecturalmanfestals, Londra, Architectural Association.
  • 1985. Bir Vaka Videosu: la Villette.
  • 1987. CinegramFolie: Le Parc de la Villette.
  • 1996. Architecture and Disjunctions: Collected Essays 1975–1990, MIT Press, Londra.
  • 1994. Etkinlik Şehirleri (Praxis), MIT Press, Londra.
  • 1994. Mimarlık ve Ayrışma , Cambridge, MIT Press
  • 1994. Manhattan Transkriptleri , Londra, Akademi Basımları.
  • 1997. "AP" (Mimari Profil), Monograph, cilt.1, n.4, Ocak/Şubat.
  • 1999. A. Guiheux, B. Tschumi, J. Abram, S. Lavin, A. Fleischer, A. Pelissier, D. Rouillard, S. Agacinski, V. Descharrieres, Tschumi Le Fresnoy: Architecture In/Between, Monacelli Press.
  • 2003. (Todd Gannon, Laurie A. Gunzleman, Jeffrey Kipnis Damasus A. Winzen ile birlikte) Bernard Tschumi / Zenith De Rouen . Mimarlıkta Kaynak Kitaplar, New York, Princeton Architectural Press.
  • 2003. Evren, New York.
  • 2004. Veronique Descharrieres, Luca Merlini, Bernard Tschumi Mimarlar: Virtuael, Actar.
  • 2005. Event-Cities 3: Konsepte Karşı Bağlamına Karşı İçerik, MIT Press.
  • 2006. Bernard Tschumi: Enrique Walker ile Görüşmeler, Monacelli Press.

Notlar ve referanslar

Dış bağlantılar