Barbara Hepworth - Barbara Hepworth


Barbara Hepworth

Erling Mandelmann.jpg tarafından Barbara Hepworth (1966)
1966 yılında Hepworth
Doğmak
Jocelyn Barbara Hepworth

( 1903-01-10 )10 Ocak 1903
Öldü 20 Mayıs 1975 (1975-05-20)(72 yaşında)
St Ives , Cornwall , İngiltere
Eğitim Wakefield Kız Lisesi
Leeds Sanat Okulu Kraliyet Sanat
Koleji
Bilinen Heykel
Hareket Modernizm , Soyut sanat
eş(ler) John Skeaping (1923–1931; boşanmış)
Ben Nicholson (1938–1951; boşanmış)
Çocuklar 4
Ödüller DBE
İnternet sitesi www .barbarahepworth .org .uk

Dame Jocelyn Barbara Hepworth DBE (10 Ocak 1903 - 20 Mayıs 1975) İngiliz sanatçı ve heykeltıraştı. Çalışmaları Modernizmi ve özellikle modern heykeltıraşlığı örneklemektedir . Ben Nicholson ve Naum Gabo gibi sanatçılarla birlikte Hepworth, İkinci Dünya Savaşı sırasında St Ives'de ikamet eden sanatçılar kolonisinde önde gelen bir isimdi .

biyografi

Erken dönem

Jocelyn Barbara Hepworth, 10 Ocak 1903'te Gertrude ve Herbert Hepworth'un en büyük çocuğu olan Wakefield , Yorkshire West Riding'de doğdu . Babası, 1921'de County Surveyor rolüne yükselen West Riding County Council için bir inşaat mühendisiydi. Hepworth , 12 yaşında müzik ödülleri aldığı Wakefield Kız Lisesi'ne gitti ve 1920'den itibaren Leeds Sanat Okulu'nda okumak için burs kazandı . Yorkshire'lı Henry Moore ile orada tanıştı . Arkadaş oldular ve profesyonel olarak uzun yıllar süren dostane bir rekabet kurdular.

Erkek egemen bir çevrede bir pozisyon kazanmaya çalışmanın zorluklarına rağmen, Hepworth , Londra'daki Royal College of Art'a (RCA) katılmak için bir ilçe bursunu başarıyla kazandı ve 1921'den Kraliyet diplomasını alana kadar orada okudu. 1924 yılında Sanat Koleji.

Erken kariyer

Barbara Hepworth Piercingli formu, 1932 (pembe Alabaster, orijinal tahrip c.  1944 )

RCA'daki çalışmalarının ardından Hepworth , 1924'te Batı Binme Seyahat Bursu ile İtalya'nın Floransa kentine gitti . Hepworth, heykeltıraş John Skeaping'in kazandığı Prix-de-Rome'da da ikinci oldu . Onunla Siena ve Roma'ya seyahat ettikten sonra Hepworth, 13 Mayıs 1925'te Floransa'da Skeaping ile evlendi. İtalya'da Hepworth, mermer oymacılığını heykeltıraş Giovanni Ardini'den öğrendi. Hepworth ve Skeaping, 1926'da Londra'ya döndüler ve eserlerini dairelerinden birlikte sergilediler. Oğulları Paul, 1929'da Londra'da doğdu. 1931'de Hepworth, soyut ressam Ben Nicholson ile tanıştı ve ona aşık oldu ; ancak, her ikisi de o sırada hala evliydi. Hepworth'ün isteği üzerine o ve Skeaping o yıl boşandı.

İlk çalışmaları kıtadaki soyutlama ve sanat hareketleriyle oldukça ilgiliydi. 1931'de Hepworth, hem kendi eserinin hem de daha sonra Henry Moore'un eserinin karakteristiği olan delinmiş figürleri şekillendiren ilk kişi oldu. Heykelde modernizme giden yolda öncülük edeceklerdi. 1933'te Hepworth, Nicholson ile Fransa'ya gitti ve burada Jean Arp , Pablo Picasso ve Constantin Brâncuși'nin stüdyolarını ziyaret ettiler . Hepworth daha sonra Paris merkezli sanat hareketi olan Abstraction-Création ile ilgilenmeye başladı . 1933'te Hepworth , Nicholson ve Paul Nash , eleştirmen Herbert Read ve mimar Wells Coates ile Unit One sanat hareketini kurdu . Hareket, İngiliz sanatında Sürrealizm ve soyutlamayı birleştirmeye çalıştı.

Hepworth ayrıca İngiliz halkı arasında kıta sanatçılarının farkındalığını artırmaya yardımcı oldu. 1937'de, Constructivist sanatçıları araştıran ve Londra'da yayınlanan ve Nicholson, Naum Gabo ve Leslie Martin tarafından düzenlenen 300 sayfalık bir kitap olan Circle: An International Survey of Constructivist Art'ın düzenini tasarladı .

Hepworth, Nicholson ile birlikte 1934'te üçüz doğurdu: Rachel, Sarah ve Simon . Hepworth, tipik olmayan bir şekilde, hem çocuklarına bakmanın hem de sanatını üretmeye devam etmenin bir yolunu buldu. "Bir kadın sanatçı," diye savundu, "yemek pişirmek ve çocuk sahibi olmak ya da kızamıklı çocukları (üç kez bile olsa) emzirmekten mahrum kalmaz - kişi, her gün her zaman biraz iş yapmak şartıyla, aslında bu zengin yaşamdan beslenir; tek bir yarım saat bile, böylece görüntüler kişinin zihninde büyür." Hepworth , karısı Winifred'den boşandıktan sonra 17 Kasım 1938'de kuzey Londra'daki Hampstead Kayıt Ofisinde Nicholson ile evlendi . Rachel ve Simon da sanatçı oldular.

Aziz Ives

Hepworth, Nicholson ve çocukları, 1939'da İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle Cornwall'da yaşamaya gittiler.

Hepworth , 1949'dan 1975'teki ölümüne kadar St Ives'deki Trewyn Stüdyolarında yaşadı. Trewyn Stüdyoları bir zamanlar Trewyn Evi'nin ek binasıydı ve daha sonra 1956'da öğrencisi ve asistanı John Milne tarafından satın alındı . "Trewyn Studio'yu bulmak bir tür sihirdi. Burada açık havada ve uzayda çalışabileceğim bir stüdyo, bir avlu ve bahçe vardı" dedi. St Ives, savaş sırasında birçok sanatçı için bir sığınak haline gelmişti. 8 Şubat 1949'da Hepworth ve Nicholson , Castle Inn'de Penwith Sanat Derneği'ni kurdular ; Peter Lanyon ve Bernard Leach dahil 19 sanatçı kurucu üyeydi .

Hepworth aynı zamanda yetenekli bir ressamdı. Kızı Sarah 1944'te hastaneye kaldırıldıktan sonra, cerrah Norman Capener ile yakın bir dostluk kurdu. Capener'in daveti üzerine cerrahi prosedürleri görmeye davet edildi ve 1947 ile 1949 arasında tebeşir, mürekkep ve kurşun kalemle yaklaşık 80 ameliyathane çizimi yaptı. Hepworth, cerrahlar ve sanatçılar arasındaki benzerliklerden etkilenmiş ve "Bana öyle geliyor ki, hem doktorların hem cerrahların hem de ressamların ve heykeltıraşların çalışmaları ve yaklaşımı arasında yakın bir yakınlık var" dedi.

1950'de Hepworth'un eserleri, Matthew Smith ve John Constable'ın eserleriyle birlikte XXV Venedik Bienali'ndeki İngiliz Pavyonu'nda sergilendi . 1950 Bienali, çağdaş İngiliz sanatçıların geçmişten gelen sanatçılarla birlikte sergilendiği son zamandı. İki erken kamu komisyonu, Kontrapunktal Formlar ve Dönen Formlar , 1951'de Britanya Festivali'nde sergilendi .

Bu dönemde Hepworth ve Nicholson boşandı (1951). Hepworth, sadece taş veya ahşapla çalışmaktan uzaklaştı ve bronz ve kil ile çalışmaya başladı. Hepworth , büyük ölçekli bronzlarını görmek için arkadaşı besteci Priaulx Rainier ile birlikte tasarladığı St Ives'deki bahçesini sık sık kullandı .

Oğlu Paul'ün ölümü

En büyük oğlu Paul, 13 Şubat 1953'te Tayland Kraliyet Hava Kuvvetleri'nde görev yaparken bir uçak kazasında öldü . Ona bir anıtın Madonna ve Çocuk , olup St Ives bölge kilisesi .

Kısmen oğlunun ölümünden bitkin düşen Hepworth , Ağustos 1954'te arkadaşı Margaret Gardiner ile Yunanistan'a gitti. Atina , Delphi ve birçok Ege adasını ziyaret ettiler .

Hepworth, Ağustos 1954'te Yunanistan'dan St Ives'e döndüğünde , Gardiner'in kendisine büyük miktarda Nijerya guarea sert ağacı gönderdiğini gördü . Sadece tek bir ağaç gövdesi almasına rağmen Hepworth, Nijerya'dan Tilbury rıhtımlarına yapılan sevkiyatın 17 ton olduğunu kaydetti. 1954 ve 1956 yılları arasında Hepworth, Corinthos (1954) ve Curved Form (Delphi) (1955) gibi birçoğu Yunanistan'a yaptığı geziden ilham alan altı parça guarea ağacından heykel yaptı .

Uluslararası itibarın ikircikli yükü

Hepworth'un kafası, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki çalışmaları için bir pazar temeli oluşturma fikriyle bu on yılda meşgul oldu. Başlangıçta Henry Moore'un New York'taki Bucholz Galerisi'nden Curt Valentin aracılığıyla başarılı sanat satışını takip etmeyi umuyordu . Valentin ile yapılan müzakereler, bir dizi Amerikan satışıyla sonuçlandı. Ancak satışlara ve Hepworth'ün arkadaşlarının müdahalelerine rağmen Valentin, çalışmalarının önemli bir stokunu tutmak için tekrarlanan talepleri geri çevirdi. 1955 yılına kadar, Martha Jackson Galerisi Hepworth'a kendi mekanlarında William Scott ve Francis Bacon'un eserlerinin yanında sergileme fırsatı sunduktan sonra Hepworth, yeni dünyada galeri temsilini resmileştirdi.

Hepworth'ün Amerika Birleşik Devletleri'nde istikrarlı bir galeri ilişkisi kurmadaki zorlukları, sanatçının çalışmasının kişisel tanıtımı konusundaki çekingenliği de dahil olmak üzere birçok faktöre bağlanıyor. Martha Jackson heykeller ve Hepworth talep ettiği çizimlerin yalnız Amerikan sergi düzenlemek için başarısız olunca, Hepworth için 1957 yılında taşındı Galerie Chalette Arthur ve ile yakın ilişki için bilinen Madeleine Lejwa tarafından işletilen, Jean Arp ile yakın ilişkiler ve özveri onların sanatçıları. Lejwas, Hepworth'un can attığı kişisel sergisiyle ortaya çıktı. Hepworth açılış için New York'a geldi (şehri ilk ziyareti), ancak basınla asgari düzeyde temas kurdu ve mümkün olan en kısa sürede ayrıldı. "Bütün basını gördüm" diye yazdı, "kameraya yüzleri çekti ve genellikle elimden gelenin en iyisini yaptım!" Üç yıl sonra, Dag Hammarskjöld Anma Komisyonu'nu ( Tek Form, 1964) güvence altına alarak , daha büyük Marlborough Güzel Sanatlar ve Marlborough-Gerson için hem Chalette hem de uzun süredir ev ajanı olan Gimpel Fils'ten ayrıldı. "Kişisel bağlılıklar ve profesyonel özlemler arasında sıkışıp kalan" Hepworth, kişisel ilişkilerden vazgeçmeyi seçti.

Geç kariyer

Hepworth, 1960 yılında Trewyn'in karşısındaki caddede yer alan eski bir sinema ve dans salonu olan Palais de Danse'yi satın aldığında stüdyo alanını büyük ölçüde artırdı. Bu yeni alanı büyük ölçekli komisyonlarda çalışmak için kullandı.

Ayrıca kariyerinin son döneminde litografi ile deneyler yaptı ve Curwen Galerisi ve yönetmeni Stanley Jones ile biri 1969 ve diğeri 1971'de olmak üzere iki litografik süit üretti. İkincisinin adı "The Aegean Suite" (1971) idi ve Hepworth'un esin kaynağıydı. 1954'te Margaret Gardiner ile Yunanistan'a seyahat . Sanatçı aynı zamanda Londra'da Marlborough Fine Art ile birlikte "Karşıt Formlar" (1970) başlıklı bir dizi taşbaskı üretti .

Barbara Hepworth, 20 Mayıs 1975'te 72 yaşında Trewyn stüdyolarında kaza sonucu çıkan bir yangında öldü.

Çalışmalarını sergileyen galeriler ve mekanlar

İki müze Hepworth adını ve işin önemli koleksiyonları sahiptir: Barbara Hepworth Müzesi içinde St Ives, Cornwall ve Hepworth Wakefield Batı Yorkshire.

Çalışmaları şurada da görülebilir:

Ünlü heykeller

1951'de Hepworth, Sanat Konseyi tarafından Britanya Festivali için bir parça yaratması için görevlendirildi . Ortaya çıkan çalışma, Londra'nın South Bank'ında sergilenen "Contrapuntal Forms" (1950) başlıklı iki İrlandalı kireçtaşı figürünü içeriyordu; daha sonra New Town of Harlow'a bağışlandı ve kaldığı Glebelands'de sergilendi. Hepworth, büyük ölçekli eseri tamamlamak için ilk yardımcıları Terry Frost , Denis Mitchell ve John Wells'i tuttu .

1949'dan itibaren toplam 16 asistanla çalıştı. En prestijli eserlerinden biri , arkadaşı ve eserlerinin koleksiyoncusu eski Genel Sekreter Dag Hammarskjöld'ün anısına yaptığı ve New York'ta Birleşmiş Milletler binasının plazasında duran Single Form'dur . 1961'de Hammarskjöld'ün bir uçak kazasında ölmesinin ardından eski bir ABD delegesi olan Jacob Blaustein tarafından görevlendirildi.

20 Aralık 2011'de, 1969 tarihli Two Forms heykeli , Güney Londra'daki Dulwich Park'taki kaidesinden çalındı . Şüpheler, hırsızlığın hurda metal hırsızları tarafından yapıldığı yönünde . Southwark Konseyi'nden bir sözcü, 1970'den beri parkta bulunan parçanın 500.000 sterline sigortalı olduğunu söyledi.

Onun 1964 bronz heykel, altı sürümleri biri Kaya Formu (Porthcurno) , çıkarıldı Mander Merkezi'nde de Wolverhampton kendi sahipleri tarafından 2014 yılının bahar aylarında Royal Bank of Scotland ve Dalancey Estates. Aniden ortadan kaybolması Eylül 2014'te Parlamento'da sorulara yol açtı. Wolverhampton Güney Batı Parlamento Üyesi Paul Uppal şunları söyledi: " Rock Formu Mander ailesi tarafından bağışlandığında , bunu beğeneceği ve el üstünde tutacağı inancıyla yapıldı. nesiller boyu Wolverhampton halkı... Wolverhampton Şehri'ne aittir ve ondan yararlanılmalıdır." Heykel o zamandan beri RBS tarafından şehre ödünç verildi ve Wolverhampton City Art Gallery'de görülebilir.

Tanıma

Hepworth, 1959 São Paulo Sanat Bienali'nde Grand Prix'ye layık görüldü . Ayrıca 1968'de şehre yaptığı önemli katkıların bir onayı olarak St Ives'in Özgürlüğü ile ödüllendirildi. Birmingham (1960), Leeds (1961), Exeter (1966), Oxford (1968), Londra (1970) ve Manchester (1971) üniversitelerinden fahri dereceler aldı .

1958'de CBE'ye ve 1965'te DBE'ye atandı . 1973'te Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi'nin onursal üyesi seçildi . Ölümünün ardından, St Ives'deki stüdyosu ve evi , 1980'de Tate'in kontrolüne giren Barbara Hepworth Müzesi oldu .

2011'de Hepworth Wakefield , Hepworth'ün memleketi Wakefield , İngiltere'de açıldı . Müze, mimar David Chipperfield tarafından tasarlanmıştır .

Ocak 2015'te Tate Britain'in Hepworth'un 1968'den beri ilk büyük Londra sergisini sahneleyeceği açıklandı. En çok tanındığı başlıca soyut oymalar ve bronzlar da dahil olmak üzere 70'den fazla eserini bir araya getirecekti. Bu bir öz dahil Tate tarafından düzenlenen Hepworth arşivinden görünmeyen fotoğraf, aynı zamanda yer alacağını fotogramı 1930 ve deneysel fotoğrafik kolajlarda yarattı.

25 Ağustos 2020'de Google , Hepworth'u bir Google Doodle ile onurlandırdı . Bir Tarihi İngiltere mavi plak Hepworth ve ilk kocası onuruna açıldı John Skeaping 24 St Ann Terrace, en St John Wood 30 Londra, Ekim 2020 çift 1927 yılında yaşadı.

Galeri

Seçilen eserlerin listesi

Yıl(lar) Başlık Malzeme Notlar
1927 güvercinler paryan mermeri
1932–33 Oturan Figür özgeçmiş
1933 İki Form kaymaktaşı ve kireçtaşı
1934 Anne ve Çocuk Cumberland kaymaktaşı
1935 Üç Form Seravezza mermer
1936 Top Düzlem ve Delik lignum vitae, maun ve meşe
1937 Delinmiş Yarımküre 1 Beyaz mermer
1940 Renkli Heykel (Koyu Mavi ve Kırmızı) karışık
1943 Oval Heykel döküm malzemesi
1943–44 Dalga ahşap, boya ve ip
1944 Peyzaj Heykeli ahşap ( bronz döküm , 1961)
1946 Pelagolar ahşap, boya ve ip
Gelgit ahşap ve boya
1947 Mavi ve yeşil (artroplasti) 31 Aralık 1947 preslenmiş karton üzerine yağ ve kurşun kalem
1948 cerrah bekliyor preslenmiş karton üzerine yağ ve kurşun kalem
1949 Operasyon: Tartışma Örneği preslenmiş karton üzerine yağ ve kurşun kalem
1951 Grup I (Konser) 4 Şubat 1951 Serravezza mermer
1953 Hiyeroglif Anacaster taşı
1953 Monolit-Ampiryen Anacaster taşı
1954–55 İki Figür tik ve boya
1955 Oval Heykel (Delos) kokulu guarea ahşap ve boya
1955–56 Çekirdek bronz
1956 Kavisli Form (Trevalgan) bronz (Margaret Gardiner koleksiyonuna harici bağlantıya bakınız)
1956 Orpheus (Maket), Versiyon II pirinç ve pamuk dize
Yaylı Figür (Curlew), Versiyon II pirinç ve pamuk dize
1958 Kantat Domino bronz
Deniz Formu ( Porthmeor ) bronz
1959 İç formlu kavisli form – anima bronz
1960 Manzara için Şekil bronz
arkeon bronz
Meridyen bronz
1961 Eğri Form bronz
1962–63 Bronz Form ( Patmos ) bronz
1963 kanatlı figür bronz
1963–65 İç Formlu Küre bronz
1964 Kaya Formu ( Porthcurno ) bronz
Deniz Formu (Atlantik) bronz
Oval Form (Trezion) bronz
Tek Form bronz
1966 Manzaradaki Figür ahşap taban üzerinde bronz
Dört Kare Yürüyüş Yolu bronz
1967 İki Form (Orkney) arduvaz
1968 İki Figür bronz ve altın
1969 İki Form bronz
1970 Adamın Ailesi bronz
1971 Ege Süiti baskı serisi
yaz dansı boyalı bronz
1972 Minos Kafası ahşap taban üzerine mermer
Deniz Formlarının Montajı
paslanmaz çelik taban üzerine monte edilmiş beyaz mermer
1973 Sihirli Taşlarla Sohbet bronz ve gümüş

Londra'dan kalma mermer portre başları, yaklaşık. 1927, John Skeaping tarafından Barbara Hepworth ve Hepworth tarafından Skeaping , Skeaping Retrospective kataloğunda fotoğrafla belgelenmiştir, ancak her ikisinin de kaybolduğuna inanılmaktadır.

Referanslar

daha fazla okuma

biyografiler

  • Festing, Sally (1995). Barbara Hepworth: Formların Yaşamı (1. baskı). Londra; New York: Viking. ISBN'si 978-0-670-84303-9.

Monograflar

  • Göz at, Lilian; Gibson, William (1946). Barbara Hepworth Heykeltıraş . Sanat üzerine Ariel Kitapları. Londra: Henval Press & Faber ve Faber.
  • Hepworth, Barbara (1952). Barbara Hepworth: Oymalar ve Çizimler (1. baskı). Lund Humphries.
  • Hepworth, Barbara (1954). Barbara Hepworth: Oymalar ve Çizimler . Whitechappel Sanat Galerisi.
  • Hodin, Jean P. (1961). Barbara Hepworth (1. baskı). Lund Humphries.
  • Çoban, Michael (1963). Barbara Hepworth'ün fotoğrafı . Art in Progres (1. baskı). Methuen.
  • Bowness, Alan (1966). Barbara Hepworth: Bir heykeltıraşın manzarasından çizimler . Praeger.
  • Hepworth, Barbara (1982). Barbara Hepworth oymaları, Temmuz-Ağustos 1982 . Marlborough Güzel Sanatlar.
  • Hammacher, AM (1987). Barbara Hepworth'ün fotoğrafı . Sanat Dünyası (2 ed.). New York: Thames ve Hudson Ltd. ISBN 978-0-500-20218-0.
  • Thistlewood, David (1996). Barbara Hepworth Yeniden Düşünüldü . Liverpool: Liverpool University Press. ISBN'si 978-0-85323-770-9.
  • Curtis, Penelope (1998). Aziz Ives Sanatçıları: Barbara Hepworth . St Ives Sanatçılar serisi. Tate. ISBN'si 978-1-85437-225-3.
  • Gale, Matta; Stephens, Chris (2001). Barbara Hepworth: Tate Koleksiyonu ve Barbara Hepworth Müzesi St Ives'deki Çalışmalar: Tate Gallery Koleksiyonu ve Barbara Hepworth Müzesi St Ives (Yeni baskı). Tat Yayıncılık. ISBN'si 978-1-85437-347-2.
  • Phillips, Miranda; Stephens, Chris (2002). Barbara Hepworth Heykel Bahçesi (İlk baskı). Londra; New York: Tate Yayıncılık. ISBN'si 978-1-85437-412-7.
  • Bowness, Sophie (2003). Barbara Hepworth ve Yorkshire Manzarası: Yazılarının ve Anılarının Bir Antolojisi . Yorkshire Heykel Parkı. ISBN'si 978-1-871480-43-6.
  • Hepburn, Nathaniel (2012). Barbara Hepworth: Hastane Çizimleri . New York: Tate Yayıncılık. ISBN'si 978-1-84976-165-9.
  • Bowness, Sophie; Chipperfield, David; Adam, Frances; Heuman, Jackie; Jackson, Tessa; Wallis, Simon; Watson, Gordon (2015). Barbara Hepworth: Sıvalar (Yeni baskı). Farnham, Surrey; Burlington, VT: Wakefield, Batı Yorkshire: Lund Humphries. ISBN'si 978-1-84822-085-0.
  • Wilkinson, Alan (2015). Barbara Hepworth'un Çizimleri (Yeni baskı). Farnham Surrey, Birleşik Krallık; Burlington, VT: Lund Humphries. ISBN'si 978-1-84822-164-2.

Sergi katalogları

  • Hepworth, Barbara (1954). Barbara Hepworth: Retrospektif Sergi 1927-1954 . Londra: Whitechapel Sanat Galerisi.
  • Sokak, Ronald; Reid, Norman; Oxenaar, RW; Gray, Nicolette (1968). Barbara Hepworth'ün fotoğrafı . Tat Galerisi.

Dış bağlantılar